笔花墨雨 满纸云烟 ——李松婷书法艺术 全媒体记者 卢浩然

2017年3月13日

笔花墨雨 满纸云烟

——李松婷书法艺术

全媒体记者 卢浩然 文/图

中国人喜欢用线条来描绘世界，中国文化的本原其实是书法，而书法说到底也是关于线条的艺术。著名艺术家刘旦宅曾说过，除了书法，什么样的艺术都与宇宙万象有关，而书法却是这“万象”之外的“人心之象”。书法来自人的内心，而这种丰富的内心，人们是以线条的形式来表现。在书法诸体中，草书是最长于表达性情的书体。“笔花墨雨，满纸云烟”，这是草书的意象。跳跃狂放，连绵流走，笔花墨雨，变幻无穷，这是线条的舞蹈。

八朝古都开封，自古书风浩荡，名家辈出，代不乏人。在当代开封书坛，书家峰立，长于草书者众。其中有一位女书家，近几年引人瞩目。

这位书家叫李松婷，一笔章草写出了特别的味道。

章草，是书法之中一种极为独特的书体，它介于隶、草之间。章草行走于隶与草的边缘，是早期的草书。始于秦汉年间的章草，虽名之为“草”，但又与草书隔着一段距离，是由草写隶书演变而成的标准草书。“凡草书分波磔者名章草”。章草是“今草”的前身，但与“今草”有着鲜明的区别与疏离。这种区别与疏离，主要体现在章草保留隶书笔法独特的形迹。

李松婷出生于《洛书》一出惊天下的洛宁。在洛水边长大的李松婷，中学之时即与书法结下不解之缘。1978年，随着工作从洛宁调到开封，李松婷到了书画之乡，研习书法更是如鱼得水，废纸三千，转益多师，收获颇丰。对于滥觞于秦汉之际，曾经涌现出崔瑗、张芝、皇象、索靖等一大批代表性书家的章草，李松婷尤为喜爱，并且着力殊深。

平和，安详，温文静美，文如其字，字如其人，这就是李松婷。她的书法作品曾入选全国第二届行草书大展、全国第三届妇女书法篆刻展、全国第四届楹联书法展、全国第四届新人新作展、全国第七届书法篆刻展等各项展览40余次，曾经荣获全国第四届楹联书法展作品奖、河南省第二届“五四文艺创作奖”金奖。李松婷现在已是中国书法家协会会员、开封市书协副主席。

写到这种程度，可以说是相当难得，可是李松婷却一点也不满足，她最近又喜欢上了颠张与怀素，追求一种大开大合、恣意挥洒的酣畅，但她心里又有一点忐忑，章草写得好好的，能写狂草吗？

这种顾虑果然是多余的。草书是大境界，但它不拒绝任何人。草书是无法大法，是全身心的奔赴，是恣意的宣泄与挥洒。研习书法，李松婷追求的是这“如火烈烈”的升腾。她更知道，艺术的本意是随意，是尽兴与尽情。

在近期的创作中，李松婷已不再满足于用笔、结字、章法上“一时一地”的得失，而是注重在驾驭线条的基础上，强调作品的整体气韵与空间效果，注重感情渗透力的表现，这亦是一种创新的探索与努力。中国书法历三千年而不衰，诸体纷呈，风格各异，也正得力于一代代书法家不泥古法的创新。

古代文人，钟爱书法，与其说寄情于书法的线条形式之美，毋宁说是喜爱书写时那种忘我投入的自由状态，“书而脱法”的那种飘逸超迈境界。当然，更多的人喜爱书法，还在于书写内容对中国文化的深刻表达。李泽厚先生在《美的历程》中，曾经深情地写道“汉字是象形文字，是净化了的线条美——比彩陶纹饰的抽象几何纹还要更为自由和更为多样的线的曲直运动和空间构造，表现出和表达出种种形体姿态、情感意兴和气势力量，终于形成中国特有的线的艺术：书法”。

书法的形式美源以哲学上的对立统一，由矛盾而产生和谐。这是一种东方艺术之美，这种美，有虚与实、拙与巧、生与熟、浓与淡、枯与湿、方与圆、提与按、粗与细、相与背、直与斜，是对立统一中的灵动鲜活。笔的轻重疾徐，章法的疏密虚实，用墨的枯湿浓淡等，这些都是书家点画间的形式语言，古来如此，今亦亦然。虚实拙巧，总要有所侧重。李松婷近来的创作，以章草为根基，以大草、狂草的笔法、气息贯注，几草相融，面目一新。避实就虚，舍巧取拙，去浓行淡，远湿近枯，弃丰润而寻萧疏，百炼钢成绕指柔，这是中国人的本相，是书法的本相，这自然也是李松婷追求的意象。

与许多书法家闭门苦练不同，李松婷爱走出去，访名山、寻古迹、看展览，以他山之石攻己之玉。她曾在北京、上海、浙江的博物馆、美术馆中，募看古迹，徘徊良久，不忍离去。她曾参加兰亭书会，看那耳杯曲水中缓缓流动的神采，追寻古人在流觞曲水中写下的文字。去年，李松婷一个人去杭州浙江美术馆看傅山作品展，每一张都拍下来，还用笔把几十幅作品都心摹手追临了一遍，抄了一本……但更多的时间，李松婷却是呆在自己的凝晖楼里，读书、写字，她想尽情展现中国书法这种“有意味形式”在纸上所能展现出的最为美丽的形态。