是什么让我厌倦了人像摄影

        我不是一个专业的摄影师。

        刚拿到单反的那一刻，我的内心是迷茫的。我不知道如何使用它，就像我不知道如何面对未知的大学生活一样。

        我很幸运，有一对愿意给我一切，爱我的爸妈，让我自由地在追求爱好的原野上奔跑。虽然得到了所爱，面对着这个黑色的机器，我还是有着深深的茫然与自卑——我不知道如何使用，什么都不知道，太无知了。

        在单反卖家的指导下，我拍下了第一张照片，内容是我的母亲，是一张特写。当我和我妈妈一起看这张照片时，我们同时惊讶于单反的真实。我在照片中看到了岁月真实的痕迹，感叹于皱纹赋予了妈妈别样的气质；当然母亲也看到她脸上的斑点和眼角的皱纹，那一刻她只说了三个字——“这么丑！”。

        那时候我不知道，就这一张照片的拍摄过程，就揭示了后面的n次拍摄模式是怎么一回事。那时候我还很期待，以为以后可以拍很多美丽的人和物。

        后来我发现，在四处常见的日系摄影里，我的照片不够清新；在充满暗黑气息的情绪片里，我的照片不够氛围。每一次拍照，我拍的人像摄影都会不自觉地跟着模特的感觉走，然而每个人都是不同的。所以，在我来说根本形不成自己的风格。而且我总是希望被拍的模特能够开心，随着他们的风格走，会尝试很多，对于做这样摄影的自己却越来越颓废与麻木。

        遇见像我妈一样的觉得真实的自己丑的模特也很多，这样一来，拍人像就变成了一种提心吊胆的事情，必须得顾虑到模特的内心期望值。

      拍了两年，从一开始的什么都不会，到现在的可以自己完成选景拍摄和后期，虽然做不到完美，但也还是差强人意。进步有了，但偏偏开始不喜欢人像了。

      于是我开始拍风景，拍风景后，才发现一种发自内心的开心与平静。拍风景后更加不想拍人了，或许能让我单纯从外表就能感受到美好的人，其实也不那么多。而拍景，能够时刻提醒我身边有美好，而且美得很真实。

路边的紫叶李 回家路上的汽车 学校食堂 学校的路 家里的花 开得很繁 树 树 树与小摩天轮 芦苇 路边的玻璃反射 广告牌的局部 路边的老居民楼 缠绕的电线 老房子 云朵 路上 路上 紫叶李 疫情之下 大雾 失落的城市 大雾下的城市 大雾下 远处的高楼

      如果人也像风景一样安静豁达就好了。可惜大多数人不是。我们不断液化磨皮想要变成理想的自己，真希望能够从治本的角度去考虑着先完善自己，接纳自己呢多一点真诚就好了。