八年前“我们的演唱会”
今晚顺利完成了我在价值研习社的第六次线上歌唱分享课，我在现实生活当中所积累的对歌唱的总结与思考，离真正搬到线上让更多的人爱上歌唱这个愿望也越来越近了吧。
完成了分享放下我的笔记本，抱起等候在一边的小七宝宝在花园里转了好几个圈，心情好极了。为了这一天的到来，我准备了两年多。
这两三年的时间我的工作重心基本都已经转向教授唱歌这件事情，从最初一边学习一边免费教，后来象征性的收些费用，到现在我的单个节目的辅导费用已经过万了，有句话说的很好，你的时间花在哪里，你的成就就会在哪里。
看到自己在笔记本上罗列的提纲，突然发现好像我还没有写过关于唱歌的技术贴呢，干脆今天就不讲心路历程，尝试着写个教程吧。
我的课堂叫做 全身心歌唱训练营，因为音乐一定是需要全身心参与的，只有全身心的参与，你才可能得到全身心愉悦的回报。
音乐在所有的艺术门类里边其实是属于对天赋要求比较高的，而声乐在音乐里也是如此，因为我们所使用的唯一乐器就是我们的嗓音，它看不见摸不着全凭意会;
而同样我们听过最多的说法“气息”，听起来也是玄之又玄，所谓气息也就是呼吸，呼吸我们谁不会呢？但是我们日常所用的呼吸，那是一种无意识的呼吸，通过口鼻，在歌唱当中如果单纯还是用口鼻，时间首先是来不及的，我们要通过腹腔气压的变化进行快速呼吸。
要达到全身心的歌唱，最好的状态就是全身不着痕迹地积极起来。
首先要做到身体的放松，身体的放松是为了让我们气息的通道更加通畅，动作要领：下巴放低，略微低头，肩膀略略地下沉，微含胸部，颧骨上提、后槽牙打开，以一种微笑的状态来发出a 的声音，去体会自己发声的通道是通畅的状态。
接下来我们在咬字吐字上也是要自然，不能咬的太紧，但是也不能太松，吐词上大家可以模仿邓丽君、费玉清，想想他们唱歌的那个吐词状态。
当我们做到身体放松声通道通，口腔咬字自然，这个时候我们需要让我们的歌唱有画面感。
我们拿到任何一首歌都需要去进行音乐分析，不仅需要熟悉它的旋律，更要了解它的歌词。流行歌曲基本都是来源于生活，需要有情感的带入，可以是自己的故事，也可以是听来的看来的甚至想象的故事。总之，你在演唱的时候，脑子里面要有跟这个语句相关联的画面感的出现。
最后，我们需要让我们的身体更多地参与我们的歌唱，绝不能仅仅只停留在嘴巴上面，我们的手可以为我们的声音进行线条的辅助，不管是音量的放大缩小，音调的走高走低，那可以通过我们手的动作加以辅助，同时把脚打起拍子，并且把整个上半身加入到我们的这个歌唱的韵律当中，眼神随着手的走动而走动。
接下来让我们了解音乐的四大基本要素：音准、节奏、力度、音色。
音准的练习，也就是平常大家所说的跑调，我们跑调跑的并不是嘴巴而是耳朵，所以如果你感觉平常唱歌音准状态不太好的话呢，我们需要进行的练习是视唱练耳，要练习我们耳朵对音高的判断，方法就是录音听录音反复再对比。
第二个节奏的练习，推荐大家下载一个节拍器，在手机上，唱歌的时候习惯性的，把节拍器打开来强迫自己在稳定的节奏当中来进行歌唱，同时平时听歌的时候呢，习惯性的去找反拍练习，锻炼节奏感。
第三力量的练习，主要通过我们腹部腹压的这个腹部肌肉的控制，我们可以通过军人报数的方式来进行，每念一个数能否不需要起伏收放。
最后是音色的练习，尽量的打开我们的口腔内部，因为口腔是属于我们身体所有的共鸣腔体当中相对来说比较好控制的可变部分。大家可以通过打哈欠去体会上口盖打开的感觉，然后保持这个口腔位置进行哼鸣练习，再分别发a o i 分别体会共鸣位置的高低变化。
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