第四首《今日良宴会》
今日良宴会，欢乐难具陈。
弹筝奋逸响，新声妙入神。
令德唱高言，识曲听其真。
齐心同所愿，含意俱未申。
人生寄一世，奄忽若飙尘。
何不策高足，先据要路津。
无为守穷贱，坎坷长苦辛。
古诗十九首是汉末的文人诗，大多带有黯然的忧伤和无奈，但这首《今日良宴会》的基调有些不同。这首诗是作者一个人的独白，写了作者在一场宴会上的所见所闻，所思所想。
全诗的前四句，写了这场宴会的欢乐场面。这是一场“良宴会”，文人雅士齐聚一堂，吟诗作赋有丝竹管弦之乐，可以说是宾主尽欢。乐声在宴会上一阵高过一阵，还有非常美妙的“新声”令人如痴如醉。
什么是“新声”呢？简单一些理解，就是不同于以往传唱的音乐，而是比较新的音乐，大约就是当时较为流行的胡乐。我们知道汉武帝时期张骞通西域，开拓了丝绸之路，东西方文化和商业的交流逐渐增多，很多胡人文化传入中原，对中原社会产生非常重要的影响，例如后来在中国遍地开花的佛教，就是在汉末三国时期由丝绸之路传入的。
而歌舞等流行文化，则更容易通过普通的行商、歌者四处流传，在民间掀起流行风潮。这和我们今天喜欢看美国大片、我们的电视剧也会在海外播出是一样的。根据陆侃如先生在《中国诗史》中的考证，在《古诗十九首》另一篇《西北有高楼》中所提到的“清商曲”，就是由这种新曲演变而来。而清商曲和相和歌，也成为了三国魏晋时期通俗乐歌里非常重要的一部分。
提到陆侃如先生，有一个很有趣的故事。1935年，陆侃如在巴黎参加博士答辩，法国考官问他，为什么是“孔雀东南飞”而不是“孔雀西北飞”呢？这个问题有点抬杠的嫌疑，但是陆侃如非常机智，他回答，因为“西北有高楼，上与浮云齐”，孔雀飞不过去，所以只好东南飞了。
这个故事调侃的意味居多，是不是确有其事也有待考证，但是陆侃如先生在中国诗歌研究领域著述颇丰，影响力巨大，感兴趣的朋友可以去读一读他的作品。
好了，接下来继续说这场宴会。
在宴会中，有一位宾客起身唱了一首歌，这首歌的曲调优美，歌词非常有深意，作者听懂了，也非常赞同这位宾客歌中所唱，所以他说这位宾客是“令德”，他所说是高言，而自己是他的知音。
那么，歌中唱的是什么呢？人生在世如浮尘，刹那便被风吹散。自然要想办法捷足先登，身居高位，享尽人世间的荣华富贵。可别因为一时的贫贱不如意，就安于此道，不求上进啊。
对于这首诗的诗意，后世很多人都有不同的看法，有说是无奈，有说是讥讽，说是戏谑。但如果从深层次看来，这些负面的评价，都是由于受了儒家思想的影响。孔子在《论语》里谆谆教诲学生，要安贫乐道，要君子固穷。既然是君子，就不能对贫困有什么怨言，追名逐利那是小人干的事。
在我们的印象里，汉朝自从“罢黜百家，独尊儒术”开始，一直是致力宣扬儒家文化的，其实并不是这样。汉朝统治者一直奉行，治国要在各种手段中寻求平衡，外儒内法，也不排斥其他学说。汉宣帝刘询就曾经因为太子过于醉心儒家学说，想要废掉太子。
因此，在汉代文人诗中，出现这样鼓励别人及时行乐，追求荣华富贵，不要安于贫困的作品，也就不足为奇了。
人的一生非常短暂，光阴易逝，容不得漫不经心的挥霍和轻视。虽然说我们大多数人的大部分时间都在为了生活四处奔波，但也应该时不时扪心自问，看清自己真正想要的东西。在确定了方向之后，再去努力追寻。不管是追求名利，还是单纯的物质满足，还是更高层次的精神需求，只要在这短暂的一生中有过一个或几个明确的目标，并且为之努力，就足够了。
【配乐】
玉楼春晓 - 龚一;罗守诚
碧涧流泉 - 龚一;罗守诚
良宵引 - 龚一;罗守诚
第五首《西北有高楼》
西北有高楼，上与浮云齐。
交疏结绮窗，阿阁三重阶。
上有弦歌声，音响一何悲！
谁能为此曲？无乃杞梁妻。
清商随风发，中曲正徘徊。
一弹再三叹，慷慨有余哀。
不惜歌者苦，但伤知音稀！
愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
在欣赏这首诗的内容之前，不知道大家有没有听过这样一个小故事。著名学者陆侃如先生，当年在做博士论文答辩的时候，有老师问他，为什么“孔雀会东南飞呢？”陆先生巧妙地回答说，因为“西北有高楼。”《孔雀东南飞》是我们都听说过的一部长篇叙事诗。“东南”原本是一种文学手法，并不特指某个方向。而陆侃如先生巧妙借用了《古诗十九首》里的“西北有高楼”来应对，可以说精妙之极。
听过上一期《今日良宴会》的朋友应该还记得，《今日良宴会》讲的是诗人在宴会上听闻音乐之后的所思所感，今天这首《西北有高楼》也是听曲感心之作。
全诗一共16小句，根据所写的内容可以分为三个部分。从“西北有高楼”到“阿阁三重阶”，为第一部分。这四句是环境描写，作者的视角由整体到局部，交代了歌声的来源，是从西北一座高楼上传来的。这是一座怎样的楼呢？诗人说，它高耸入云，装饰华美的帘幕挂在精致的窗格上，屋檐四角飞起，楼建在三层的台阶上。“交疏结绮窗”中的“交疏”指的是一横一直的窗格子，这里形容窗子制造的精致。结，是张挂的意思。“阿阁三重阶”中的“阿阁”，指屋四面有曲檐，这在古代是非常考究的宫殿式建筑。开场四句首先给人营造出一种华丽、飘渺却不可及的感觉，我们好像随着诗人的视角一起停驻在这座高楼下，抬头仰望着华丽的窗格，音乐声正是从这里传来的。
从“上有弦歌声”到“慷慨有余哀”，为全诗的第二部分。这一部分，诗人从开头的视觉描写，转向了听觉描写。听觉是一种非常主观的感受，尤其是音乐，它可能和听者当时的心情、所处的环境甚至人生的境遇等等都有关联。不同的人能从中听出不同的情感，而在这里，我们没有办法和诗人一起身临其境，只能从他的表述里了解他自己的感受。
那么在诗人听来，这音乐听起来是怎样的呢？——“音响一何悲！”这音乐听来是多么的悲伤啊！能有多悲伤呢？诗人接下来就在向我们表述悲伤的程度。“谁能为此曲？无乃杞梁妻。”“无乃”的意思是大概，“杞梁妻”，说的是齐国杞梁的妻子。根据西汉刘向的《列女传》记载，杞梁战死，没有亲戚子女，他的妻子孤苦无依，抱着丈夫的尸首在城下痛哭，最后城墙都被她哭倒了。这句诗是说，这么悲伤的曲子谁能弹奏呢？大概得是像齐国杞梁的妻子这样伤心的人吧？“清商随风发，中曲正徘徊。”“清商”是乐曲名，据考证是汉代民间最流行的乐调。古代有“宫、商、角、徵、羽”五调，商调清婉悠扬，适合表现忧愁哀怨的情感。高楼上传来的乐曲声婉转惆怅，往复萦回，弹奏的人“一弹再三叹，慷慨有余哀”，即使乐曲停了，这缭绕不去的哀伤也停留在听者的心头。这几句正是照应上文的“音响一何悲”。
在描写完弦歌声后，作者开始抒发自己内心的情感。于是最后四句，就是有感而发。“不惜歌者苦，但伤知音稀！愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。”诗人站在这座华美高耸的阁楼下，听一位素未谋面的乐者弹奏一曲悲歌，此刻他们之间既是相互独立的，又是心意相通的，勾连起他们的就是这一首乐曲。他们从未交谈过，甚至曲终之后，也匆匆相忘于茫茫人海。但在此刻，他们是知音。只是世上可能像歌者这样愁苦的人大有人在，能听懂他们乐中悲伤的人却少得可怜。否则岳飞也不会写下“欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？”这样的词句。但总的来说，作者还是乐观的，“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，结尾“高飞”照应开头“高楼”，打破了笼罩全诗的低沉情绪，就像破空而起的鸿鹄，尽管世事总有不尽如人意的地方，但仍要保持展翅高飞的昂扬心态。
【配乐】
春江花月夜 - 任洁 、 枫桥夜泊 - 任洁
第六首：《涉江采芙蓉》
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗（wèi）谁，所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
我们在之前的《2017古诗词特辑》系列节目中讲过，薛涛用芙蓉皮和花汁来作信笺，但那是木芙蓉。这首诗里开篇就说“涉江采芙蓉”，所以此处的芙蓉应该是水芙蓉，即我们所熟悉的荷花。荷花在中国古代诗词中其实还有很多别名，如菡（hàn）萏（dàn）、芙蕖、容华、水芝等等。
此处选择“芙蓉”一名是有深意的，古人特别喜欢用谐音字来委婉地表达情感。“芙蓉”的谐音是“夫容”，象征着女子对丈夫的思念，就像诗词中常用“莲子”来表达“怜子”一样。
诗的前四句写的是女子涉江采莲欲赠远方的丈夫；后四句则反过来写远方丈夫对家乡、对妻子的思念。然而无论是远寄荷花的无从送达，还是回望家乡的长路漫漫，其间都弥漫着因为路途遥远无法相见的忧伤，暗示着二人永远无法再度相聚。古时交通不便，一个人离开家乡后就很难在短时间内回去。所以贺知章会说“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，王昌龄会说“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。也正是这种距离的阻隔，让人们心中的感情更加浓烈，就像歌词里唱的“到不了的都叫做远方，回不去的名字叫家乡”。
这首诗中的两位主人公，因为空间的阻隔不得相见，像极了被银河相隔的牛郎织女星。但，织女牛郎尚有七月初七鹊桥之盼，他们却是“君问归期未有期”，隔着山长水远的距离，虽然心心相印，却无法长相厮守。一个“终老”，将空间的遥远延伸到时间的漫长。读来令人绝望。
南朝钟嵘在《诗品》中评价《古诗》时说：文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。
这首诗明白如话，没有任何生僻的字眼，更没有用任何典故，读来却给人惊艳的感觉，也许这就是“文温以丽”吧。此外，全诗藏在采荷、回首间的那种深刻的思念与“同心而离居，忧伤以终老”的悲伤，除了“惊心动魄”还有什么词能够形容尽呢？
当然，如同我们在《诗经·蒹葭》中所讲，这首诗所蕴含的东西不仅仅是恋情、相思那么简单，它实际上和《古诗十九首》中的其他诗篇一样，象征着一种生命永恒的不圆满与悲凉。
叔本华认为，人生有如钟摆，摆动于痛苦与无聊之间。当欲望得不到满足，人便感觉痛苦；当欲望得到了满足，剩下的只有无聊。所以他说，人生的本质就是痛苦。这些思想，虽然今日看来如此消极，令人压抑，但却引人深思。也许，这就是悲剧比喜剧更深刻的原因所在吧。因为只有更好地理解人，思考人，我们才能更好地度过这一生。
最后，想送给大家沈从文先生的一句话：美丽总是令人忧愁。
【配乐】寒空 - 姜小青 春よ,来い - 宫西希
网友评论