关于词牌

小渔村第21期初级词班第12讲讲义：

词的选韵以及学习词牌《清平乐》

各位老师和同学们，大家晚上好！

在前面我们已经给大家讲了词的起，过片和结尾，这一讲我们再继续学习词的选韵以及词牌《清平乐》。

一、选调须声意相谐

1、填词即为依声之学，所以，句子的长短，韵字的排列都与曲调不可分割，也就是说，歌词的喜怒哀乐情感的起伏都必须与曲调相协。

我们知道古人的曲调几乎没有留下来，但是留给我们的词却不少，我们就是从前人的词作中去挖掘词的真实性，

否则我们的填词就会造成曲调与情感相悖，韵字对于一首诗很重要，填词也不例外。填词的韵字选择以及排列的疏密等尤为重要。

2、例如《六州歌头》，只适合抒写苍凉激越的豪迈感情，如果来填缠绵哀婉的歌词，那就会导致“声与意不相谐”的结果。

大家看贺铸的《六州歌头》少年侠气，交结五都雄。肝胆洞，毛发耸。立谈中，死生同，一诺千金重。推翘勇，矜豪纵，轻盖拥，联飞鞚，斗城东。轰饮酒垆，春色浮寒瓮。吸海垂虹。闲呼鹰嗾犬，白羽摘雕弓，狡穴俄空，乐匆匆。

似黄梁梦，辞丹凤；明月共，漾孤篷。官冗从，怀倥偬，落尘笼，簿书丛。鹖弁如云众，供粗用，忽奇功。笳鼓动，渔阳弄，思悲翁，不请长缨，系取天骄种。剑吼西风。恨登山临水，手寄七弦桐，目送归鸿。

从这个词牌的声韵安排上来看，它连用了大量的三言短句，一气驱使，旋折而下，构成了它的“繁音促节”，恰宜表达紧张急迫、激昂慷慨的壮烈情绪。

贺铸掌握了这一特点，选用了音色洪亮的“东钟”韵部，更以平、上、去三声互协，几乎句句押韵，增加了它那“繁音促节”的声容之美，这与作者所要抒发的情感相称，烘托出一种苍凉郁勃的不平之鸣。

3、大家再看张孝祥的《六州歌头》：

长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声，黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力，洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明，笳鼓悲鸣，遣人惊。

念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零，渺神京。干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情。闻道中原遗老，常南望、翠葆霓旌。使行人到此，忠愤气填膺，有泪如倾。

张孝祥把这词牌用来抒写个人对南宋初期强敌压境而统治阶级却一味屈辱求和的悲愤感情，改用了清劲的“庚青”韵部，也能显示出本曲的激壮情调，具有强烈的感染力。但他忽略了仄韵部分，对“繁音促节”的声容之美是较欠缺的。

3、大家再看张孝祥的《六州歌头》：

长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声，黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力，洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明，笳鼓悲鸣，遣人惊。

念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零，渺神京。干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情。闻道中原遗老，常南望、翠葆霓旌。使行人到此，忠愤气填膺，有泪如倾。

张孝祥把这词牌用来抒写个人对南宋初期强敌压境而统治阶级却一味屈辱求和的悲愤感情，改用了清劲的“庚青”韵部，也能显示出本曲的激壮情调，具有强烈的感染力。但他忽略了仄韵部分，对“繁音促节”的声容之美是较欠缺的。

4、大家看辛弃疾的《破阵子》

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生！

我们仔细品味一下这个调子的声情，之所以激壮，主要原因在于前后阕的两个七言偶句，一般词调内，遇到连用长短相同的句子而作对偶形式的，所有相当地位的字调，如果是平仄相反，那就会显示和婉的声容，相同就要构成拗怒，就等于阴阳不调和，从而演化为激越的情调。

5、苏辛派词人所常使用的《水龙吟》、《念奴娇》、《贺新郎》等词调，之所以能构成拗怒音节，适于表达豪放一类的思想感情，它的关键就在于几乎每句都是选用仄声收脚。

除《水龙吟》常用上去声韵，声情较为郁勃外，词牌《满江红》、《念奴娇》、《贺新郎》、《桂枝香》等，如果用来抒写激壮情感，那就必须选用短促的入声韵，才能声情并茂，取得“读之使人慷慨”的效果。

6、短调小令，那些声韵安排大致接近于近体律，常选用平声韵的如《忆江南》、《浣溪沙》、《鹧鸪天》、《临江仙》、《浪淘沙》之类，音节都是相当的谐婉，可以用来表达各种忧乐的思想感情，差别只在韵部的适当选用。

7、适宜表达轻柔婉转、往复缠绵情绪的长调，有秦观的《满庭芳》、柳永的《木兰花慢》、李清照的《凤凰台上忆吹箫》等等。

我们通过检查这三个长调的声韵组织、平仄安排以及对偶关系，就能清楚地看出它是适于表达柔情的。它在结构方面，尽管句度参差，有许多变化，但在运用声律上，却是牢牢掌握着近体诗的基本法则，从而所构成的音节就特别和谐悦耳。

当然，由于作者选用各个不同韵部，也就可以表现各类不同情感，然而基本情调确是一致的。

8、适宜表现苍凉郁勃情绪的长调的，有辛弃疾的《摸鱼儿》

《摸鱼儿•更能消几番风雨》

宋 辛弃疾

更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦！休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

这个长调的音节用“欲吞还吐”的吞唱式组成。在开端就用一个上三下四的逆挽句式，再加上前后阕的三言短句，接着一个上三下七的特殊句式，从而呈现着一种低佪往复、掩抑零乱的姿态。韵位安排又是那么忽疏忽密，显示着“欲语情难说出”的哽咽情调，而且选用的是上、去声韵部，不能像用入声韵那样可以尽情发泄，使人低吟密咏。

这个长调的音节用“欲吞还吐”的吞唱式组成。在开端就用一个上三下四的逆挽句式，再加上前后阕的三言短句，接着一个上三下七的特殊句式，从而呈现着一种低佪往复、掩抑零乱的姿态。韵位安排又是那么忽疏忽密，显示着“欲语情难说出”的哽咽情调，而且选用的是上、去声韵部，不能像用入声韵那样可以尽情发泄，使人低吟密咏。

9、短调小令类似上面这种适于抒写幽咽情调的，有《蝶恋花》、《青玉案》等，也都得选用上、去声韵部。例如欧阳修的《蝶恋花》：

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

又如贺铸的《青玉案》：

凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。

飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

这两阕短调之所以适宜表达低佪掩抑、哽咽幽怨的感情，是因为全阕除《蝶恋花》的四言句外，整个都用仄声字收脚，这就呈现一种拗怒的声容，也包含欲吞还吐的情调。举一反三，对选调填词，是倚声家所宜细心体验的。

二、词的选韵

1、选择韵字时要注意的问题：

词韵上声和去声可以同用，因为上声和去声及平声是可以在一个韵部的。

但是不可以与入声韵混用，因为入声韵里边只包括入声字，是没有平上去声的。

清初黄周星论曲，就有“三仄更须分上去，两平还要辨阴阳”的说法。大家在填词的时候要注意到这点。

因为我们现在看到的词谱所标注的无非就是：平、仄、中，而仄是有三个音调构成：上、去、入；平也有阴平阳平之分。它们对于表现情绪的效果是不一样的。

2、选择的韵字不同，在词中所表现出来的情绪就有所不同：

例如仄声字如果不是特殊的词组名词，那么在仄声字的部位应该使用上还是去，这就要看你所要表达的情感如何了。

例如《西江月》的煞尾是仄韵，最好用上呢还是去呢？

这就要看你想留给读者什么样的态度。

一般情况下，如果是肯定的，那么你就用“去”声；

如果是让读者思考的最好就是选用“上”，在其他的词牌中基本也是这个道理。

因为同一个词牌作者要表述的内容千差万别，所以你就要根据自己的内容来选择。

3、选韵须细辨声情

各个韵部的性质有什么不同呢？词韵是平声和入声独用，上声和去声同用。词韵的分部，据传南宋时期的《词林韵释》，并以平统上、去，又将入声派入其他三声。有人说是为填写北曲而设。它的韵目如下：

⑴东红　⑵邦阳　⑶支时　⑷齐微　⑸车夫　

⑹皆来　⑺真文　⑻寒间　⑼鸾端　⑽先元

⑾萧韶　⑿和何　⒀嘉华　⒁车邪　⒂清明　

⒃幽游　⒄金音　⒅南山　⒆占炎

这十九部韵的不同性质，据明人王骥德说：各韵为声，亦各不同。如“东钟”之洪，“江阳”、“皆来”、“萧豪”之响，“歌戈”、“家麻”之和，韵之最美听者。

“寒山”、“桓欢”、“先天”之雅，“庚青”之清，“尤侯”之幽，次之

。“齐微”之弱，“鱼模”之混，“真文”之缓，“车遮”之用杂入声，又次之。

“支思”之萎而不振，听之令人不爽。至“侵寻”、“监咸”、“廉纤”，开之则非其字，闭之则不宜口吻，勿多用可也。

他虽是为唱曲来谈，而且谈得也很笼统，但各韵部的声情不同，确是事实，在填词选韵时也是值得参考的。

明末沈谦另编《词韵》，也分十九部，但平上去并为十四部，每部拈出平上个一字作为韵目，又别立入声韵五部。全目如下：

⑴东董　⑵江讲　⑶支纸　⑷鱼语　⑸佳蟹　

⑹真轸　⑺元阮　⑻萧筱　⑼歌哿　⑽麻马

⑾庚梗　⑿尤有　⒀侵寝　⒁覃感　⒂屋沃　

⒃觉药　⒄质陌　⒅物月　⒆合洽

清道光间，吴人戈载又著《词林正韵》，虽比较精密，但也只是把唐韵二百六部合并为平上去十四部、入声五部，基本上还是和沈书相同的。

语言随着时代和地域的不同而不断发生变化，韵部也就跟着常有分合，但除《中原音韵》以下的北音系统消灭了入声，和词韵截然殊致外，其他各部还是差别不大的。

词牌沿革

《宋史•乐志》入“大石调”，《金奁集》《乐章集》并入“越调”。通常以李煜词为准。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。一说李白曾作《清平月》，《尊前集》载有李白词四首，恐为后人伪托。

纵观历代《清平乐》作品的发展历程可以看出，《清平乐》词创作伊始，内容多伤春惜别、男女恋情，感情比较低沉，词风婉约。

到了宋代，《清平乐》这一词调在晏几道、李清照等婉约派词人的笔下，沿袭了它的原有面貌，而随着苏轼、辛弃疾等豪放派词人的出现，受其词风影响，使用范围也不断发生变化，不仅书写内容有所扩大，感情基调也由低沉逐渐转向高亢。

后历经金、元、明、清各代的发展，其描写内容与声情更加丰富。

由此可见，《清平乐》这一词调并不像《水调歌头》《兰陵王》等词调那样具有鲜明、固定的声情特点，而是处于动态的发展演变中。

韵律声情

如何才能写出较为满意的《清平乐》佳作

1、上片起二句，由于句式的特殊性，要简明、浅淡，不枝不蔓，或状物、或托景，构思思路要清晰、可视、可听、可近可远。

2、承下二句，一定要接住起二句的主绪，开掘新的情感落脚点。

3、假如你起两句写景，那么，你的后两句就要借景抒情，已得到结构对称、意象美观的艺术效果。

4、同时，在转韵、歇拍的上片结句处，一定要存留下片的主绪伏笔

5、通常情况下，《清平乐》下阕通为六字句，上二下四句式，这就为偶对美的架构特色提供了可能的基础平台，如果你要想《清平乐》独具韵味，写出与别人不一样的、独树一帜的精湛作品，那么你就可以选择对仗句、流水对等独特的下阕写法。

6、《清平乐》词牌，由于它自身体格的句式要求，其遣词造句忌：华丽浮夸、要朴实简练；忌死板平庸，要生动鲜活；忌漫无边际的豪语，要平实深邃。

7、《清平乐》该词牌，其调式原为【大石调】，其定格情绪适合于一事一作，物象显明、但不繁杂。主题内容为情咏、绪咏、境咏三大类，但不适合沉哀的主题。

定格 李煜

别来春半。触目愁肠断。砌下落梅如雪乱。拂了一身还满。　

中平中仄韵中仄平平仄韵中仄中平平仄仄韵中仄中平中仄韵

雁来音信无凭。路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。　

中平中仄平平韵中平中仄平平韵中仄中平中仄句中平中仄平平韵

清平乐 双调四十六字，前段四句四仄韵，后段四句三平韵 李白

禁闱清夜。月探金窗罅。玉帐鸳鸯喷兰麝。时落银灯香灺。　

中中中仄韵中仄平平仄韵中仄中平平中仄韵中仄中平中仄韵

女伴莫话孤眠。六宫罗绮三千。一笑皆生百媚，宸游教在谁边。　

中仄中仄平平韵中中中仄中平韵中仄中平中仄句中中中仄平平韵

此调以此词为正体，若赵词之前结句法小异，李词之或押仄韵，皆变体也。

格二 双调四十六字，前段四句四仄韵，后段四句三平韵 赵长卿

鸿来燕去。又是秋光暮。冉冉流年嗟暗度。这心事、还无据。　

平平仄仄韵仄仄平平仄韵仄仄平平平仄仄韵仄中仄读平平仄韵

寒窗露冷风清。旅魂幽梦频惊。何日利名俱赛。为予笑下愁城。　

平平仄仄平平韵仄平平仄平平韵平仄仄平平仄句仄平仄仄平平韵

此词前结六字折腰。柳永词前段结句“那特地、柔肠断”，“特”字仄声。

格三 双调四十六字，前段四句四仄韵，后段四句三仄韵 李白

画堂晨起。来报雪花坠。高捲帘栊看佳瑞。皓色远迷庭砌。　

仄平平仄韵平仄仄平仄韵平仄平平仄平仄韵仄仄仄平平仄韵

盛气光引炉烟。素影寒生玉佩。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。　

仄仄平仄平平句仄仄平平仄仄韵平仄平平平仄韵仄仄仄平平仄韵

此词全用仄韵，与前词前仄后平者不同。

今天的课就讲到这里，下面布置作业：

小渔村第21期初级词班第12讲作业

依据定格《清平乐》词谱，填一首习作，要以情感寄托为构思主线，写出眼中之景、心中之意、心中之情。题目、韵部不限。

《清平乐》，双调四十六字，前片四仄韵，后片三平韵。

定格 李煜

中平中仄韵中仄平平仄韵中仄中平平仄仄韵中仄中平中仄韵

中平中仄平平韵中平中仄平平韵中仄中平中仄句中平中仄平平韵

小渔村第21期初级词班第12讲作业

依据定格《清平乐》词谱，填一首习作，要以情感寄托为构思主线，写出眼中之景、心中之意、心中之情。题目、韵部不限。《清平乐》，双调四十六字，前片四仄韵，后片三平韵。定格 李煜中平中仄韵中仄平平仄韵中仄中平平仄仄韵中仄中平中仄韵中平中仄平平韵中平中仄平平韵中仄中平中仄句中平中仄平平韵