摘要：本文对科普摄影的功能定位、创作特色等进行讨论，提出了作者的见解，并举出实例加以说明。科普摄影具有独特的功能，可以展现科学的美感，进而唤起人们对于科学的兴趣，吸引人们去观察自然、认识世界，探索科学的奥秘。本文将科普摄影定位为科学内涵的艺术性、普及性、形象化展现。进而指出：科普摄影的艺术追求应永无止境，而科学内涵的展示则宜适可而止，甚至是“点到为止”。在符合科学原理、体现科学内涵的前提下，科普摄影更应注重艺术性。优秀的科普摄影作品能引发人们的联想，借助于联想可为展示科学内涵营造出广阔的空间。本文认为：科普摄影的最佳境界，是在科学视角之下的原生态的质朴。科普摄影可以把晦涩难懂的科学内涵用明朗感性的方式表达出来，让人们通过直觉去感悟科学。最后，讨论了科学内涵的淡化与强化。当拍摄对象所包含的科学元素过多时，要适当加以取舍，忽略多余内容，简化照片的构图，突出所要表现的主体，这就是“淡化”处理。但在更多的情况下，科普摄影师面临的问题是拍摄对象的科学内涵太少，或者很不明朗，难以在摄影作品中直观地表达出来。这时，需要对科学内涵进行“强化”处理。
本文作者：王国全
关键词：科普摄影 科学内涵 联想 原生态
以向公众普及科学为目的的科学摄影，在我国内地通常被称为科普摄影。广义的科学摄影，应包括科普摄影和科研（或科技）摄影。本文仅对科普摄影的功能定位、创作特色等进行讨论。
一、科普摄影的功能与定位
科普摄影的基本作用是向公众普及科学。笔者认为，科普摄影的主要意义在于科学内涵的艺术表达，把玄密的或深奥的科学内涵用艺术性的影像作品展现出来。科普摄影具有独特的功能，可以展现科学的美感，进而唤起人们对于科学的兴趣，吸引人们去观察自然、认识世界，探索科学的奥秘。能够做到这些，科普摄影的目的就达到了。
由《环球科学》杂志与《科学美国人》台湾版联合主办的“2013年科学摄影大赛”的征稿启事提出，希望“科学摄影作品，透过视觉的感动和震撼，展现科学之美与大自然令人折服的力量。……引领公众走入奇妙无穷的科学世界。”这里所说的科学摄影，就是我们通常所说的科普摄影。这段话，对科普摄影的功能作了明晰的表述。
在对科学内涵进行普及性、艺术性、形象化展示方面，摄影艺术具有形象性强、便于普及推广等得天独厚的优势。在各种表现形象的艺术形式中，摄影艺术是最适合应用于科学普及的。更有许多摄影方法，如显微摄影，其实就是科学研究的一部分。另一方面，摄影的发展本身正是科学技术发展的产物，得益于科学而回馈于科学，也是情理之中的事情。科学与艺术之间并没有泾渭分明的边界，而科普摄影当是对此的最佳诠释。
科普摄影是科学与摄影的“联姻”。但是，科普摄影应该有自己独立的定位。笔者认为，科普摄影的定位就是科学内涵的艺术性、普及性、形象化展现。本文将对这个定位进行探讨。科普摄影有自己独立的定位，还意味着科普摄影应该有相对独立的发展空间，不应与一般的艺术摄影混为一谈，也不应满足于与科技著作的插图或教学课件为伍。
二、艺术追求要永无止境，科学内涵则宜“点到为止”
摄影是发现和展示美的艺术。科普摄影展示的科学之美，比一般摄影作品的美感更为深邃，更富智慧。为了充分展示科学之美，在科普摄影的艺术性与科学性之间应该有一个适当的考量。笔者认为，科普摄影的艺术追求应永无止境，而科学内涵的展示则宜适可而止，甚至是“点到为止”。这样的提法，丝毫没有贬低科学的意味。问题在于，复杂深奥的科学内容是难以在一幅（或数幅）照片中充分地展示出来的。即使摄影者在照片中充分展示了科学内容，对于外行的欣赏者来说，也很难一目了然。这样，科普效果就无从谈起了。而如前文所述，科普摄影独特的功能在于展现科学的美感，进而唤起人们对于科学的兴趣。所以，在符合科学原理、体现科学内涵的前提下，科普摄影更应注重艺术性。这样做的最终目的，是为了提高科普摄影的科普效果。
如前所述，科普摄影的艺术追求应永无止境，而科学内涵的展示则宜适可而止，甚至是“点到为止”。笔者见到过一幅题为《甜瓜嫁接》的科普摄影作品，该作品并没有具体展示甜瓜嫁接的技术细节和过程，而是着力表现一位嫁接甜瓜的农村妇女全神贯注的神态，光线集中在这位农村妇女的面部和双手，只见她凝神静气地专注于手中两片嫩绿的小叶子（我猜想她是把两枝甜瓜的嫩叶接合在一起）。背景呈暗色，最大限度地突出了主体。作品的引人注目之处，就在于传神地表现了这位农妇的专注神情之美。该作品从感性而不是理性的角度，唤起人们对于甜瓜嫁接这项农业技术的关注，而这正是科普摄影作为视觉艺术的魅力所在。显然，这幅作品科学内涵的表达正是做到了“点到为止”。
提倡科普摄影注重艺术性，并不意味要科普摄影忽视科学性。“点到为止”的表现手法，更需要摄影者对作品的科学内涵有深刻的理解和得心应手的把握。优秀的科普作品，大都得益于这样的功力。
科普摄影的艺术性是从科学的内核中生长出来的，科学与艺术应该巧夺天工地融合在一起。在这方面，也需要我们着力去探索。
三、借助于联想，为展示科学内涵开辟广阔的空间
主张科学内涵的展示宜“点到为止”，是否会导致科普摄影作品中科学内涵的表达受到局限，因而处于“弱势”呢？应该承认，在一些科普摄影爱好者中间，确实存在着作品的科学意蕴过于肤浅乃至完全被忽视的倾向。这些作品的科学内涵并非“点到为止”，而是几乎完全没有“点到”。这样的倾向当然是需要纠正的。但是，笔者也认为，如果在注重科普摄影之艺术性的同时，真正做到科学内涵“点到为止”，就不会制约科学内涵的展示空间，科学内涵也不会在科普摄影中被“弱势”化。这是因为科普摄影拥有开辟其科学内涵展示空间的“利器”，其中首要的利器是“联想”。
优秀的科普摄影作品能让人们浮想联翩。借助于联想，可以为展示科学内涵营造出广阔的空间。譬如，不少科普摄影师热衷于天文摄影，他们拍摄的银河照片很能激发人们的联想。关于银河，我们有许多的回忆。20世纪50年代，在北京城里晴朗的夜晚，人们就可以看到银河。到了80年代，笔者还在河北乡村看到过银河。而现在，科普摄影师要拍摄银河，就要到西藏的纳木错，甚至到珠峰去拍摄了。我欣赏了科普摄影师在西藏拍摄的多幅银河作品，除了赞叹银河的瑰丽美景之外，还感受到了内心的震撼。表现银河美景的照片唤起我们对相关科学问题的思考：银河为什么会在都市的夜空中消失？我们该怎样努力去保护生存环境？如果全社会都来关注环保、净化环境，会不会有那么一天，当我们夜晚漫步在都市街头，能够重新看到美丽的银河？这些，都是银河照片带来的联想。
借助于联想，可以为科普摄影作品展示其科学内涵开辟广阔的空间。欣赏这样的科普摄影作品，会有助于人们培养科学素养，建立科学理念，潜移默化地引导人们从科学的视角去观察世界、认知世界。
四、科普摄影的最佳境界：科学视角之下的原生态的质朴
笔者认为，科普摄影的最佳境界，是在科学视角之下的原生态的质朴。许多优秀的科普摄影作品都具有这样的特质。
在古代，当科学刚刚萌生的时候，也是具有原生态的质朴的。譬如，我们所熟知的两条平行线永远不能相交的几何公理；又如，曹冲称象那样充满童趣的故事。后来，科学逐步发达了、完备了，也日益变得艰深晦涩起来。科学本身的形态已经远离原生态的质朴，这是令人惋惜而又无可奈何的事情。不过，我们仍然有一条路径，能够让科学在某种意义上返璞归真，那就是借助于科普摄影。科普摄影可以把晦涩难懂的科学内涵用明朗感性的方式表达出来，让人们通过直觉去感悟科学。为了更好地达到这个目标，我们有理由期待科普摄影作品拥有科学视角之下的原生态的质朴。
科普摄影作品总体上可以分为三大类：其一为探索自然奥秘，其二为体现科学原理，其三为展示科技进展。其中，探索自然奥秘的科普摄影作品较为易于表现出原生态的质朴；体现科学原理的作品则较难展现原生态的质朴，展示科技进展的作品若要拥有原生态的质朴，更是难上加难了。但在科普摄影作者的努力下，难点是可以克服的。
笔者曾见到过一幅表现电焊操作的摄影作品：飞射的火花绚丽夺目，划出优美而简洁的曲线，宛若一朵朵绽放的花朵，而灿烂的光芒又非世间的鲜花所能比拟，给人以视觉冲击力和心旌摇曳的感觉。仔细看去，依稀看到暗色背景中电焊工的身影，以及建筑工地的墙垣和支架。这幅作品，是艺术魅力与科学内涵的完美结合，也是表现原生态的质朴的一个范例。以电焊为题材的摄影作品为数不少，各有特色、各具千秋。但在向自然形态回归这一点上，该作品是较为出色的。人们在钢铁机器的重重包围中生存的太久了，想到要回归自然，也是天经地义的吧！
再以表现风能设施的作品为例。风能发电是新能源之一，属于前沿科技。近年来，表现风能设施的摄影作品时有所见。笔者在网上搜索，找到了4幅此类题材的作品。风能设施（安装了扇叶的高塔）彼此相似，所不同的是周边的环境氛围。第一幅作品，“扇叶高塔”矗立于嫣红的夕阳中；第二幅作品，“扇叶高塔”分布在荒山秃岭上；第三幅作品，“扇叶高塔”在群山云海之间；第四幅作品，“扇叶高塔”下面是一泓清澈的水面。4幅作品都达到了一定的艺术水准，但笔者对第三幅情有独钟。在第三幅作品中，“扇叶高塔”伫立在群山怀抱之中，在苍茫云海的掩映之下，仿佛已经融入了周边的群山云海，成了环境氛围的有机的、原生的一部分。高塔扇叶是铁灰色的，群山是深灰色的，云海是灰白色的，连天空的云彩都是灰暗的，整幅照片在色彩上非常协调，传递出寥寂苍凉的感觉。由于人类对能源的过度开采，已经使得石油、煤炭等传统能源趋于枯竭，并造成了严重的污染。人们在山上架起“扇叶高塔”来利用风能，其实也是无奈之举吧。这幅照片传递出的寥寂苍凉的感觉，相信能引起许多人的共鸣。
前面提到的《甜瓜嫁接》，也是一幅表现出原生态的质朴的科普摄影作品。留心看去，这样的作品还有很多的。
五、科学内涵的淡化与强化
要使科学内涵的展示真正做到“点到为止”，时而需要将摄影对象所包含的科学元素加以适当处理。
当拍摄对象所包含的科学元素过多时，要适当加以取舍，忽略多余内容，简化照片的构图，突出所要表现的主体。这就是科学内涵的“淡化”处理。前文提到的《甜瓜嫁接》，忽略了嫁接过程和细节，是科学内涵“淡化”处理的一个例子。
但在更多的情况下，科普摄影师面临的问题是拍摄对象的科学内涵太少，或者很不明朗，难以在摄影作品中直观地表达出来。这时，需要对科学内涵进行“强化”处理。
以蜘蛛网的拍摄为例。蜘蛛是人们熟悉的昆虫，蜘蛛网也是摄影作品经常涉足的题材。但在科普摄影中，如果单纯拍摄一具蜘蛛网，那就不仅缺少新意，而且欠缺科学意蕴。有一幅题为《雨后蛛丝》的摄影作品，在这方面有所突破。如标题所示，该照片拍摄于雨后，因而蜘蛛网上挂着一粒粒晶莹剔透的水珠。小巧而光亮的水珠使蛛网的网格更为明晰，背景呈朦胧的青绿色，整幅照片洋溢着唯美的韵味。更重要的是，原本微小的水滴一旦与极细的蛛丝相比就显得硕大沉重了，水珠的存在验证了纤细蛛丝具有超高的力学强度，令人感叹大自然造化的神奇，科学内涵也就隐含于其中了。在这幅作品中，对科学内涵“强化”的过程，其实就是摄影者精心捕捉机会的过程。
再以水的拍摄为例。水是人们生活不可或缺的东西，从江河湖海到杯中之水，人们对水是再熟悉不过了。但是，水的许多科学特性，譬如流体力学特性、表面特性等，却难以用照片直观地表现出来。如何展示水的特质和特性，需要有心人的精心探索。
中国摄影家协会会员刘军拍摄的“水滴碰撞”的照片，巧妙地利用水滴之间的碰撞，把水的特质特性淋漓酣畅而又美不胜收地展现出来。《大众摄影》2013年第10期发表了刘军《激情碰撞》一文，刊发了他拍摄的多幅“水滴碰撞”美图，并对拍摄技法作了详细介绍。刘军的水滴碰撞摄影作品成为该期《大众摄影》杂志的封面照片；他的《水之舞》（组照）获得了2014年第三届中国科普摄影大赛特别奖。欣赏刘军的“水滴碰撞”照片不仅是唯美的享受，也让我们看到了从未见识过的水的奇妙形态。“水滴碰撞”照片尽管不能直接演示相关的科学道理，但这些照片却拥有深奥莫测的科学内涵，引发人们的无限好奇和浓厚兴趣，假如有机会就要去探求。不一定去探求水的奥秘，也许会去关注更广阔的科学园地。科普摄影不是教科书，做到这一步就已经足够了。
作者简介：
王国全，教授，长期从事应用技术和应用基础研究，主要著作：《聚合物共混改性原理与应用》《聚合物改性》《磁化学与磁医学》《当我们50岁之后》《科技创新思路与方法》《篆字快速入门与说文解字导读》等。其中，《聚合物共混改性原理与应用》评为北京市精品教材，《科技创新思路与方法》获第二届世界华人科普奖。在“2014科学摄影高端论坛”发表《科普摄影：科学内涵的艺术展现 》论文，科普摄影作品曾在全国大赛中获奖。
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