站酷看到黑马青年的文章，写的特别赞，转载过来的，加深一下自己的印象也能时常看看，同时分享给有需要的同仁。
俗话说：“居安思危，思则有备，有备无患，敢以此规”。学生时代享受着父母的庇护，缺少主动学习的自我驱动也算情理之中。毕业之后，当你走进职场的瞬间，就注定要在这个没有硝烟的战场不断向前冲。
在职场中，你的作品再也不会有老师轻声细语的给你指点，没有让你“卷铺盖走人”就要感谢领导的宽容啦。这里充满着无形的竞争，你不进步自然有新的设计师来替代你，你不要埋怨老板的无情，在职场中就是这样的你追我赶，不能够创造价值，你的一切努力都是无用功。想要在这里更好的走下去，你需要不断地努力，也要找对努力的方向与技巧。
今天给大家分享一下自己的学习思路与技巧，希望点滴经验能够给你带来帮助。本文观点与思路仅代表个人经验分享，请结合自身情况选择性借鉴。
不要把困难放得太大
很多设计师也能够认识到自己的不足，总想着要提升，但是总是会把困难想得太大。比如，觉得插画很重要，却总是觉得自己不是科班出身的、没有美术基础，怎么也学不会，所以就从来没开始跨出第一步。
只要你开始动起手来，方法总比困难多，下面分享一下自己如何提升插画设计能力的技巧，希望给你抛砖引玉的思路。
插画都是练出来的，我们没有基础可以从临摹照片开始入手，比如城市建筑、旅游风景、人物动作等等，直接仿照。刚开始可能会被照片的表象所牵畔，随着不断地练习，你会掌握对图形的精简能力，对照片物象的概括能力。刚开始我们可以仿照一些风景照片，局部或者全景都可以尝试。
对风景照片仿照到一定程度之后，我们可以强化一下人物插画。同样的原理，我们可以从人物照片开始提炼，比如跑步、瑜伽、游泳、体操、舞蹈等等人物动作，带有动作的人物表现起来能够让你对人体比例、造型基础等有一定的掌握。
独立物体绘制熟练以后可以考虑场景的融合，场景都是由很多独立个体融合而成，只要你对每一个独立物体的绘制能力都有所掌握以后，场景插画就相当于一次PS合成。可以从真实的场景开始映射，比如一个家居场景、一场运动竞技、一次同学聚会等等。
关于插画还有更多技巧与方向，只要你动起手来，你会逐步提升自己这方面的技能。你也可以加入一些插画兴趣小组，找到一群和你一样渴望进步的小伙伴，大家互相进步。
以上是以插画为引子为大家拆分了学习的思路，无论提升哪方面的专业能力，都不要一开始就把困难设置得太大，要始终坚信，方法总比困难多，动起手来总是能不断进步的。
成功不是由起点决定
虽然说面对小孩的教育，我们都是希望不要输在起跑线上，但是对于工作多年的我们来说，已经输了起跑线，就不要埋怨命运的不公，未来的终点不是由起点决定的。很多设计师都想要进入大厂，却又总是怀疑自己的学历不够高、学校不是名校、没有大公司背景、专业能力不够强等等，就一直等待着这个梦想抹杀在萌芽状态。
没有好起点的自己，依然一步一步走近自己梦想的团队。普通的大专毕业，我深知一步到位是不可能的，临近毕业的时候就选择了专升本继续利用业余时间完成学历的升级。从进入一家小公司努力打磨自己，让自己成为一个有经验的多面手，两年的时间经历了平面印刷品设计、电商设计、品牌设计、展示展览布置、印刷制作跟进、设计项目管理与推进等等，那个时候凡是什么没干过就主动找领导申请，也非常感谢领导的信任与放权（遇到一个好领导非常重要），让我在这家公司从一个职场小白成功逆袭。
后来，从一些小公司不断的进入一些稍微大点的公司，再到一些外企和上市公司。就如同玩游戏一样，级别还是得一级一级的打怪完成。增长工作实战经验的同时，深知专业能力不只是工作项目的提升，业余时间从多个方面学习，加强了很多练习。比如为了提升品牌设计能力，我每个月规定自己参加十个以上的LOGO设计征集大赛，从不断地落榜到后面能够进入入围，再到拿到一些比赛中标，得到的不仅是认可，也有自我驱动力的不断增长。
拆分目标逐步递进
专业不好都可以通过学习得以提升，时间流逝了，是无法弥补的。每一个设计师都要有自己的目标，如果你发现自己丧失了动力，肯定是没有找到一个让你心动的目标。比如，有些设计师会不断地产出作品，希望可以获得站酷、UI中国等的推荐设计师，也希望获得Dribbble邀请码等等，这也算是自己的一个短期目标。你也可以给自己定下走近一线互联网公司的目标，不要怕现在没实力，有了目标总是可以对其进行拆分，最终完成目标。
如何制定学习计划
当你想好要努力之后，也不要盲目地学习，杂而不精也很难在专业上面有非常深入的精进。首先你要结合当前的工作情况进行分析，为自己的学习计划做好有效的排序。
第一，工作中直接相关的技能优先学习，这样学完可以直接得到验证，也能够在后期进行反复的强化，因为长时间不用的技能，学完之后也是容易遗忘的；
第二，未来的趋势技能其次考虑，设计在不断地更新迭代，比如以前没有UI设计，现在却十分火爆，我们要不断地吸收新鲜血液，为自己的未来投资；
第三，不要盲目跟从热门，选择一个技能的提升，不要只是看热度值，也要考虑学完之后对自己专业的辅助作用，如果学完之后自己长时间都不能在项目中进行尝试与强化，那么这个技能可能会很快被荒废；
第四，阶段性地提升单一技能，学习不能一味地追求多，杂而不精反而不能对专业提升起到很大的作用，在阶段性的时间里面，主攻一块，才能达到精转的程度，一旦有所提升，设计是相通的，这个成功的轨迹可以得到复用。
以UI设计提升举例：
坚持每周体验两款以上线上产品，做好功能架构梳理与交互形式总结，比如同样都是banner设计布局，不同的产品有不同的形式，你如果可以将其总结梳理，那么以后在设计的过程中将会拥有更多的呈现形式。通过体验产品不断地养成产品思维和对交互形式的记忆，只有脑存量越大，才能反应出更多的灵感。
坚持每天采集优秀的设计作品，做好详细的分类采集，灵感搜集将有助于提升你的项目设计效率。一个作品做不好，一部分原因来源于没有找到好的灵感参考。也要经常对优秀的设计作品进行分析，比如配色原理的分析，他们的用色上面都有什么规律，间距留白之间是否存在某种关系等等。
坚持练习是为了提高你的设计执行力，道理说得头头是道，最终还是要拿出真本事。最好是完成成套的设计作品，可以是改版、概念设计、公司项目重设等等。最好是能够找个能力好的伙伴给你指点，俗话说：“当局者迷旁观者清”，有时候问题需要他人才能发现指出，你才能获取到新的认知。
很多设计师都会问有没有什么书籍推荐，现在UI设计相关的书籍也不少，其实差别不是很大，如果你要看的话要先找到自己的目的，是软件技能方面薄弱还是设计思维方面，或者是理论概念方面，针对性地选择一些书籍阅读。在很多设计平台都有书籍推荐的栏目，里面都可以买来看看，只是看书不是一时半会儿就能有所提升，需要长期坚持，最好不要短时间阅读跳跃性很大的设计书籍，比如上周看UI设计类，下周就看交互设计类，这样可能没办法将一个知识体系得到更好的吸收与巩固。
关于作品包装其实是对一个项目的梳理与总结，完成一个项目并能够把它解释清楚，也是非常重要的。梳理自己零散的思路，通过语言描述设计说明，试着将这个描述不断地专业化。刚开始梳理可能不够完整和白话，多次经历之后结合你阅读学会的理论知识，不断地变得有条理、内容精炼，通过简单的述说把这个事情说清楚讲明白。
以上只是一个小小的举例，关于学习计划的制定还要看每个设计师不同的专业能力与时间规划，只有符合自己的才能长期坚持。
专业入门与提升
1. 软件学习思路与技巧
软件就是工具，如同我们手中的纸和笔，画得好不只是纸和笔的作用，没有方法、技巧和思路，依然创作不出好的作品。但是你要创作作品必然需要工具，所以软件的学习是你进入设计的起步。对于很多非专业的同学面对软件学习会束手无策，其实对于现在的互联网资源中软件学习已经变得非常简单了，软件的操作技能也越来越来简单。
想要转入设计，以下基础软件是必不可少的，有了这些基础软件技能之后，再考虑别的进阶软件。
Adobe Photoshop（简称 PS ），这是你首先需要学习的软件，现在市面上很多PS教程书籍，买本案例实战的即可，最好是最近年限的。一般跟着上面的案例做，刚开始的基础章节要挨个学习，熟练基本操作以后，后面的案例可以跳着做，不同的案例讲了同样的工具操作，可以适当跳跃一些重复的练习，快速把更多的工具学习完成。
Adobe Illustrator（简称 AI ），AI软件的学习也必不可少，这是一款矢量图形设计软件，在矢量插画、图标设计、LOGO图形设计、字体设计、排版等方面都有非常大的优势，配合PS软件将会大大提高我们的工作效率。学习方法和PS一样，只要你先学会了PS软件，那么这款软件学习起来将会事半功倍。
Sketch 软件，这是一款轻量，易用的矢量设计工具，在UI设计行业里面也是近年来非常火热的软件。但是由于目前只能在Mac电脑里面运行，所以也受到了一定的局限。这是一款非常简单的软件，只要你具备前面两款软件的基础，这个基本一两周就上手了。如果没有Mac电脑的同学想要学习一下，win电脑安装双系统也是可以学习使用的，以此方式曲线救国，打点基础也是好的。
关于软件学习其实本身不是难事，只要多用用即可。最难的还是设计创意、思路、方法和技巧等，打好软件基础，后面还有更多的精力将要投入到设计的研究中。
2. 通过练习强化技能
学会了基本的软件操作，需要通过练习来强化软件技能，需要不断的产出作品，才能加强设计能力。刚开始可能会无从下手，不要急着通过一次练习就能获得太多进步，专业的精进需要一点点来。
2.1. 从临摹开始寻找感觉
不知道如何动手就从临摹开始，临摹可以让你在浪费时间徘徊的时候动起手来。临摹从最初的高仿到后面慢慢的过度为借鉴，不仅可以加强软件熟练度，也能学习一些处理细节的技巧。这里需要注意的是临摹作品仅作为练习使用，不能用来放到作品集或者发布到一些设计平台，保持对原作的敬意。
2.2. 合理的借鉴，不要借鉴过度
不要一直处于临摹阶段，后面慢慢的过度到借鉴原作风格和细节处理的技巧，来完成半原创的作品。不要设计风格和造型布局都去借鉴，那样就属于借鉴过度啦。作为新人设计师通过借鉴寻求进步也是情理之中，只要你分清楚这个程度就好，不要把带有原作特征性的元素借鉴过来，这样永远逃离不了原作的影子。
2.3. 从零散到成套的输出
刚开始自己尝试着做一些作品，可以做零散的练习，但是如果是界面设计练习，尽量两个或者几个具备一定的交互逻辑。在阶段性的时间完成一些零散的练习是可以的，但是不要长时间都做零散的，后面还是要慢慢的完成一些成套成系列的作品。从成套成系列的作品中可以看出你对全局的把控，也能更好的帮助你提升整体项目的思考能力。
2.4. 一个作品不要拖延太久
完成一套作品最好控制在1个月左右完成，不要拖延太久，如果几个月甚至大半年才做完，那么作品前后设计上面就会有一定的悬殊。毕竟你的设计能力是在不断增长的，如果半年前的作品和半年后的还处于一个水平，那么只能证明你退步了，需要去反思啦。
2.5. 利用好积少成多的思路
独立完成一套作品可能你会感受到任务的艰巨，平时也要上班，时常还有加班，久而久之就一直拖延下去啦。我们要善于利好积少成多的思路，我以前要完成一套作品，就拆分成每天两个界面，做好就发Dribbble等平台，经过一两周下来，就产出了几十个界面，基本一套产品设计就在无形中完成了。但是，至于你是否能够坚持完成一个界面或者两个，那就还是要逼自己一把的。
2.6. 练习不是三分热度
通常发现自己有所不足的时候都会激发起自我驱动，特别是在受挫的时候（如：面试失败、项目无法过稿、晋升受阻等）。如果你只是三分热度，没办法持之以恒，那么依然是徒劳无功的。只有自己真的喜欢和坚持下去，才能把练习当成一个习惯，这样才能不断地有所成效。
2.7. 寻找一个氛围
一个人闭门造车只会慢慢地把一件开心的事情变得枯燥，只有找到一群志同道合的道友，大家一起修炼，才会事半功倍。加入一些周练组织或者组织几个朋友一起努力，大家互相监督与审视，才会相互之间发现更多的问题，不断地解决这些问题，从而达到相互提升。
3. 设计思维养成记
只要你不是一个特别懒散的人，通过努力满足基本的项目需求还是相对较为容易的。要是想要不断地突破自己，不能只是在技法层面下功夫，设计思维能力往往是设计深入的难点。
养成一个好的设计习惯或者工作习惯都不是短时间能够达到的，你需要长期坚持与约束自己，慢慢地这个习惯会变成你生活中的一部分。
坚持每周体验两款以上产品，梳理好你体验产品的功能、交互形式、优秀的视觉解决方案等，这个是需要你长期坚持养成的一个习惯。看得多了脑海中自然留下了很多映像，没有见过自然难以创新。除了体验以外你要不断地分析与总结，这样设计的原理是什么、如果更换一个场景会带来怎样的新的体验等等。所以，有时候往往一个项目的灵感来自于别的行业产生的触感，也就是说我们以后在体验竞品的时候，不要一味地盯着同行业，也许非行业的产品可能会给你带来不一样的认知。
如果你是一个善于梳理与总结知识点的设计师，你可以坚持每天一个“卡片”的整理，就是通过一个卡片模板坚持每天去发现更多的优秀的思路与想法。
分享的升级版
以前经常和大家说我们要经常分享，不要孤芳自赏，这里更多指的是自己产出了一套作品要发布在一些设计平台，和更多的设计师进行交流，获取到更多的建议与帮助。
那么今天和大家说的分享的升级版与前一种说法有些不同，当我们要把一个技能练到如火纯情的境界，就是要把这个技能传递给他人，如果通过你的指点能够让他人也能达到这个程度，那么你在这个技能上面的造诣自然是更深一层。
我们可以试着产出一些教程，当你把作品进行步骤拆分的时候，你会从中发现更多的问题。自己设计的时候可能会变得简单，但是当你要把自己的设计说清楚道明白的时候，你会去查资料补充专业不足，试着更加专业的去描述你的创作过程，无形当中你便获取到了更多的知识沉淀。分享教程或者你的创作思路，不仅可以帮助更多的人，也能够和大家一起探讨学习，是一件利人利己的事情。
刚开始你可以写一些小教程，从最简单的功能实现开始，逐步加深去写一些复杂作品的创作思路，久而久之你会发现自己对一些模棱两可的概念有了更加深入的理解。希望早日看到你的分享，我们一起帮助更多的新入行业的设计小伙伴。
总结
任何的学习方法都要结合自身情况去微调，只有符合自己才能有更大的帮助。以上分享属于个人在学习中的一些经验总结，希望对大家有所帮助，祝你能够早日找到自己的方向，正确的开启属于自己的学习驱动。
作者：黑马青年（黎波）
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