一场审美的修行

插花，一場生活審美的修行。

横斜触目千万条

赏心只有三两枝

折枝插瓶，回归性灵之美

让生活散发一缕芬芳

简约朴拙的意境中

流淌着四时的低语

入眼是画，入心是禅

在室内独怜花影

心性得以安放

素的极致之美

如花在野，如风清凉

无的丰富之美

如鱼在渊，如月素净

多一分为过，少一分不足

浓淡相宜，素雅清心

疏疏落落，气韵无穷

插花始于六朝的时候，是作为礼佛而出现的，那是中国人用花表示对生命的虔诚。后经唐宋而达到高峰，在宋代文人的参与下，插花变成了生活的雅事，北宋年间，出现了专门事花的店铺，中国人的精致生活开始得到普及，插花出现在生活的各个角落，在民间，书斋插花、厅堂插花等都随处可见，风雅变成了人们的生活日常，一枝花，便成了先人对生命的供养。而反观当下，我们忘记了自己的优雅，却对日本花道奉若神明，却不知这是华夏延续千年的精致，当日本花道申遗成功的时候，我们的文化自信将再一次陷入集体危机。

任何艺术都师法有源，华夏这片土地，便是插花的源头活水，插花便是从古代的折枝花鸟画而来，这为中国的插花增加了厚重感，即使千百年后，插花的器具、形式千变万化，但最终还是脱离不了中国艺术的传统内核。很多人也许会疑惑，插花好像离自己很远，其实不然，插花是最简单的美学修行。器不在贵，雅致就行，花不在香，清心即可。陶瓷瓦罐，铜瓶器皿，一枝春花，几枝秋树，都可以成为你案上的风雅，重要是在于心性的陶冶，让我们感受这片土壤上，文化生发的温度，它像熙暖的春风一样，让审美的种子，开出满枝的清香。

我们常说“诗中有画，画中有诗”，其实生活中的插花就是一幅画，一首诗，高低错落，疏密有致，幽逸隽永，赏心悦目。那是虚实结合、阴阳比例的协调之美，当我们能从日常的插花艺术里，感受到美学成分的时候，那我们对风雅的领悟，便成了对生命的赞颂。这是中国人的文化意识，也是艺术境界的根据，用心灵的清疏看待生活的美，让生活开出一枝芬芳，摇曳生姿。