皮革作为一种雕塑材料的意符,与其它材料相比,能够更加让人联想到与生命有关的主题。
【0 1】为雕塑“植皮”
《梦·蝣》,48×120×97cm,牛皮、不锈钢,2020年在创作形态异彩纷呈的当代雕塑界,艺术家王立伟凭借他极具原创性的“皮质雕塑”依然成为一道独特的风景线。以皮质材料“包裹”已经成型的雕塑,这个最初的动议具有很大的实验性质——因为它并非为所塑人物设计一件衣服,而是为其“植皮”。
《梦·蝣》许多块大小不同的皮革,通过组接、粘合、缝制等一系列精细的技术性程序来完成“包裹”。皮块之间的衔接、衔接部位的选择、衔接宽度与立边的处理等等细节,都为“皮质雕塑”富有个性的表现形式带来许多意想不到的可能性。
《或说无我或说空》之四,121×115×45cm,牛皮,2013年在“植皮”的过程中,空间、光影、线条这些外在因素也自然成为塑造作品独特性的关键。在一定的光影下,这些人为分割的线组织形成陌生而奇妙的“人体”新的“空间隔离”,成为雕塑最具魅力的部分。
《感官世界》系列 ,牛皮、综合材料,2012年
青年雕塑家王立伟的 “皮质雕塑 ”是一个非常独特的创造。这种具有独创精神的材料选择和形式表现,以一种柔软温馨、更接近生命本体的语言形态,一下子拉开了和硬质的传统雕塑的距离,使其在当代雕塑领域中独树一帜。
——贾方舟(中国当代艺术批评家)
【0 2】生死轮回的哲学观
《揭谛!揭谛!》,115×50×102cm,不锈钢,2014年在人类的材料利用历史中,皮革是最早被利用的材料之一,要远早于纺织物的利用,这让皮革材料又有一种原始感,也正是这种原始感、生命感让人有一种回望生命本体的联想。
《蓝色骨头》之二,70×25×90cm,铸铜,2017年作为雕塑的材料,皮质本身的生命感既是生命结束后的物质留存,也是生命永恒的见证。王立伟相信万物都有生死轮回的规律,把皮质这一材料运用到作品中的指向性不言而喻。
《空相》之一,60×45×40cm,铸铜,2015年王立伟近年都是围绕着探寻生命轮回和死亡本质的主题来展开艺术创作。他将这一母题不断的深挖,从各种学科和门类之中汲取养分,在滋养它的时候自然生发出更多的创作灵感,完善个人的创作体系。
《无题》,60×30×40cm,牛皮、综合材质,2018年从意在自我修行的“皮囊阶段”、到情感伤痛后的失重之作“人骨时期”,再到近期的“禅意系列”——皮囊之下包裹的是喷薄欲出的生之欲望,与不休不尽的诘疑。
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