音乐艺术不仅是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术，能启发我们学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养我们对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是会让我们具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。合唱能锻炼人们的多声音乐思维能力，培养人的多声听觉，使我们拥有一个音乐的“耳朵”，它也能培养人的音乐结构思维能力，使人对音乐结构形成完整的观念。
通过这学期合唱指挥课程的学习让我受益匪浅，首先通过学习一些基础的指挥知识，简单的乐谱、简单的乐理知识，使我第一次了解到了指挥者在合唱中的地位。之后就是更深层次、系统的去学习，让我从观念上、从理论知识水平上、方法与技巧上都得到了很大的认识和提高。团体合唱是一个连续而又循序渐进的过程，绝不能急于求成。它需要指挥者、合唱团等各方面全身心的投入，互相配合来演绎出优秀的作品。在排合唱时，我们注重的是让合唱团用心去歌唱作品，真正的发自内心深处呼唤，而不是刻意去模仿或热衷于一些形式的东西。我们不仅要让大家歌唱的美，更重要的是提高他们对作品的理解能力，提高他们的艺术修养，让他们的品质变得崇高。
一、合唱的注意事项:
分清自己的声部是什么。首先要了解自己是哪种音色，唱哪个声部，还要保持自己的音色特点，在合唱的时候一定将自己的声部唱熟，一般应该背谱演唱以免影响整体效果。合唱是一个整体，大到突出的声音、表情、姿态，小到衣服穿戴、纽扣，都有极大可能地影响整体，集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神，是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。
合唱歌曲的练习，首先熟悉歌词，唱熟曲谱，唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求，再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受；根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段间的速度、力度的变化和对比，而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动，而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果；合唱时的呼吸，必须要求整个团体有统一的呼吸时间与呼吸方式，以求得到起声时的一致和情绪上的统一；合唱时的姿势，要求所有人身体自然、精神饱满、富有表情，动作大方简练两眼平视前方。
二、指挥的技巧讲解
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来，是合唱艺术表现中的主宰和灵魂，所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平，既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要，尤其是在合唱中显得十分重要，只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能正确理解音乐语言，拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来，以达到最佳的演唱效果。所以，我们在平时学习指挥的过程中，应对各种指挥的拍节图式准确掌握，要正确演示，这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐生，只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到自己的专业中。只有把平时学到的东西真正运用到专业之中，才能真正的感受到合唱的重要性。而对于指挥来说，我们每一位音乐生都应任重而道远，需不断学习，在学习的过程中努力提高自身，将其更好地融入专业之中。我也会不断体会﹑理解所学知识，并运用到自己的专业。
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