《华夏美学》读书笔记(四)

①以神遇而不以目视：关于无意识

        庄子强调不能捉摸、难以言喻的、鬼斧神工的创作现象，描绘“庖丁解牛”这样技艺创造的自由境界。这对华夏美学产生了重要影响，美的创造应该是“不知其然而然”的无意识现象，它与人格相关，是“人的自然化”的某种极致。

②虽体解吾犹未变兮：生死再反思

        死亡构成屈原作品中最为“惊采绝艳”的头号主题，儒家是平静地面对死亡，受制于道德观念，而忽略了个体面临死亡的真实情感。道家完全抛脱一切顾虑情感来面对死亡，这对具有个体存在意识的大多数人来说很难做到，屈原自杀是对生死仔细反思后的自我选择，他在理性的权衡中展现出情感上的“决不能活”。虽然屈原自杀的行为很少被效仿，但屈原式的情感操守一直影响着后代。

③情之所钟，正在我辈：本体的探询与感受

        汉人好楚辞，常以挽歌作乐，这种欢乐中的凄怆，蕴含着人对本体存在的探询，又是对它的感受。这种情感不同于礼乐制度中的群体情感，是个体的情感，但又与人生世界相联系。在魏晋美学里，情感自身的意义和价值得到重视，文艺不再只是宣扬“名教”的工具，美学理想不再是汉代经学的拘拘章注小儒，也不是后世理学的谦谦忠厚君子，而是风度翩翩、情理并茂的精神贵族。