上交室内乐6·东海岸四重奏

今晚在上海交响乐团演艺厅欣赏了上交室内乐6·东海岸四重奏。青年小提琴家黄娜，第时震宇，中提琴家巴桐，大提琴家陈少俊，和吉他演奏家刘宪绩为大家带来了三首精彩的室内乐作品。

首先听到的是著名作曲家贾达群在2016年创作的《第二弦乐四重奏·云起》。今晚非常有幸在演奏前听作曲家亲自解读这部作品。音乐的创作灵感源自他一次在飞机上看到的窗外景色。云层的丰富变化让他想起了王维的诗句“行到水穷处，坐看云起时”。后来正好新西兰有一个“为弦乐四重奏而作的流动的新音乐”项目委约，他就创作了这部作品。全曲共三个乐章《漂浮的云》《山之声》《流水情思》，作品用流动的音符描绘了云的千姿百态，变幻无穷。诗意的音乐语汇充满丰富的色彩。

接着我们听到的是意大利作曲家博凯里尼的《D大调第四吉他五重奏，G. 448「凡丹戈舞曲」》。这首作品极富西班牙风情，因为那里是作曲家的第二故乡，作品也因末乐章的“凡丹戈舞曲”而得名。这种舞蹈是弗拉明戈四大曲式之一，博凯里尼生活的时代西班牙宫廷非常流行这种舞蹈。作品由吉他和弦乐四重奏构成的五重奏也是比较少听到的配置，在优雅浪漫中又多了些许自由、奔放和洒脱。在一段抒情，田园牧歌般的旋律中，音乐慢慢展开。第二乐章庄严的快板，弦乐和吉他一唱一和，如同翩翩起舞的身影，优雅，美好。第三乐章当舞曲越来越热烈的时候，大提琴打起了响板，华丽雅致的音乐被弗拉明戈的火辣热情所取代，让人产生丰富的联想，当大提琴又换回弦乐演奏时还有几分意犹未尽。

下半场是舒曼的《第一弦乐四重奏，作品41》。创作这首作品的1842年是舒曼与克拉拉不顾克拉拉父亲维克的反对，并通过诉诸法律手段结婚的第三年。此时两位青年历尽千辛和磨难成了一个女儿的父母，总算过上了平稳的生活。被称之为舒曼的“室内乐之年”也正是这一年，他有很多时间研究巴赫、贝多芬、莫扎特、海顿的四重奏作品，并且只用了五周写出三首四重奏。这是其中非常重要的一部四重奏作品，受到贝多芬晚期的四重奏影响。乐曲共四个乐章，在一段缠绵的旋律中音乐开始了深情的诉说……这首乐曲更像是一部唱给爱人听的歌曲。优美的旋律充满着舒曼式的梦幻色彩，快板则具有明快的性格。波格莱里奇曾说过“舒曼仍是最具神秘气质的作曲家。所以我觉得，只有持纯净心灵的乐迷才有资格去买一张舒曼音乐会的票。包括我在内的一部分欧洲人认为，舒曼的音乐直抵人类的灵魂深处，就像那些在欧洲文艺复兴之前东方诗人的诗作一样。”听这首作品时感同身受。

最后音乐家们为大家返场了一首《庆丰收》，献上了辞旧迎新的祝福。