人像摄影最难得地方在于构图。摄影师要在构图时要估计各个摄影元素的结合，如麻豆的体貌特征，服饰，外景环境，以及当时的光线条件。在考虑到种种影响当照片环境的因素后，在进行构图。本文将人像的构图分为8种，请各位根据实际情况，选择符合当时环境的方法。
饱满构图增添作品的直接表达力
例图中的人物在构图上十分饱满，让模特占据大部分的画面，显丰满之余也去掉过多的干扰元素，让观者视线直接落到模特身上，增添画面冲击感。此构图一般用作半身人像、人像局部特写、展现人像面部情绪时使用。这个也是私房类，清新类写真较常用的视觉。
简洁背景是取得干净画面的捷径
选取的例图为典型小清新的校园风格，小清新正如其名，清新画面就需要简洁。这不同于饱满构图法的直接表现，而是利用较大面积的简洁背景来突出人物，进而让视觉转移到模特身上。另外利用低视角、高水平线把蓝蓝的天空拍出来，也能给人一种遐想的空间感。
轻松自然的构图让画面温暖有爱
下面2组作品为燕子典型风格，活泼随意的自然让观者觉得画面充满生活气息，亲切感十足，且有着浪漫温馨的感觉。要表现出欢愉的气氛，在拍摄构图中就不需要规规矩矩的，可以充分利用手中的或背景的道具，摆放最好显得参差不齐，富有变化，充分地带出活跃的感觉。
利用前后景构图制造空间感
下面2组作品都是利用前景来做构图，突出后景人物的手法。一组前景为有规律感的钢扶手，对应后面模特默然冷峻的情绪；另外一组前景为唯美的花瓣，对应的就是清新自然感的模特。大家应该注意截然不同的前景材质，如何去对应出不同的作品风格。另外前景带出的前后纵深感，使画面有了多维的层次，且形成的前后对比，也达到了另一种美感。
用高低点取景打破常规视角
在构图上采取了高低的不同视角去拍摄，这样表现的好处是能让画面赋予一种“深度”，观者感受到的是一个立体的画面而非二维平面，同时也区别于一般的水平视角摄影作品，增添新鲜感。另外注意在使用低处视角构图时，一般会使画面中的背景与主体反差过大，可能会出现主体欠曝背景过曝或相反的情况，请注意随环境的不同而对测光作出调整。
充分利用场景来制造构图独特性
下面2组作品从构图上十分大胆创新，完全充分利用了拍摄场景中的道具，把场景的作用尽可能地发挥出来。一般谁会想到可以把模特置于假人模具后面，又或者直接置于门之上来拍摄？这种意想不到的画面效果，确实要需要摄影师具备这样大胆的创新思维方式。
学会读懂画面做到人景合一
可以看到其大部分作品在画面构图上都是人小景大的拍摄手法，把模特融入到画面里面，感觉模特已经成为眼前景色的一部分了，也可增添情境的故事性。不管是刻意或是自然的场景，把现场所拍摄的人事物加入周遭的环境，用来衬托画面中的人物，能增加视觉的丰富性。人景合一，做到了画面大气唯美，意境悠远。
运用横平竖直增加画面稳定感
这种构图手法经典，但若借助场景运用得好的话，也能带来视觉的冲击力。一般的用法是以一个90度正面的视角，将画面进行对称式的构图，画面语言是“平稳”和“谨慎”。在这种较安静的构图法中可再适当加入动态的元素，如在景中跳跃的舞者等，都是一种稳中求破的方法。
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