长相思·其二
李白
日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。
赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。
此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。
忆君迢迢隔青天，昔日横波目，今作流泪泉。
不信妾肠断，归来看取明镜前。
“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”这两句是什么意思呢？这个忧愁难以成眠的人索性起身拨弄乐器，他刚刚用赵瑟弹完一曲，马上又拿起了蜀琴，还想再弹一次。
为什么会用赵瑟和蜀琴呢？在春秋战国时，赵国人以擅长鼓瑟主城，《史记》里面不是还记载渑池大会，秦王让赵王鼓瑟吗？所以赵瑟本来就是瑟的代名词。蜀琴其实也是一样的，蜀地出产的桐木特别适合做琴，所以蜀琴也可以称作琴的代称。
但我们如果光理解到这个程度还是不够的，更重要的是古代赵国是盛产美女的，从春秋战国一直到秦汉，许多国君和诸侯的夫人都是赵国人，所以史称赵女变诸侯，其实在这里写赵瑟是在向我们暗示，这把琴的主人是个美女。至于蜀琴，大家应该都知道西汉的司马相如卓文君私奔，这是一个古代流传非常广的爱情故事，所以蜀琴又代表着儿女之情。了解了美女多情这个主题，凤凰柱和鸳鸯弦就好理解了。
凤凰住也罢，鸳鸯弦也罢，它们不仅仅是乐器上面的装饰图案，更重要的是它们都有意向：鸳鸯是一定要双宿双飞的，凤凰也一定是雌雄相伴。司马相如当年给卓文君弹奏的就是《凤求凰》：凤兮凤兮，归故乡遨游，四海求其凰。琴瑟和鸣，在中国古代更是夫妻好合的代称，所以，此句一出，我们也就明了了这个忧愁之人，她应该是一个少妇，她期盼琴瑟和鸣鸳鸯双栖。
可事实呢，是春日迟迟独守空闺，所以她才会鼓瑟弹琴夜不能寐。她的丈夫到底去了哪里？我们来看下两句：此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。
“燕然”是边塞的代称，当年窦宪大破匈奴，燕然了石马，从此之后，“落日孤城闭”，“酌酒一杯家万里，燕然未勒归无计”，就成为一代一代戍边人必须面对的残酷现实。
想来这位少妇的丈夫也是去戍边了，她把一腔心事都寄托在刚刚弹奏的乐曲里，可是这乐曲如何能传到丈夫的耳朵里呢？此时少妇突发奇想，她想，我就拖着浩荡的春风，把这一腔心曲寄给远在边塞的你吧——这就是李白的风姿，在李白的心里是永远鼓荡着春风的，他不仅仅会说“此曲有意无人传，愿随春风寄燕然”，他还会说“狂风吹我心，西挂咸阳树”，他还会说“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”。无拘无束的春风背后，正是李太白那颗自由奔放的心哪。
那么这位少妇真得相信春风能够替她继续相思吗？我们看下一句：忆君迢迢隔青天。这是这首诗里面非常独特的一句，其他诗句都是两两相对，只有这一句是一个独立的句式，这是在加重语气。
我与你是天各一方，我们之间相隔的是那遥不可及的苍茫青天。前几句本来是在描写少妇缠绵的相思，但是这一句感叹的是多么的雄壮，这就是李太白的口气呀。既然是“一君迢迢隔青天”‘’，相思难以寄到，忧愁终将难以排遣，这个少妇会怎么样呢？本首诗中最感人肺腑的一句就出来了，“昔日横波目，今作流泪泉。”
用横波来形容女子清澈而流动的眼神，这不是李太白的首创，但是所昔日横波美目今日变成两道汩汩流淌的泉水，这却是非李白不能到也。泉水汩汩流淌，永不停息，少妇相思的泪水也是汩汩流淌，永不停歇。这是多么夸张，又是多么感人，同时又是多么美好的贴切。
其实这两句同“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”有异曲同工之妙，但是李白说出来的话就是那么的灵动神飞。
最后一句又如何？“不信妾肠断，归来看取明镜前。”我们看前几句都是在描写少妇的所见所为，所思所想，她日夜想念的丈夫一直是躲在后面的。但是在最后一句中，少妇面对着远方的丈夫直抒胸臆：如果你不信我为你肝肠寸断，那你就回来看看镜子里的我吧，已经是多么的憔悴了。
此句描写得甚妙，妙在何处？妙在人物的真实性。少妇又回到了少妇本色，她忧愁，她叹息，她思念，她流泪，她牵挂，她无助，但是她仍然是一个青春少妇啊，有一颗年轻甚至是娇俏的心，她相信丈夫会回来，等到她的丈夫回来，她会将丈夫拉到镜子面前，让他看看自己因为相思而日渐憔悴的脸，镜中印出两个人的脸的时候，少妇心中所有的忧愁苦闷都会一扫而光了。
想到这里，少妇那张流着泪的脸上大概会绽放出一丝丝笑容吧。想象一下想象中的两张笑脸是不是比武则天的“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”来得婉转动人，情深意切？所以我想说这首诗的情感是真诚而炽烈的，但是却不沉重，这就是青春，是李白，是我们衷心喜欢的大唐风韵。
网友评论