每个行业都有自己的生存之道与技巧，摄影行业也难免例外。很多人会觉得摄影师在做着一件很有趣的工作，却看不到摄影师背后的付出与艰辛；有时间一个经验丰富的摄影师死后可以让一切工作都得心应手，但是事实并非如此，下面上海摄影学校的老师们分享几个专业的摄影小秘密：
1、总觉得大部分照片是废片
可能都有过这样的经历，忽然看到某些作品总觉得太不可思议，欣赏作品的同时又感慨摄影师高超的摄影技艺，自己何时才能赶上，又何时才能拍出这么一副拍案叫绝的作品。其实这些摄影师不可否认是拥有不错的天赋和精湛的摄影技术功底，但是在拍出如此惊叹之作之前，他们拍摄的大部分照片都平庸至极；也许就是为了那么一瞬间，摄影师们甚至会按下成百上千次快门。
图片选自尚镜摄影学校
2、构图遵循“少即是多”法则
艺术上讲究的“少即是多”的法则在摄影中也同样使用；在拍摄一张照片的时候，一定要把我画面主体，不要容纳太多与主体无关的元素，画面要有足够的空间感。
图片选自尚镜摄影学校
3、PS不是万能的
也许很多新时代的摄影师，并不认同这句话，但是事实如此，不得不忍痛。PS无法解决照片的所有问题，所以也就会有“7分拍摄，3分修图的说法”，上海摄影学校的讲师说只有拍摄基础好的照片，在PS的基础上才能出精品，PS的存在是为了让照片更精彩，而不是化腐朽为神奇。
图片选自尚镜摄影学校
4、摄影师“导演”作品
很多时候很多摄影师在看到一副佳作的时候，可能会由心称赞摄影师的幸运，把创作出佳作的大部分功劳归于“运气”，似乎在摄影师按按下开门的瞬间“恰巧”就有最好的风景，最完美的状态，最佳角度，超赞的光线等等，其实并非如此，这一切可能都是摄影师经过长时间的策划与精心安排，经过苦思冥想成就的大片，而非偶然之作。
图片选自尚镜摄影学校
5、抛弃“器材控”一样出大片
“器材党”大家对这个名词并不陌生，上海摄影学校老师发现很多人乃至于摄影爱好者习惯性的认为，好的摄影作品，一定是昂贵的摄影器材拍出来的，只有高端的单反才能拍出“高大上”的作品，其实这是人们的一种误解，作品的质量与器材的价值并不成正比，器材只是摄影师成片的工具，实时高端的器材发挥的空间和潜力更大罢了；有很多好的作品竟是出自于入门级DSLR机器，所以决定照片品质的是相机后面的那颗脑袋，而并非相机。
图片选自尚镜摄影学校
6、人像摄影如何处理背景
1. 利用光圈.如果背景杂乱，可开大光圈，缩小景深，使背景模糊，人物突出。
2. 利用长焦距镜头。使用长焦距镜头拍摄，可使画面中包括的背景范围缩小，而人物所占面积的比例扩大。
3. 利用拍摄角度。采取仰摄、俯摄或改变拍摄点，能简化和避开杂乱而不必要的背景，有利于突出人物。
4. 利用距离。调整人物与背景的距离，借以突出人物。例如，人物离身后的树木越远，就越显著。
图片选自尚镜摄影学校
——我只是一个爱摄影不爱相机的懵懂青年， 要去的地方除了未来还有希望\破格而出 ,如果你也喜欢摄影、旅行、写作那就相为谋吧！
XIN 琛先森（http://www.ShangHaiPeiXun.com）
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