给你这些干货，还是写不出好作品

赌一个打赏，我敢保证，写作的时候你肯定会遇到这么一种情况：

文思泉涌，像憋不住的尿一样。一旦坐在键盘面前，在空白文档上打开写作的闸门，文字和灵感接踵而至，你进入一种好像是自己又不是自己的心流。妙笔生花，美好的句子成型，让你自己都想不到能够写出的美好就这么出现在你面前。

再赌一个打赏，我敢保证，你一定遇到过另一种情况：

文思便秘，像出不来的宿便一样。手指按下删退键的次数比字母更多，屏幕上的文档从空白变成空白，文字和灵感像把你拉黑了一样，你进入一种批判的自我厌恶的心塞。搜肠刮肚，各种垃圾出现，让你觉得也许自己并不适合写作这个事情。

给你这些干货，还是写不出好作品

这个赌局我一定赢。无论你是虚构还是非虚构类型的作者，肯定都出现过这两种情况。我们都希望出现更多第一种情况，最好不要碰到第二种情况。

在现代的文化中，写作人被教育要把事情都想透，规划好，大纲整理出来，做好准备，等一切都就绪了以后再开始写作。我们希望对创作的过程做到完全的控制。无论是文学创作，或是议论性写作，各种各样的理论分析，各种各样的干货分享，只要你去书店里，或者搜索几篇公众号。算了，干脆就在简书首页翻翻，都会发现这样的“教你写作”的文章一篇篇目不暇接，包括你正在读的这一篇。

并不是说这些人，这些文章是没用的，不好的。我本人也深受这些“建议”的影响，获益良多。

- 任何文章必须有个中心主题，写之前必须要问：“我为什么要写这篇文章？”

- 考虑你的受众，你要写给谁看，要清楚他们的阅读需求。

- 最好在固定的时间，固定的环境下进行写作，甚至创造一些小仪式，让自己进入写作状态。

- 你一定要知道自己故事的结局，才能开始创作。

- 在你没写出一个精致的开头之前，不要妄图往下进行。

- 把所有的素材都准备好，消化透再开始写作。

- 大纲，细纲，草稿，然后才是成文。

- 每个句子必须有它要去完成的功能，不要写废话。

- 多读！多读！多读！写不好因为你读的不多。

- 新手从模仿开始。写不擅长的东西才能提高。

- 多给别人看，每一稿都让别人反馈，这样才能发现自己发现不了的问题。

我相信任何坚持写作的人在他们的创作生涯之中，some time or another,都听到过这些建议。这是一些“控制流”的建议，她强调练习和规划，把写作分拆成一块块可锻炼，可消化，具有针对性的因素。比如，花一天的时间练习描写各种各样的声音，把听觉的描写内化到信手捏来。分析起来，其实这一派的方法论中，有种根深蒂固的想法——完美主义。而完美主义背后的心理诉求，就是回避失败，仿佛失败是一种可耻的事情。为了避免失败，我们把文字创作理论化，公式化，务求在成品之前极尽所能控制创作的因素。

必须坦白，这种方法论一开始对于我这种理科背景的人来说，非常吸引。就我个人而言，我从这一派的方法中，得到极大的帮助。她指导我在每一个创作的节点清晰明白下一个要去的地方。同时她给予我一个对于作品每个因素的评判标准，我不会对于自己的作品有华而不实的期望，也不至于对自己的作品看成一无是处的垃圾。不过许多时候，我会发现，这种不上不下的感觉，把自己的作品变成了食之无味弃之可惜的鸡肋。久而久之，我对这一派的方法产生了厌倦，觉得她无聊且压抑创作灵感。

给你这些干货，还是写不出好作品

好吧，如果去到另一边会怎样？

- 不要用文章去说教，作品的意义会自己出现，去捕捉，不要制造。

- 作品的第一个观众就是作者，写能感动自己的作品。

- 永远带着一个记事本，因为你不知道灵感什么时候会从天而降，什么时候会消失不见。

- 构造一个人物，给他一个舞台，然后让他自己动起来，带你到从未想到地方。

- 一气呵成，不要停顿，把你想到的都付诸纸笔，最后再回来重新审视你的作品。

- 在你开始写之前，你永远不知道什么素材对你有用

- 噢，我会给你大纲的，不过要等我把作品全部写完再说

- 第一稿永远是垃圾，好作品是改出来的。不要害怕写垃圾，因为你肯定会写垃圾。

- 多写！不停地写！现在就去写！所有知识在你写入作品之前，都是没用的。

- 聆听自己的声音，写自己擅长的东西。

- 在你没写出自己认为精美的作品前，不要让别人评论你的作品，因为那都是别人的看法而已。

“灵感流”的作品充满艺术性和惊喜。这一派强调作者与作品的一种浪漫的关系，强调行动，在写作过程中去发现，去感受，聆听内在的声音。其背后也有她的核心价值观——神秘主义。而神秘主义的诉求，是承认创作是一种不可知的过程，写出来才是实际存在的。她们认为任何的形式和范式都会扼杀创作的天赋，她们信仰捕捉和发现。他们不害怕失败，而是尽量多的允许失败，然后希望只要大浪淘沙，在一堆垃圾中找到一篇精品。他们的痛苦在于找不到灵感，体验不到感动，这让他们歇斯底里地发狂。

经过一段时间的写作，我发现，这个流派非常对我的胃口。许多美丽的句子，在我动笔书写之前，根本是不会想到的。她鼓励我不停地去写，去相信，只要往下写，就一定会发现更多美好的东西，她让我对于自己在写作这条路上坚持下去，并对自己的作品充满信心。在我最困惑和痛苦的时候，我告诉自己，只要去写就对了。然而，在经过一段时间“灵感流”的写作之后，我遇到了瓶颈：灵感的丧失。我看不到前路，也不知道自己要去什么地方，不停地写，却不停地产出垃圾，对于精品的出现慢慢从希望变成失望，以至于我根本写不出东西来。

给你这些干货，还是写不出好作品

控制还是灵感？

世界上有多少种写作方法……

三段式、批判式、辩证式、指示式、场景式……三幕剧，七步故事创作、22步故事创作、反应链条理论、树形事件扩张、序列写作、桥段体系、36种剧情模式……计划写作、碎片写作、卡片写作……

世界上有多少种写作方法……

只有一种，适合你的那一种。

我同意“灵感流”的看法，只有去写才能发现，只有去捕捉才能看见……在不断坚持的写作过程中，你会发现一种属于自己的声音，找到适合自己的方式。

我同意“控制流”的看法，写作是可以解析分块，去考虑作品中的每一个因素，刻意练习技艺，去填补作品中的空缺，去追求作品应有的效果。

我不同意“灵感流”的看法，灵感是可以培养，锻炼出来的，创造力是基本功的另一名字，灵感就藏在点子与形式的结合之中。

我不同意“控制流”的看法，精品无法从流程中产生，只有大胆地开始写作，拥抱失败，精品就藏在对每一稿的去粕存精之中。

没有灵感的时候，寻找范式和结构的指引。当灵感来了，相信她。

任由灵感流到指尖，让缪斯在手指敲击键盘的舞蹈中施展神迹。当神迹逝去，灵感枯竭，拿起理论与框架的手术刀，庖丁解牛般地游走在结构和范式的骨骼中，填补修剪。直到灵感的缪斯重新降临，下一个轮回又开始。

要有“灵感流”的那种一鼓作气，不死不休地对于写作的热爱；也要有“控制流”的那种客观公允，正视自己作品的真诚。

丧失任何一者，给再多的干货，都不可能写出好的作品。