参加“临池不辍”行书班，听完第一堂课，看到作业，首先感觉发蒙。不过我估计非科班出身的民间书法爱好者大部分和我的感觉一样。因为很多人认为写字就是个动手写的事，极少数有从理论的角度去研究书法的。
以往在临帖习字的过程中，只是比较简单的从字的笔法、结构、形状上去模仿，写不同字体的时候，并没有有意识的从主观上把这些不同找出来并加以比较，并且，也没有有意识的去研究各种书体笔法结构章法等等上的特点，所以老师这个作业的要求，也是训练我们在学习书法的过程中，要养成有意识的观察并思考的习惯，而不仅仅是一写了之。带着思考带着问题去学习书法，这显然将比闷头瞎写要进步快提升大。实践要与理论结合，书法是这样，其他事也是这个道理。
1、结合以上作品，对比你之前学习的楷书范本，谈一谈行书和楷书结构的区别，要结合具体的10个以上的单字为例。
回答这个问题，根据相墉老师第一课里的讲解：
除了明显的用笔速度不同，行书在结构上与楷书有三点明显不同：
1、笔画之间的长短对比更加明确——长横更长、短横短撇更短。
2、横的斜度更加明确。
3、笔画之间形成松紧对比——原本楷书中横之间的距离是均匀的；行书中上半部分距离松，下半部分距离近，形成对比。
这里相墉老师总结出米芾的行书和颜真卿的楷书之间的三点重要区别——
加强长短对比、加强斜度、间距不均等。
我觉得加强斜度这一点上，米芾行书不仅仅是横的斜度，某些字整体上的倾斜也十分的明显，不过有的字是向右倾斜，有的字是向左倾斜，左倾右斜后又有平衡。此外在间距安排上，字与字的间距也是紧凑与疏朗交替排布达成和谐。楷书的字却都是中正平直，整齐端庄得很。
右倾
左斜
紧凑
疏朗
横的倾斜及长短对比
横的倾斜及长短对比
2、结合以上作品，对比你之前学习的楷书范本，从章法的角度谈一谈“为什么行书的结构如此追求变化却还能成立？”（需附具体图例）
回答这个问题，得先知道什么是章法。
章法指书法作品中线结构的组织，它包括单字中对点画的组织和作品中对单字的组织。
一件作品是一个有机体，它是由具有一定形状、尺度的点画构成字，再由字结构连缀而成的。
我以前学习过欧楷，笔法一丝不苟，字体大小匀称，排列整齐，结构端端正正。
欧阳询九成宫
对比而言，米芾行书无论从笔法还是结构上都要跳脱、灵动、肆意许多，这种结构上追求变化的做法为什么能成立，为什么我们看到米芾的作品仍然感觉它是美的？我想是因为书者在点画和线条上达到了某种平衡与和谐。比如笔法上的勾连映带、用墨上的浓淡相间、笔画上的粗细搭配、字体在倾斜角度和线条上的呼应与互补，经过这样的布局，整件作品能够成为一个有机的整体，通篇看去呈现出一种飘逸灵动的美感。
米芾清和帖
3、结合以上作品，对比王羲之的《兰亭序》、《集王圣教序》以及尺牍手札，谈一谈“为什么初学行书以米芾为范本更为合适”。（需附具体图例）
这个问题印象当中以前老师似乎在哪里提到过，翻了翻没找到，也忘记了老师是怎么说的。对比着《兰亭序》《圣教序》以及米芾尺牍手札，我确实不知道为什么米芾的范本更合适。我觉得米芾在笔法上更难掌握。
我去年决定学临行书的时候，选的是《兰亭序》，毕竟这是天下第一行书，并且，因为我是欧楷的基础，似乎写兰亭更顺手。反而写米芾，我感觉很是不得要领。感觉兰亭、圣教更像是行楷，而米芾的行书楷的因素要少一些，更加的肆意夸张，似乎是不拘一格。
也许正是因为这些肆意夸张，使得米芾的字更加有特点？更有揣摩和学习之处？更能表现独特的风格？反正我觉得初学行书从米芾范本入手十分的具有挑战性。
兰亭序
圣教序
米芾，肆意跳脱，变化多端
4、浏览自己手中的米芾字帖，同时浏览其他行书字帖（可以是电子版），找出你最喜欢的行书书家或范本，并简述一下原因以及和米芾行书之间的差别。（需附具体图例）
没有最喜欢的，以前比较喜欢赵孟頫，主要还是因为单个的字看起来都特别的舒服，整体上看有一种雍容雅致的美感。有些欣赏不了《祭侄文稿》那样的字帖，然而我知道这不是人家写的不好，肯定是自己的欣赏能力不够。
赵孟頫行书笔法比米芾的要简洁，通篇感觉更中规中矩，典雅安静，没有米芾那么肆意张扬。
赵孟頫秋声赋
总之，对于书法，尤其是书法理论，书法欣赏，我几乎就是个小白，选择跟随临池不辍的老师学习，也是因为认可老师的教学理念和教学方式，希望在接下来的时间里，在老师的传道授业解惑下，通过自己的努力，能够迈入书法这门中国特有的艺术的大门，领略和享受书法瑰丽奇绝之美。
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