话剧随感172——杜甫

话剧随感172——杜甫

        两个小时四十分钟的《杜甫》有太多记忆犹新的地方：

1.舞台的变化

        最开始杜甫、李白、高适斗酒游乐，背景清淡。安史之乱投奔巴州世交严武，舞台大的变换，铺排出府邸的感觉，灯光蓝色打下来凸显杜甫心情忧郁。镂空的背景，可以庭前小竹，可以窗前月下...

        门从舞台在舞台4和5方位之间。我还记得在方盒练习——鞋刷中，因为这个门，老师特别的讲过。老师问我：门开在什么地方？当时稀里糊涂，以为这门开在哪里不都一样！这个门开在了后台上口的地方，着实方便自然，也不背台。

        同样的背景，将铺排转变一个长方体的房子——草堂，灯光打绿色，有竹子的感觉。严武升迁，背景又铺排府邸，打红色光，喜庆！严武和杜甫争执，辱没祖先，太夫人给严武关起来，舞台变成蓝色的灯光，凸显此刻严武内心。

        后来背景是萤火虫—— 背景在舞台缓慢变化，开始稀稀疏疏，后来舞台背景都是这“神火悠花”，犹如杜甫的内心密密麻麻。

        我喜欢有一段灯光打在脸上是白色的，是李白 高适 严武 苏涣，杜甫梦中与他们相见，凸显这些不是真实的人物；打在杜甫是苍黄色的，活着的有血色。打在茅屋是紫色的光，衬托妻子的高贵的血统。

        背景旋转一圈，在最后背景变成了船，杜甫被描述撑死的。在他死的瞬间，我看见了身体的控制力，没有死死的摔倒，而是控制的下去保护自己。

        舞台的整个舞美能在这么短的时间变化可见用心。有一篇介绍说，“冯远征一遍排练一边还要思索调度和呈现效果，甚至晚上做梦还想到灯光处理，连夜爬起来给灯光设计发消息。”我喜欢这样的态度和用心，所以才让我对舞台有这么深刻的感受力。

2.记忆犹新的瞬间——控制力

      动作的控制力。动作很慢，我明显的注意了他们的动作，幅度真的很慢，动作之间节奏也不快。其中有的部分我也试了试，速度是我的两倍，也就是在后面和上面的观众可以很好的看见。这就是为什么舞台的展现老师总说控制力的原因吧。

        有几幕有很长的“定格”。中场休息我问老师“老师，舞台上突然有人物定格某个动作是为什么？”

老师说：“很多种情况，其中一种情况是，有的角色突破第四堵墙，与观众交流，说出很多独白，这时其他角色会时空停止，定格在场上，产生间离效果。”

        一幕是杜甫与严武交流提到，一女子，突然舞台出现这女子舞蹈。严武拿着一个什么东西高举着，极其艺术的定格。我发现时间很长，演员纹丝不动。可能是迁移到了回忆里，所以定格了此刻。

        还有杜甫梦中与李白 高适 严武 苏涣相遇，他们互相的定格。应该是杜甫梦见谁，谁出来对话，没有梦见的就定格在此刻。

        身体的控制力淋淋尽致的扑面而来，我真好想去再度和老师上课，带着情境感受一下，冯远征的杜甫给了我这样的勇气。

3.道具

      酒杯，这次看见的喝酒同样的表演，比小剧场里的更加形象逼真。我分明看见的都是细节。喝酒吞咽了两次的动作，杜甫妻子还有将剩余的撒向地面的瞬间，仿佛真的有水一般。还有苏涣手里的酒葫芦挂在腰间，拔下来倒酒。这诺大的葫芦立刻就让我记住了舞台上他的形象。类似的还有船夫身上粗粗的绳子。我估计大的原因是，舞台后面看的真切。

        扇子，严府太夫人的扇子，始终速度一致，表现了严谨的大家风范。如果这手中没有扇子真的无法刻画她太夫人的威严来。

        剑，杜甫和严武起了争执，互相对骂祖宗。严家太夫人将严武关起来。手里的剑，表现出烦躁的意味。躺在床上，脚尖抖动，语言速度加快，身体动作也快。与慢形成了鲜明的对比。

      木棍，演绎《茅屋为秋风所破歌》一段，棍子开始在舞台展现她内心的悲愤，狂打乱扫。与情绪完美的结合在一起，后来又变成他的拐杖，那一瞬间我开始感觉课程里没有完成拐杖而惭愧。老师总说：“你表演的是你自己吗”不，我们在塑造人物形象，刻画人物性格。如果过多的和自己勾连，就会失掉人物的色彩。“创作者是自己，创作的工具和材料是自己，呈现的作品也是自己”我再次深刻的理解了三位一体。我们在用心的将自己变成人物，展现人物的内心世界。我突然感觉到自己的“动物模拟”有了更多实现的可能性。

4.故事情节

      国家的命运和个人的命运紧密相连。杜甫生活在安史之乱，他忧国忧民，这人生的命运与这国家紧密相连。覆巢之下，焉有完卵？安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。战火离乱，沧桑变化，几度春秋，想起这些内心汹涌澎湃。再次来到人艺，近距离感受表演艺术，人活天地的意义何在?诗圣杜甫，唯有诗歌永存，成为文本里永久的记忆！

 

话剧随感172——杜甫