本文由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写。
穿红肚兜的新娘像:被新郎抓着手卖103万,坐床边发呆反而卖了517万。
▲图为陈承卫油画作品。
无巧不成书。
这两位画家相差30岁,却都画过穿红肚兜的新娘。
更巧的是两人还属师徒关系,但从这两幅画中却很难找不到师承的痕迹。
▲杨飞云油画《红色的张力》局部。
唯一可以看成相同的元素,仅仅是两新娘所穿的都是红肚兜,就算这样,这红肚兜也是差别很大。
我们先来看看84年出生的陈承卫,画的穿红肚兜的新娘。
这位帅哥目前是中国新生代写实画家的代表人物。
▲图为陈承卫油画《大民国 春半桃花》。
他18岁就以专业全国第一名的成绩,考进了中国美术学院,以傲人的成绩毕业,带着对绘画的梦想,飞到了北京,来到中国艺术研究院的中国油画院,拜院长杨飞云为师。
2013年,29岁的陈承卫画了一幅穿红肚兜的新娘,纵高1.7米,横宽1.55米,取名《大民国——红玫瑰》。
▲图为陈承卫油画《大民国 红玫瑰》。
这是他创作“大民国系列”中的一幅重要作品,他“戏剧化”的超写实手法很巧妙地把中国人文情怀和历史元素融合一起,向我们展示了化着历史浓妆的现实面孔。
这幅作品的构思出自张爱玲的小说名作《红玫瑰与白玫瑰》。
▲图为陈承卫油画《大民国 红玫瑰》局部。
陈承卫让模特当新娘,自己扮演新郎,画面上的新娘很害羞,脸颊绯红,目光低垂,不敢正视。
这幅画细看,却有4个很怪异的地方:
第一个怪异的地方,新娘穿着大红的绸缎肚兜和同色同料的红裤衩。而新郎却把自己包裹得严严实实的,戴了一顶大红的大礼帽,上面插了一根锦鸡毛,穿着水蓝色对襟长布衫。这可是新婚大喜之日,新郎却戴了一幅圆圆的墨镜,把自己搞得像阿炳。这是为什么?
▲图为陈承卫油画作品。
第二个怪异的地方,新郎左手拿的那一枝小得可怜的红玫瑰,从拿着的手势,却看不出他要送给新娘的意思。这又是为什么?
第三个怪异的地方,新郎的右手更过分,紧紧抓着新娘的左手。那抓手的力度看了都让人生疼,干嘛要用这么大的劲?这又是为什么?
第四个怪异的地方,新郎用来牵新娘步入洞房的那条大红喜带,应该在新郎新娘的手上才对,结果却挂在了他们背后的墙上,这又是为了什么?
▲图为陈承卫油画《新娘》。
难道陈承卫就是要用这些怪异来表达他的主题,以达到“戏剧化”的效果?
如果这么想,还是有点意思的。如果不这么想,那就成了瞎画,或者说是画错了,民国时期的结婚不是这样的。
当然不钻牛角尖,都会选择前者。
▲图为杨飞云油画《红》。
陈承卫的师父杨飞云,在2002年也画过一幅穿肚兜的新娘,画面很传统也很唯美,也很容易让人看得懂。
画面上新娘穿着印花的红色肚兜,质地软绵,毛绒绒的,下穿印花红色裹身的中裙,一个人坐在一张旧木床的沿边,是不是传说中的雕花床,因为只见帷幔未见整体很难判断。
▲图为杨飞云油画《红色的张力》。
新娘上身往右倾倒,右手撑在床上,左手懒散地依在身子上,两个手指点在床上。双脚没穿鞋袜,右脚伸展着地,左脚向右弯曲,脚趾点榻。
画面传神之处,在于新娘歪着头,目光游离,像在想什么。而脚边有一只路过的猫,它不低头看路,双眼紧盯着你看。
这幅作品不只是新娘的形象模样可爱,她的表情也很有吸引力,让人浮想联翩。而且背景也比陈承卫的内容要丰富多样,除了床隔的质地和包浆,红色的帷幔,叠得方方正正的喜被和扔在床上的披肩,色彩变化丰富和搭配也都很协调。
▲图为陈承卫油画《大民国 春半桃花》局部。
这幅作品还取了一个很好听的名称《红色张力》,尺寸比陈承卫的《大民国 红玫瑰》要小,纵高1.67米,横宽1.3米。
这幅《红色的张力》在北京翰海2012春拍上,拍出了517.5万元。第二年,陈承卫创作了《大民国 红玫瑰》,在北京保利2016春拍上,拍出了103.5万元。
都说群众的眼睛是雪亮的,更雪亮的,肯定比不过市场上那些人精一样的画商和收藏家。
您觉得,这师徒画红肚兜的新娘,谁画得更好?欢迎发表您的看法。
本文系【陈洪标写字说画】原创,由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写,图片来自网络。
网友评论