苗西群

【艺术简介】

       苗西群，笔名锡群，字神辅。山东潍坊人，1967年出生。国家一级美术师、中国青年美术家协会理事、中国美术家画院院士、世纪宇点全球书画艺术联盟签约画家。2014年12月被中国老龄工业发展基金会、中国慈孝总会、中国老年报社授予“慈善书画艺术家”称号。

       几十年来，作品多次在全国各地展出并获奖。入选多部大型画集。得到书画界名家的肯定，并被多地博物馆、文化机构、企业家及国内外友人收藏。其作品有极高的收藏价值和提升空间，是当代实力派的书画家。

      其作品继承了齐白石、郑板桥、吴昌硕等近代大家的绘画风格，神态清雅逸远、运笔空灵生动、墨韵潇洒、构图严谨、擅长“梅、兰、竹、菊”。创作作品体现出梅的风骨、兰的优雅、竹的气节、菊的奔放。无论布局和立意、主题与留白都发挥到了极致。

        初识苗西群，他鼻梁上架着一副眼镜，显得温文尔雅，文质彬彬，成熟的脸上挂着淡淡的笑容，就像他的绘画作品一样，没有高山峻岭 ，没有千山万壑，有的是清淡如水般的纯洁通透，宁静致远般的深谷幽然。淡墨枯笔的枝头小鸟，青翠粉嫩的芙蓉，清新淡雅的牡丹，一梅、一兰、一竹、一菊，一枝、一花、一鸟、一石，在简简单单 、干干净净中表现出一种纯粹的美。苗西群认为：“传统绘画艺术流传了几千年，非常深奥，绘画必须是先继承传统，尊重传统，从临摹古人开始，以后再慢慢形成自己的风格。”苗西群幼时起便浸染翰墨，在绘画上有超出同龄人的天赋，写写画画是他的最爱，无论是学生时期还是工作期间，绘画成了他生活中的雅趣与挚爱。

       苗西群为人恬淡闲适，素净雅致。几盆花草，一壶香茗，与画友说说笔墨，聊聊线条，每有心得，即兴挥毫点画，品评一番。他钟情于对文人花鸟画的探索与追求，力图有所实破。苗西群对绘画的认识自有心得，他认为当代中国画的革新创造，似以画花鸟为最难。这不仅因为传统花鸟画大师辈出，画法风格完备，难以超越，也因为花鸟画题材对革新的限制很大，既不像人物画那样有丰富的历史性、包容性与可变性，也不像山水画那样是人类生存的直接环境。换言之，花鸟画的变革，没有人物画、山水画变革那样宽的幅度和那么多的可能性，亦即没有那么多可变的“内容”与“表情”。但是，大道至简，师法自然，求真求变，花鸟画的至高境界在于似与非似之间，是谋求一种形与神俱备的亲密契合。

       苗西群最爱画“梅兰竹菊”，这大概就是人们常说的“画如其人”吧！苗西群说：“梅兰竹菊四君子中，我最喜欢画竹，主要是欣赏竹子的气节，古人说‘入地三尺还有节，到凌云处仍虚心’。竹子有君子之风，虚心、向上，体现了高风亮节、虚怀若谷、坚韧不拔的人格魅力。”欣赏其作品，无论布局和立意、主题与留白，都发挥到了极致。他的作品中梅的风骨、兰的优雅、竹的气节、菊的奔放让人直达心灵深处。

       苗西群的花鸟画，咫尺之间布局精妙，画面清雅灵动，枝叶虽交叠纷繁，却繁而有序，或是精益求精的偏叶枯枝，或是天趣飞动的蜻蜓小鸟，又或是清韵雅致的春桃冬梅，在他的花鸟画作里，万象杂陈，却总能融于一派清新之气，烙印上自己的独特痕迹。他的绘画风格淡雅而质朴，坚韧而宽厚，洒脱而祥和，达到了画如其人、人如其画的至真境地。  

   2014年12月被中国老龄工业发展基金会、中国慈孝总会、中国老年报社授予“慈善书画艺术家”称号。几十年来，他的作品多次在全国各地展出并获奖，入选多部大型画集。作品被多地博物馆、文化机构、企业家及国内外友人收藏。其作品有极高的收藏价值和提升空间，是当代实力派的书画家。作品继承了齐白石、郑板桥、吴昌硕等近代大家的绘画风格，神态清雅逸远、运笔空灵生动、墨韵潇洒、构图严谨。

       浓情书真境，淡墨绘人生。苗西群坚守着形真、情深、格高、品正的信念，坚持传统，又有所突破，注重风骨、气韵和学养，在充分发挥传统文化精神的同时扬长避短，先求形写神，继而形神并重，后向以神写形的高峰攀登，开拓出一片属于自己的天地。

        任他桃李争欢赏，不为繁华易素心。苗西群说：“在艺术的道路上自己始终是一个追求者，对于绘画的热爱已渗进骨血。”也正是这一份血脉与共的挚爱，激励着他在绘画道路上一次次从赞扬声和喝彩声中平静抽身，在艺无止境的道路上孜孜以求。苗西群对作品的认识之清醒、心志之高洁，令人肃然起敬。如今苗西群正值盛年，人生和艺术日臻成熟、完美，他将有更多的佳作问世，给我们带来更多的惊喜。