荷花鸳鸯图

明末画家陈洪绶最擅长画人物画，求雅趣，有古意。

其实他在花鸟画和人物画方面，也颇有造诣。

以《荷花鸳鸯图》为例。

荷花鸳鸯图

这幅画描绘了夏日水边，荷花盛开，鸳鸯悠游的景象，极富自然情趣。

画面下方有一块层层叠叠的太湖石，石块的瘦硬坚挺与荷花的美丽娇艳对比鲜明。

太湖石上点缀着许多苔点，让硬朗的石头也多了生命的气息。

再看荷花。

数一数，画中共有六片荷叶，有大有小，有正有侧，有高有低，形成变化。

画家把这些荷叶描绘得既有叶子的厚度感，又非常清透，似乎可以感受到阳光正穿透荷叶。

细看每一片荷叶，在色彩上都有非常丰富的变化。

荷花共有四朵，两朵露出来，两朵半遮半掩。从花苞到欲开未开，再到全然开放，形态各异。

荷花的清香引来了三只蝴蝶，两只正煽动翅膀，飞向离它们最近的一朵荷花。

另有一只则早已落在了一朵荷花上。

三只蝴蝶相互联系，又有疏密、动静的变化。

向下看。

两只鸳鸯正在水面上，一动一静，虽然分开，又用互视的眼神表达着关联。

如果说这一对正沉醉在甜蜜和岁月静好中，那么公鸳鸯身侧的荷叶上，一场生死搏杀即将发生。

只见一只青蛙伏在荷叶上，紧紧盯着眼前的甲虫。

这只甲虫显然对自己的危险境界一无所知，正悠闲地停在荷叶上，仿佛在享受着美好的夏日时光。

这三组不同的小动物、小昆虫们，各自都展现出不同的生命状态。

再向水面上看。

几个圆形的，像睡莲一样的叶子，画家精心地进行了疏密的安排。

那些星星点点的浮萍散布在水面上，活泼又雅致。

同时，这些浮萍看起来是被有意弱化，但它还有一个重要的作用：

用色彩、位置和形态，将所有的景物紧密联系在一起，共同形成了一个和谐统一的画面。

《荷花鸳鸯图》为绢本设色画，纵183cm，横98.3cm，现藏于北京故宫博物院。