《第六交响曲》

简介

第一主题拉开序幕，仿佛一股不可阻挡的沉重力量扑面而来，低音提琴奏出强有力的和弦具有践踏一切的气势。在木管奏出短小的，带有夜曲风格的过渡性段落之后，小提琴奏出宽广的，翱翔的第二主题，同时以雄壮的进行曲风格来显示其具备与第一主题抗衡的力量（这里的力量展示为再现部及尾声第二主题的胜利做了铺垫），这一饱含深情的主题以难以抑制的情绪达到高潮。阿尔玛曾经就这一部分回忆道：“在他（马勒）完成第一乐章的草稿后，他从林中下来告诉我他试图用一个主题来表现我。”很明显，第二主题应该带有马勒对爱妻诚挚的情感，而这种情感与摧毁性的第一主题形成了强烈的对比。呈示部经过反复后，直接进入发展部。在着重发展了第一主题之后，第一次出现充满幻想性的“牛铃段落”（这一段落在末乐章会再次出现），这一部分带有宁静的田园风格，其中还出现了“阿尔玛主题”的身影。不过，这短暂的宁静很快被第一主题打破。再现部开始的低音提琴奏出的和弦比呈示部中更加强烈，第一主题中摧毁性的力量壮大了，肆虐的程度更加猛烈了。第二主题的再次出现变得比呈示部中沉重了许多，那种难以抑制的情绪仿佛已经被第一主题的力量所蚕食。但在短暂的葬礼进行曲段落之后，却发生了第一主题和第二主题互相缠斗的局面。尾声部分中，第二主题以胜利的姿态将这一乐章推向最后的高潮。

创作背景

这部交响曲创作于1903-1904年，这段时间应该说是马勒生命中最充满阳光和快乐的时光：与爱妻阿尔玛正处于新婚的甜蜜时期，大女儿玛利亚和小女儿安娜的相继出生，都给他带来了前所未有的幸福。从他前一年创作完成的《第五交响曲》里，就能明显感受到经历了童年不幸和生活艰辛之后沐浴在温暖阳光之下所获得的光明和力量。令人诧异的是，就是在这样的背景之下，马勒却写出了《第六交响曲》，一部充满悲剧色彩和消极态度的作品。但当我们聆听《小鼓手》并幻想着那朵在黑暗中绽放的小花时，这一切也就不是那么难以理解了。