音乐是声音艺术,好听是制造音乐的前提。
在旋律本就好听的前提下,如果想让音乐更好听,就需要很多细节的处理。
然而说到处理,就不得不提的一个特别模糊的概念:“气息”。
“气息”是什么? 比如,人在说话的时候,会在说话前深吸一口气,然后均匀的吐气说话,让每个字都可以说的清楚,尽可能避免说一半气不足,或者随便吸气断句。 这个没有多少人给我们讲过,但是我们都会说话,这个就是语感。 而在音乐中,语感就是乐感,而音乐本身,也要有气息,有急促、有缓慢、有欢快、有沉重...... 在语言中,有感叹句,疑问句,在音乐中亦是同理。 说到这里,可能大家有点云里雾里了,那么我们用生活中常用句来形容一下。 比如:你饿了,你就会说:“我肚子饿了”。 然而这句话并不是机器一样的发生,而是会有语气的说,我们可以试着说一下这句话,从准备开始,吸气,把字说完,然后最后的“了”字,是轻声。 在音乐中,无论多长的句子,合理的断句,合理的做好气息,才会让音乐在好听的基础上,加入自己的想法。在了解“气息”之前
必须要清楚的几个概念
1“乐句”是什么?
句子是语言运用的基本单位,它由词、词组(短语)构成,能表达一个完整的意思。
而在音乐中,句子叫做乐句。
想要做好气息的前提,是了解乐句。
乐句就是音乐的句子,它可能是几个音,可能是几十个音。
但是与语言不同的是,它或许不需要真正的吸气与换气,但是它要无限接近语言中的吸气与换气。
举个例子。
弹钢琴,演奏钢琴不是唱歌,人本身的气息是无法决定声音的,但是,我们要让声音尽可能的复合语感,去做出强调词、气息等。
2“气息”运用在哪些地方?
人们说话的时候,就是在运用气息。
同理,只要你在演奏或演唱,就需要做出“气息”。
换言之,只要有乐句,就需要气息。
毕竟人说话也是离不开气息的。
3“气息”到底是什么?
人在说话过程中,气息代表人在说话过程中,气的运用。
而在音乐中,“气息”并不仅仅是气息,还有语气的运用以及音量的控制。
换做音乐的话来说,就是:用你的技巧,处理好一个乐句,使乐句听起来和人说话的语气无异。
再简单一点:让每个音像你说的每一个字和词一样,有强调词、有语气词、有情绪、有起伏。
“气息”在哪里? 训练“气息”的前提,是能寻找到气息。 寻找气息的方法,我们可以把谱子唱出来。 在连线前吸气,一直到连线结束。 ●●● 气息的训练方式一、练习视唱练耳。
这个无论对于学习钢琴,还是学习音乐,都是极其重要的一环,练习方法也很简单,多听多唱多练习。
二、多听其他乐器的曲子
虽然我是弹钢琴的,但是我也听了很多弦乐、管乐、交响乐、室内乐作品。然后通过尝试用钢琴模仿其他乐器的音色,来形成一个准确的音色概念,这对于以后的练习也是很有帮助的。
三、可以通过流行歌曲训练
成年人可以找到自己喜欢的流行歌曲,儿童则可以适当弹一些儿歌,在练熟以后边弹边唱,同时在唱之前,把歌词仔细读一遍,通过歌词的情绪变化,找到音乐的表达,当你可以动情的边弹边唱时,逐渐在心里唱,而手,就是你情绪表达的方式,到这时,就可以多少领悟一些“气息”的概念了。
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