如何看懂油画

一幅画，不要光看它画的是什么，还要看它表达的是什么，很多时候可能看上去简单或是让人无解，但是它在画史上的地位又举足轻重，这时候就要结合时代背景来看这幅画的代表意义。

今天就先浅谈下如何看懂一幅油画，先简述下油画的历史时期及重要流派。

油画的历史并不算长，15世纪才真正诞生。之前的画多为壁画，蛋彩画等。早期的油画多为写实派，强调真实还原，构图方面也是透视居多。

油画兴盛于文艺复兴，大家比较熟悉的就是历史书上的文艺复兴三杰，达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗。其中达芬奇受众知名度稍高，不论是坊间轶事还是代表画作，代表作品:《最后的晚餐》，《蒙娜丽莎》。拉斐尔命短，画的画极美，线条构图称得上神，作品内容多与宗教有关，代表作:《草地上的圣母》,《西斯廷圣母》.米开朗基罗全能，画家，雕塑家，建筑师，还会写诗。代表作:《最后的审判》，《大卫》。

蒙娜丽莎  达芬奇

面部圆润，线条流畅，局部细腻，光影透视恰到好处，对比同时期的的画家作品，画的真实的同时还有画中人物的情感表达，温和的微笑。

文艺复兴主要是集中在意大利，这个时期也是有别的重量级画家和流派。杨·凡·艾克，油画创始人，写实风格，作品多为人物肖像，注重细节与人物情感，代表作：《阿尔诺芬尼夫妇像》。

后期是巴洛克画派，代表人，鲁本斯，风格华丽大气。然后有了洛可可风格，代表人物，华铎。画风细腻精致。后面是新古典和浪漫主义。后来印象派把前面都推翻了，引领了一个时代。印象派又分为印象派和后印象派，前者代表人物：莫奈，毕沙罗，雷诺阿。到这里，色彩和光线第一次成了主角，画风客观自然。后印象派代表人物：梵高，塞尚，高更。后印象派不光是注重光影，还有更多的抽象意味了，也这里的抽象启发了后来的抽象派，立体派，野兽派代表人物：毕加索，马蒂斯。破坏性重构是它们的一个风格，多为画家的主观画像用“混乱”的元素方块表现出来了，再后来，因为战争，画家们反对战争，反对权威，催生了超现实画派，表现流派，超写实主义。

日出印象  莫奈

第一眼看见的是色彩，由色彩组成的物体形状。这幅画的意义超出了画的本身，因为这幅画，印象派有了名字。

简单的总结下，一幅画，越写实看上去越像照片的，而且画的内容带有宗教色彩的，多是文艺复兴时期的。此种画好懂，线条流畅，光影真实。

一幅面，内容是裸女或是风俗画，看上去逼真写实像照片的，多半是威尼斯画派，此种画也易懂，色彩欢快，笔触稳健。

如果画风细腻华美可能是洛可可风格，粗狂狂野的可能是巴洛克风格。

一幅面，多是一个场景，画出了人物的感情流向，多是浪漫主义。

风景画多半是印象派，看光影的应用，色彩的变化。看他能带给你的感受

一堆方块的可能是立体派，毕加索之后的画就让人看不懂了，就看他代表了或是表现了什么意思吧，不要追究画的像不像，是什么了，超现实同理。

有种风景画，是花不似花，是人太潦草，可能是野兽派，和立体派同理。

最后，用心感受，你觉得你看一幅面看带给你什么感觉那就当这幅面的所指意义。

一句话，如何欣赏油画？技术层面看流派，把画放在时代中看地位，看技巧。感性层面看画带给你的感觉。