我们的农耕文化，孕育出了灿烂的华夏文明，同时因为农耕需要随着自然的涨落世世更迭，所以我们的生活方式也是遵循着道法自然的模式岁岁更迭循环生息，我们的一切生活资源都来自亲手的抚育与自然的结合。因此我们的永恒也不同于西方的永恒，西方追求一劳永逸的永恒，我们却是在在不断的更新中实现永恒的。
这从房子的构建上就可以看出，西方留下一幢幢石头房子述说着永恒，而我们无论是官方还是民间，都是用木头建筑自己的房屋。木与我们的生命同源，在成长的年月刻下一轮一轮的印迹，死后成为我们的建造物，用自己的肌理纹路呈现出最完美的生命之美，与整个宇宙一起循环，遵循着真正的永恒原则，我们的木房子也是有生命的，在自然的更迭中需要一次次地重建。
木与农人结下不解之缘，农人们的生活用具、农用工具大多数都是用木制成，每一个农人熟悉每种木的性格，知道如何运用哪一种制作合适的器具。虽然现在的混凝土结构已经替代了木质结构的房屋，但红木家具一直是人们倾心的收藏。
有生命的木被打造成万千的物件，形态各异，用途不一，都得益于民间无数的能工巧匠，他们很少在历史上留下名字，但各行各业，在民间都有自己的祖师爷要拜。鲁班是木工的始祖，也可能是最早一个行业分工的始祖，他的出现，成为行业内最高标准。因此专注于技艺传承与研磨的编委会以《班门》命名，推出了一系列以“建筑材料”为主的书籍，分别是木之纹、砼之色、铁之温、石之形。
木是有生命的东西，制造的任何物件与主人的生活与气韵形成相互影响的互补。木的纹理呈现出它生命的痕迹和内在肌理，它的导管纤细疏密不同，其纹理会成为物件天然的装饰图样，因此现在追求木纹感受的人会把带有各种纹理的木刨切成木皮，贴在一些人造板上，造成以假乱真的视觉效果。
这本《班门·木之纹》就以木为本，讲述了古老技艺的传承与研究，现代人的继承与发扬。木艺传承数千年，许多技艺与故事不尽其数，本书仅以现代建筑行业的业内人士的一些学习经历和研究论文为稿，分为门内、门木、门外三个部分呈现，挖掘木质建筑的古老技艺和在现代创作设计中的灵感。
一、门内，是为师的传授与熏陶
任何一门技艺，都需要师傅领进门，然后自己不断钻研，但在过去，做木艺的人多于牛毛，都没有系统的办法让好的技艺得到有效传承，也没有标准的行业标准培育顶尖的人才，所谓的牛人，都是随缘偶得。
但新中国成立之后，梁思成成为了中国建筑业的奠基人，在清华园为祖国培育了大量的建筑行业的顶级人才。《走近梁思成――访建筑大师胡绍学》，就说明了这种新旧交替时的传承之意。
胡绍学在进入建筑系之前，同所有的学子一样，只是一个懵懂的少年，对建筑没有多少清晰的认识，只是因为一个同校学哥说读建筑系很有趣，就报考了清华。
但接下来，他在清华大学受到了系统的培养，还得到了梁思成先生的亲自教导。梁思成指着他们极具时代特征的设计图样说：“在俄国十月革命后一段时间内，出现了一些象征主义手法的作品，甚至把真的坦克车、大炮、火箭跑放在基座上作为纪念碑，这些手法不高明。”“设计纪念建筑时，应当用建筑物的造型和空间来营造一种气氛，让人感受到崇高和伟大。这是我们应该注意的，我们应该把眼界放得高一些。”
梁先生讲艺术修养、美学、音律，让一个建筑师先有美的感受力，再学会创造美的事物，这正是所谓的传韵不传形，注重一个人内在氛围的养成，拥有自己的创造力。
胡绍学先生现在是工程设计大师、清华大学建筑设计研究院顾问、总建筑师、教授、中国建筑学会理事，曾获亚洲建筑师协会荣誉奖、世界华人建筑师协会建筑设计奖。他获得的这些成就和荣誉都得益于他进得了这个门内，受到了良师的教诲和培养。
中国注重于一个师从，事实上对于一个学生来说，有时候师傅比父母对自己的影响更深刻，与师傅的感情也比父母更深厚。这也是中国的一个独特文化，因此也就有一日为师，终身为父的古训。
为师不一定要认作父，但一个好老师的教导确实是够受用一生的，这种精神与技艺的传承是永远值得我们所有行业内继承的。
二、门里，是技艺的创造与研磨
中国木艺的榫卯结构是世界独创的，每一处的设计都体现了牵一发而动全身的整体格局理念，不论多复杂的建筑，最后都要收于一点，如宝顶正中，屋脊中点。而最具匠心的就是在这些重要功能之外饰以的看似慢不经心的装饰，不仅极具美感，还达到与周围景物完美契合，超到一种天人合一的自然效果，在门木这部分，《架梁之美》介绍了古代工艺的独具匠心。
我们都知道木结构的建筑施工最重要的是上梁，房屋的成败就在此一举。梁架在柱上，然后力量由两根主柱层层传送给两侧前后分柱，整个结构要保持一个力道的平衡。像一种仪式崇拜一样，梁上的装饰尤为讲究。最常见的是把一条平直的梁中间微微拱起，两端下弯，做成圆润的弧形，好像弯弯的月亮，叫月梁。
梁架装饰的大手笔，讲求刚柔相济，流畅轻盈，为了强调月梁的曲线，把托梁的雀替也做成弧线形。连着月梁的弧，显出一条柔和的曲线，月梁两端下弯的部分还刻有“虾须”状的纹样。从月梁外缘切出一条曲线，由粗到细，极富弹性，还透出几分力度，与粗壮的月梁相配。除了虾须雕刻，月梁立面上只作简单的装饰。有些地方在月梁底面中央做一条通长的薄浮雕带，花草纹样的构图饱满而严谨。
在其它转角细节处，如挑檐“垂柱”，梁头“出挑”，屋檐“牛腿”，都饰以精美的装饰和雕刻，在纯手工的时代，这些构造部件不知需要耗费工匠们多少夜以继日的劳作。
每一个手艺人都需要严谨面对自己的每一份工作，在没有系统力学和结构测算的古时候，匠人们唯有在经验与悟性之间寻找出路，因此可以说，每个人都是在以自己的性命工作着，容不得半点马虎。这种默默承受与忍耐的恬淡工匠精神，不仅在技艺方面，其实在任何领域都是我们该学习的一种精神。
在古代，每一件产品都是用手工打造，不可能实现量产，所以每一次打造都是一次创造，每一件产品都是独一无二的。
三、门外，是自身的发展与感悟
所谓内外看门道，外行看热闹，只有懂行的人才能看出里面的精要机巧。这一部分的门外，虽然讲的都是门外之事，但讲的人无一例外都是门内之人。
作为“房木生景观”创始人的房木生写的《我叫木生》就讲了他从大一就开始到处游历的情景。看是一种阅历，更是一种体会，每个设计师都会把这些融入自己的创作中，房木生不仅展示自己的作品，还带领我们看，教我们如何看。
理解乡土、田园、生活、自然、人生，才知道我们需要的是怎样干干净净而又自然的世界，设计在于创造一种大家想要的东西，让我们在其中更舒心的生活。
创造于我们而言就是服务于我们的需要和感观，所有干扰和多余的东西，都该舍弃掉，经过时光的沉淀仍能保留下来的，那才是好的。
门里门外都需要我们有一颗木心，低调、实沉、耐磨。这本《班门·木之纹》呈现的不仅是木工技艺的精雕细作，更是一个人对待学问和手艺的钻研和不疾不徐。常言道，十年树木，百年树人，一个人能不能成才，并不在于速度，而是在于成长的过程中，一刀一刀地精雕细作，看清自己内在的纹理，然后用创作使它呈现出最完美的状态，服务于整个社会，回馈这个生生不息的大自然。
木之纹，唯其成长成就其脉络；木之心，唯其纹理印证其价值，剖心见其真我，正如木之奉献、木之坦诚，你寻找到自己的价值，就势必能实现你的价值。
网友评论