今天我想继续深挖一下白土三平的作品，基于文章多次被锁，本篇出现的敏感瓷都会以谐音词代替。
我最初结识白土三平是他的代表作《忍者武艺账》《卡姆依传》，作品大多诞生于上世纪60年代，至于那个时代日本发生了什么事情大家可以网上查，所以在白土三平作品中具有代表性的主角影丸和卡姆依都带有很强的时代烙印，那就是街机斗争和对自由的渴望，在德川幕府时代征服为维护他们的街机统治，把全国上下百姓划分为士农工商四个等级，最上层为武士，最下层为商人，而在这个制度之下还有见民，见民又分为秽多和非人，秽多指殡仪和屠宰相关职业人士，非人是指乞丐和流浪艺人等。当时在日本规定见民和平民不能留一样的发型，雨天不能打伞、不能通婚、见到武士必须驻足下跪不能直视，各阶层应各安其分绝对不能越界。作品中的男主大都是上述中的见民，无论你忍术再高，但始终处于社会歧视链的底层，白土三平向往的就是打破这些阶级制度，人人平等自由的世界。这在由福山雅治饰维新运动活动家坂本龙马，和香川照之饰三菱创始人岩崎弥太郎，主演的日剧《龙马传》第一集中有详细的阐述。
因白土三平的作品大都为大长篇，在断断续续看完他的几篇作品后，又看了他创作的后期作品，如《异色短篇集》和《西顿动物记》等，发现白土三平在创作上的理念和思想内容上又上了一层，今天我要介绍他神话系列中的其中一部作品《萨凡纳》，这部表现庞大的世界观以及人类为了生存做斗争，气势磅礴的作品，长达400多页，我看了2遍后觉得这就是白土三平想要表达的创世纪，其内容思想的宽度和深度需要多次阅读和理解。以我的理解层度还不足以全面剖析白土三平的创作思想，所以我这次转载了微博id:臆想图志的文章，让这位作者带我们深入的进入白土三平的神话传说世界，算是一次抛砖引玉，如果有书友看过这些作品也可以谈谈自己的理解及想法。（文中省略部分因琐文，无奈发布在同名“带子狼”供冢号上）有兴趣可以关驻。
文章最后我也会聊一下我的一些观感。
异色短篇集
此处省略6100字......
最后我也说一下我的观感，说剧画时代之王为白土三平莫属，毫不夸张。个人看他的异色短篇集也有2遍以上，单在画工上我和本文作者臆想图志的看法正好相反，个人觉得哥哥白土三平画法还是偏传统，有浓浓的剧画时代感，这跟他多年从事纸芝居工作有关。其弟冈本登二画风更硬朗、成熟，极具创造和想象力，看得出其写生功底深厚（我看了资料有很多关于白土三平冈本铁二等去海外及非洲写生的照片），且颇得西方人体解剖学的造诣，分镜的运用与哥哥白土三平一样堪比电影大片（也有可能除故事创作外，排版分镜也是白土三平，但我认为冈本登二在最早期和哥哥姐姐一起创作并担任绘画，其功力绝对能独当一面。在创作中如果太细化工作进度会奇慢，所以应该也担当了大部分的工作，只是可能为人低调隐忍，是一个隐藏的王者），故事画面从不同的视角观察人物和动物的行为举动，极富冲击与震撼，这点对我印象尤其深刻。白土三平和冈本登二兄弟的合作堪称大师典范，大哥是脑进行创作、弟弟则是手施以行动，配合之默契简直就是漫画界的劳莱与哈代。
作为贷本漫画的开创者之一的白土三平，不同于少年漫他的漫画表达多为成人向，有极其多的赤鸡画面，光《忍者武艺帐》全17卷书中就出现1171具尸体，多达85个被砍下的头录，其头录段肢飞起，血见三尺的气势，不只是孩子，连成人也不得不感到震惊。然而吃鸡的画面也让人忽视了白土三平作品的深层次思想。60年代作为一个人类史上年轻人最多的时代，世界各地都在爆发年轻思潮，正治气氛浓厚，这一时期日本的社会动当不安，人们反对日美安宝跳跃的重新签订，对征服对社会都有一种叛逆心理，而白土三平以过去不被日本正统历史承认的少数派建明为主角，作品都以反抗世界的故事，无疑是对当时日本社会的真实写照。
白土三平后期创作的异色短篇集避开现实题材，都以虚拟的神话人物和民间传说人物作为载体，这样是为了使创作思路更天马行空不拘一格，用生命的诞生、生存、死亡、反抗、重生、希望等核心内容为主题，这些已经跳出了很多同时代漫画家这个职业的创作范畴，他的作品作为青年漫多了东西方的哲学思考，即使放在跨越了半个多世纪的今天，重看这些作品还会带来震撼和新鲜感。作为一个公浐主意接班人的白土三平，重新诠释马克思哲学和浪漫主义的关系，有着浪漫主义的美学、哲学、政治学、文学、社会学交织成一个混合体，他的作品无疑是经典的、具有时代烙印的。
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