透过一双手,可以看见一个人。
钢琴家的手总是纤长、骨感，正是这样一双手，
让赵胤胤的艺术之路获得了无数荣誉，
从四岁开始学琴，到成为世界殿堂级钢琴家，
音乐于他，是人生温暖片段的记忆。
一首首耳熟能详的经典之作，是他对艺术的沉淀，
也是对过往的感怀和成长的记录。
“父母混合双打式练琴”
《说文》里讲：“胤，子孙相承续也。”祖父取名“胤胤”，是盼赵胤胤能传承父母对古典音乐的造诣。1975年赵胤胤三岁，就同钢琴结下了不解之缘。四岁起正式跟随母亲学习钢琴，练琴成为他生活中不可或缺的一部分。
但是生性活泼的赵胤胤，对于弹钢琴却没有任何兴趣，他经常躲避练琴，偷偷溜出家门，盘在邻居家窗口看电视，为此而招来父母的打骂。“父母混合双打式练琴”下，虽然得过不少奖项，但是他并不高兴，因为钢琴对于那时候的他来说，是所有不快乐的罪魁祸首。
练琴时，总“被孤独的心情包围”。如果你曾经是琴童或者你的孩子正处于这个阶段，可能你每周会上培训班，但是他却是每天练琴八小时；可能你完成老师布置的曲目作业，是一周检查一次，可是他却是一天检查一次。
高强度的练琴总令儿时的他痛哭流涕，却依然要跟着妈妈学习曲目。也许，上天是创造了一些天赋异禀的人，但他们的成功依然是在付出的基础上取得的。
赵胤胤就这样慢慢成熟。他觉得父母既然替自己的孩子选择了音乐，那就应该为孩子的未来买单，合理的沟通有着不容忽视的作用。“琴童家长一定要和老师沟通好想学专业，还是想做素质教育。家长们可以向老师建议，比如说每次给孩子提问题不要超过三个，因为孩子解决不了超过三个以上的问题。”
“我不喜欢‘上班打卡’”
钢琴毕竟不是中国传统乐器，它是舶来品，因此中国的古典乐迷们不像国外一样，近乎全民娱乐，中国的乐迷们需要指引。
赵胤胤一直在寻求一种更为自由的艺术表达方式。谈到钢琴演奏会，他直言，并不想“例行公务般”地和许多独奏演奏家一样，把开巡演看成是每年工作的一部分，算一下收入，“上班打卡”。好一位耿直的BOY。他觉得每一次巡演需要一个理由：“为什么要做这个，如果只是说我是一个钢琴家，到点儿了，要演出了，那不是理由。因为你是一种呈现，你想阐述的东西首先你得打动自己。为什么大家会听你的音乐会？除非你能告诉他这是我的版本，我是代表当下的”。
这次，他以一个独特而又奇妙的三重奏组合，在武汉做了一场有情怀的演出。选择“钢琴独奏+室内乐”这种在国内演出市场少有的形式。
相比较讲究均衡的四重奏，三重奏的难度更大，乐器更少了，声部的平衡也更加难以维持。由钢琴、大提琴、单簧管的组合构成的三重奏，这比常规的钢琴、小提琴、大提琴组合更加少见。
沉静在古典乐里去享受它新的魅力，正如赵胤胤所说：“这是我的版本。”
“《胤悦》用经典之作感怀过往”
从业数十年，赵胤胤对人生和艺术的思考开始沉淀，也渐渐学会了感谢过往。他把如此种种融入到了音乐之中，用音乐，去记录自己的成长与历程，《胤悦》就此诞生。
他总是说：作为演奏家的自己必须越来越优秀，去做艺术的先锋，用最当下的人文体会来表达古典艺术经久不衰的辉煌与魅力。
然而，人生当中丰富的历程总会如年轮般积累，对人生和艺术的思考也会随着时间而慢慢加深。
“传承”二字在古典音乐的世界里，远比张牙舞爪的“进取”来得更有意义。
新专辑的选曲选择的各大名家优美悦耳的经典之作，就是赵胤胤对自己音乐成长道路的记录：从儿时痛哭流涕不得不和妈妈学习的乐曲，到少年时代参加国际大赛的杀手锏，再到入行后陪他走过众多著名音乐厅的观众最爱......
当用那跳跃的手指去弹奏音乐，当音乐开始讲述故事，一切都变得醇厚。
“美食美厨美妻，最后是美乐”
赵胤胤除了钢琴技艺，还以美食、美厨、美妻而闻名于古典音乐圈。
在电视里总是看到他对世界各国的美食侃侃而谈，要不然就是“显摆”他满厨房从世界各地买回来的各种厨具。
赵胤胤也确实很乐意分享他的美厨经：“有餐饮行业的老大，都认为我是业内人士！”但是正如他以前曾说，除了钢琴，大部分的业余时间都留给了美食。也许正是这样，才能称得上食家吧。
对于食家来说，有一种追求美食路上的必然现象是：“我家有5个厨房，18个灶台，刀有四五十把，锅有……”
食，底蕴深厚。他曾感叹，“一个民族的文化最直接的传承是建筑、文字和美食，可以没有音乐，但是不能没有文字，不能不睡觉、不吃饭。美食是我们民族保存得最完整的文化了。”
倘若有幸去他家饕餮一顿，没准能“吃”出一曲莫扎特、肖邦的音乐来呢。
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文丨张俍
编辑丨羊宇宙仁波切
图丨由网络供图 设计丨周梦蕾
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