在写作中修行

《真心》雪漠著

明空中的活性——读书笔记

至高之物质，沐浴物暖阳。

空中非虚无，明晰多活性。

这个世界上有许多至高无上的宝物，但至高、最珍贵的，是开悟之后的那种暖融融的光明。

明心见性之后，假如你能保证住那种真心状态，便会沐浴在一片乐陶陶、暖烘烘、空荡荡、明朗朗的光明之中，像冬天里无所事事的老头在墙根之下晒太阳一样，坦然的放下一切，轻松自在的沉浸在那种光明的笼罩中，享受那种如暖日般的殊胜觉受。

这种享受，才是至高无上的，因为你得到了最高的加持。到这时，你就会感受到一种空性的光明。这里的空，并不是什么都没有，也不是虚无，而是“明晰多活性”。意思就是，心是明明朗朗的，能够升起各种妙用。

写作，也可以是这种空性的妙用之一：让心处于大手印光明之下，虽然没有想过文章该怎么写，笔下却自然流露出诸种境界。虽然它也是空，但这种空并不是死寂的，它非常明朗清晰，是一种究竟的智慧与觉悟。

空性真正的殊胜之处在于，这种空性状态下，你始终拥有一份空空荡荡，明明朗朗，清清晰晰，警警觉觉的快乐。没有任何杂念的时候，你很快乐，但即使有了杂念，你也还是很高兴，因为你明白，只要任它来者自来，去者自去，不去执著，它自然会归于空性，这就是最高的加持。

雪漠老师结合自己的写作实践，进一步讲解。

世人所说的灵感，便是指这种明空活性。

有些人在写东西之前，会做一些看起来跟写作关系不大的事情。比如听音乐，喝咖啡，喝酒，抽烟，看电影等等，他们不过是为了营造一个让自己觉得轻松自在的环境，暂时去除心灵的束缚，以期促成一个突如其来的感悟。当心中的某个地方，像开灯似的动了一下，也就是所谓的“灵机一动”时，他们会马上抓住这可能会一闪而逝的灵感，然后写出自然流露的文章，这叫做抓住灵感。

对于艺术家来说，灵感非常重要。有时候只不过是几分钟的灵感，就能让作曲家们谱出一首传世佳作，像法国国歌《马赛曲》作者，他就是凭借很短时间的灵感，写出了这首传世之作。虽然他一生之中再也写不出超过《马赛曲》的其他作品，但这一次短短的灵感，已经让他成为一个不朽的音乐家。

对于画家们来说也是如此，有些画家之所以偶尔能画出一些超水平发挥的作品，就是由于灵感的迸发。即使对于大师来说，灵感的枯竭也无疑会给艺术生命判处死刑。

所谓的灵感迸发，就是你在某个瞬间“打开”了。当你的执著真正破除之后，你变成了大自然的出口，自己的心灵活动就可能和大自然本有的东西达成共振，达到一种水乳交融的状态，从而触发了天籁的自然流露。

你察觉到这种状态的时候，就应该把它安住下来。那怎么才能把它安住下来呢？你要记住，灵机一动之后，马上进入一种无执无舍的空灵状态，没有任何私心杂念（也就是说，你无需为自己的写作设定什么要求，比如我要写出一部畅销书之类，只需不作意的去写），淡化自我，消除功利，进入所谓的空灵状态。单纯无念也不好，因为他容易陷入顽空和无忌，无法让心生起妙用，更无法打开灵感的“水龙头”。所以你必须在准备写文章的时候，就提起一份警觉，这种警觉叫做“正念”。

大道无处不在。生活处处是道场，处处是修行。万法不离其宗，这宗便是大道，处于大道，便是守住了其根和本。最好的写作状态，与大自然本有的东西达成共振，达到一种水乳交融的状态，从而触发天籁般的自然流露。

喜欢写作的朋友，都会有这样一种体会，灵感来时，挡都挡不住的流淌，手下的笔总是赶不上心中的流淌速度，那时的写，似乎是灵光照耀，灵感迸发，一气呵成。这种状态下写出来的文字，写的时候会很专注投入，有种与文字共舞的快感。

这是所有写作者最惬意和期盼的状态。那是一种面对突如其来的感悟，抓住灵感，超水平发挥状态。一旦过了那火候，虽也能勉强为之，却是失去了感觉和味道的作意。面对稍纵即逝，一闪而过的灵感，它是可遇而不可求的。除非你修得光明境界中，在专注和定力中，任那智慧在空灵中流淌。

写作与修行相辅相成，相得益彰。写作可以是修行的一种方式，修行可以借助写作这个道具。它们都需要专注、投入、内心清净的状态。静能入定，定能生慧。写作最好的状态，就是心静到极致，进入定境，在这定境中，通过智慧的观照，流淌出心之韵及心之蕴。

修行是一种生活方式，写作也是一种生活方式。同为生活方式，自然会相互渗透和影响。在写作中修行，在修行的状态中写，边修边写，边写边修，修中写，写中修，还有比这更好的生活方式吗？祝愿所有的写作者，都能找到这样的一种生活状态及生活方式并享受之！