聊聊书法

乘着动车上的一点时间，跟大家聊聊书法，顺便说说我喜欢的台湾书法家沈松友老先生。

1、 撇开书法以外的因素，如头衔、名气、年代等，书法的基本欣赏方式就三点：一是笔划，二是间架结构，三是章法。历代书法大家，都是在这三个方面有独到的创新，并被官方和民间公认被固定下来。

2、 书体。我认为书体可分为三种，即楷书、行书、草书。大小篆和隶书可纳入楷书，因为它们也以工整为基本特征。这样，楷书就有三种：楷，隶，篆。楷中又有柳，欧，颜三体。行书也有三体：行书，行楷，行草。草书也可分为：行草，真草，狂草。

3、书法因个人的修为而有所不同的，这点和画画一样。所以有“书画同源” 之说。书法的水平可以分为三个层次或者三个境界。第一层是工整漂亮。这样的书家追求书法笔划，间架和结体的完美性，可以与古人比美甚至超越古人。这样的书家大约占有百分之九十。第二层是个性张扬，有个人独到风格。这类书家己卓有成绩，或霸悍或婀娜，可与古人分庭抗礼。这类书家占有百分之九点九。而第三层也是最顶级的书家，古来稀少。能修到随道相行，天人合一，书我两忘，静如止水，不露痕迹。这太难了！

由此可以知道，书法的三个境界与中国画同理。即美、善、真。以上说的第一层书家是以追求书法美为目标的。这类书家停留在表现层面。第二层面书家开始展现人性中的善，有了恻隐之意。无论是静中出奇，还是险中求稳。人理与天理在书中总是如影随 形。第三层书家就是天道合一，人书一体。这种人如果有，也是高僧大德。我们只能去看看某幅作品。因为即使王羲之这样的大家，在《兰亭序》中也有错改。现在的人都把错改的地方也当成美，这样对孩子教育不好吧！

我喜欢的现代书家中，弘一法师第一，林散之第二，任汉平第三。

此番来漳州办展的书法名家沈松友老先生是我喜欢的书家。沈老以88岁高龄还身轻步健，书写时一站便两三小时。更能轻松驾驭比一般书家长两倍以上的软毫长锋笔，己实属少见，令我刮目相看。老先生对自己作品的评价是七十分。能达到这个分应该可以传世。他说，六十分算及格，大部分作品都是五、六十分。可见他的眼界极高，心胸宽广且谦虚。

他又说，活到这岁数，对书法充满敬畏之心，每次握笔，总是提心吊胆。

观沈老的字，可以用静与奇两字概括。先说静，这点与弘一法师很相似。要说区别，弘一的字藏头藏尾，无中生有，朴素无华。而沈老的字是露笔出锋，险中求稳。只有心如止水的人才能字这样的字。第二是奇。观沈老写字，每一笔都惊心动魄。往往一开笔就出奇造险，让人不知所终，感觉下一笔没地方去。可每一次他都出乎意外地出奇制胜，险中求稳。我注意到，沈老很善于应用撇、捺两笔的平衡之术，许多险字都是用这两笔救回来的。

一个6岁握笔，在书法浸润82年的寿者，能拥有一幅他的书作，一定是缘分，也是福分。

展览期间，我与沈老有更多的接触，也更深地感受一个纯粹书法家的胸怀。沈老带着我走遍展厅，介绍每幅他的精品力作。并多次表示要把一些作品留下来给我，被我婉言谢绝。因为我知道每一笔都是他的心血！

此次微拍是老先生的一个心愿，也是对我这个临别前被他竖起拇指称为“第一等人”(是老人谬赞)的信任。老先生想多留点作品在大陆，让更多人知道海峡彼岸有个痴心祖国传统书法的老者！

车快到福州了，写得不一定全对，大家指正！

卢果即日