阅读志 | 2019年6月12日星期三

在我面前，躺着一堆从图书馆抢抱出来，却迟迟未亲近的书，它们有一个共同的响亮名称——《世界艺术史》。作者是一个法国人，名字叫艾黎·福尔，1873年出生，六十四岁那年（1937年）离开人世。

它以五卷本的篇幅试图接近“世界”的尺度。中国财政经济出版社在2015年6月重新包装它时，在每卷的封面上都标上宣传语——一部浪漫灵动的艺术史权威巨著，一场诗情澎湃的艺术殿堂之旅。对福尔的推介则是“他运用高度诗意化的语言讲述艺术史的方法使本书深得读者喜爱”。

为我们译介的是两位常年浸润于法语的老教授，一个是北京语言大学的张延风（1944年生），一个是武大的张泽乾（1937年生）。

每一卷都被贴上言简意赅的标题：“艺术发轫”、“东西并进”、“复兴与崛起”、“理性沉浮”、“解构与再生”。

第一卷的封面图是雕塑《萨莫色雷斯的胜利女神》，一个无头的翅膀女神，真品被收藏在卢浮宫。

随便一翻，华丽的文风扑面而来，直教人怀疑为汉语原创，而非译文。心情简直如范景中在推荐序言中所说的：

……在某种意义上，福尔留给我们的遗产，也许最重要的就是他的文采，我们阅读他的艺术史与阅读其他的艺术史有很大的不同，那就是欣赏他讲述艺术史的语言，享受这位制言者（word-men）遣词研句的孤篇横绝，隽永不尽。