作者简介:慧慧,90后手绘小白,在体制内工作,参加工作后利用零碎时间零基础学画画。爱生活,爱安静,爱分享。
【画前闲聊】
大概6.7岁的时候,在同村奶奶家的池塘里第一次见到荷花,那是我童年时见过的最美的花,没有之一。
上初中时,在周敦颐的《爱莲说》里第一次对荷花有了较深刻的认识。
长大后一到夏天就会约上朋友一起去赏荷花。田田的叶子、袅娜的花朵、屡屡荷花香。
尽管热,我也会顶着太阳在荷园穿梭。
喜欢荷花,也喜欢记录她们最美的模样。
喏,所以就有了这幅画喔!
【如何构图】
这幅荷花素材其实来源于4张照片,有1张是我在花瓣网上找的,其余3张是我拍的。
我从这4张照片里分别选取了一个素材(一朵完全绽放的荷花、一朵半绽放的荷花、一片正面多的荷叶和一片反面多的荷叶)画下来。
为了突出整幅画的主体——荷花,便故意将荷叶画得比较小。
最后采用倒V字形构图,把它们拼在一起。
【我的工具】
1.颜料:吴竹颜彩24色颜料。
2.纸:宝虹300g细纹8K水彩纸(选择四面封胶的,画完一张撕下一张,防止水彩纸脱胶)、牛皮纸、硫酸纸。
3.笔:樱花自动铅笔,硅胶笔,达芬奇V35的2号、4号,水自闲的昼·下。
4.橡皮擦:一般橡皮擦和可塑橡皮擦。
5.调色盘:大号波浪调色盘(终于买了一块像样的调色盘)。
6.洗笔罐:玻璃冰山茶洗(相当有型)。
7.几个彩色票夹。
8.硬币一枚。
9.纸巾。
10.吴竹白墨水。
11.留白液
【需要的颜色(附色卡)】
1.莲蓬
(1)莲蓬面:黄+山吹。
(2)莲子:黄+山吹+黄土+黑
(3)莲蓬侧面身体:红+黄+群青(或者黑、焦茶)
2.雄蕊
(1)花丝边线:红+黄+群青(或者黑、焦茶)
(2)花丝内部:黄土+山吹
(3)花药:红+黄+群青(或者黑、焦茶)
3.花瓣
(1)打底:红梅、黄
(2)翻卷部分叠色:红梅+胭脂+紫
(3)内部尖端:红梅
(4)脉纹:红梅
4.荷叶正面
(1)打底:黄草+黄、黄草
(2)第一次叠色:黄草+莺绿+蓬
(3)脉纹:黄草
(4)第二次叠色、暗部:莺绿
(5)脉纹线:莺绿+焦茶
(6)画出霜感:吴竹白墨水+白群
5.荷叶背面
(1)打底:黄草+黄
(2)脉纹:黄草
(3)脉纹下半部分:莺绿+焦茶
(4)根部:黄草
(5)部分边缘:山吹
6.花茎
(1)打底:黄草+黄
(2)第一次叠色:黄草+黄+蓬
(3)第二次叠色:黄草+黄+蓬+莺绿
(4)罩色:黄
7.刺和疤:焦茶
【用到的技法】
湿底点染法、擦洗法、干画法、柔化边缘法、纸巾按压吸色法、手动留白法。(这6个技法已讲过,不再赘述,详见向日葵教程)
这里说一下使用留白液留白法。
(1)用硅胶笔蘸取部分留白液并加水稀释后,涂抹在想留白区域。
(2)留白液完全干透后,涂上颜料,等到颜料干透后,用手指轻轻搓掉留白液。如果此时边缘不流畅可适当修饰一下。
这幅画中,荷叶的茎脉我是采用这种方法留的白边。
【线稿部分】
画前,我心里其实已经有了一个整体框架:一朵完全绽放的荷花、一朵半绽放的荷花、一片正面多的荷叶和一片反面多的荷叶。
然后对照着照片一一将这4个元素画下来,再将它们错落有致地拼在一起同一张纸上,让它们彼此之间有一点触碰。
用到的方法也和画向日葵的方法一样:比例定位法和找关键点法。
画好后用硫酸纸将线稿拓印到水彩纸上。
【上色部分】
这幅画我是先画的花朵,然后画荷叶,最后画的花茎。
花朵部分
绽放的花朵
1.莲蓬部分
(1)给莲蓬打底。用湿底点染法,避开莲子,用2号毛笔给莲蓬面刷水,然后用另一支2号毛笔蘸取“黄+黄草”平涂在莲蓬面上。
(2)给莲子勾边。用2号笔的笔尖蘸取“黄+山吹+黄土+黑”勾画莲子轮廓,采用干叠柔化边缘的方法。
(3)点上莲子。用2号笔的笔尖蘸取“黑”,点在上一步勾画的轮廓线内,部分可超出轮廓线。
(4)加深莲蓬面。用2号笔蘸取“黄草+少许黄”,涂在莲子周围,注意莲子与莲子之间空一部分不上色。采用的是干叠柔化边缘的方法。
(5)画莲蓬侧面身体。用2号笔蘸取“3份群青+1份黄+1份红”,避开花丝,直接平涂在身体上。
(6)查漏补缺。明确一下莲蓬面和侧面身体的轮廓线。
2.雄蕊部分
(1)给花丝描边。用到的颜色和莲蓬侧面身体的颜色一样“3份群青+1份黄+1份红”。
(2)填充花丝。用到的颜色是“黄、少许黄土、山吹”。
A.先调和“黄+山吹”,调淡一点,避开花药,平涂在花丝上。
B.给花丝叠色。用到的颜色是“黄土+山吹”。统一叠在花丝的左侧或右侧。
(3)画花药。平涂“3份群青+1份黄+1份红”,擦出高光,再将颜色叠在暗部。
(4)查漏补缺。花丝根部再加深一下,边缘线也再明确一下。
3.花瓣部分
(1)给所有花瓣打底。对照照片,用湿底点染法点上“红梅”,部分花瓣的根部点染上“黄”,让两个颜色自然连接到一起。中间部分可留白。
(2)给翻卷部分叠色。用到的颜色是“红梅+胭脂”,尽量调得浓一点,直接蘸取颜料干叠在翻卷部分颜色深的地方,再柔化边缘。
(3)给所有花瓣勾边。直接蘸取前面两步用到的颜色。
(4)加深花瓣内部尖端部分。蘸取第一步用到的“红梅”干叠到花瓣里,柔化边缘。
(5)再次加深尖端和翻折部分边缘。
(6)画脉纹。蘸取“红梅”,颜色尽量浅淡,顺着花瓣的走向直接画线条,根部可留白,注意脉纹线之间的距离尽量匀称。画完后立即用干净的水笔涂抹,并用纸按压擦淡。
(7)查漏补缺。哪里需要补哪里。
半绽放的花朵
用如上方法对照着照片上色。仅有一点注意事项:有3片花瓣的根部颜色是浅绿色,也就是加大量水的“黄草”,其余部分画法和颜色一样。
荷叶部分
1.荷叶正面部分
(1)给脉纹部分涂上留白液。
(2)打底。用湿底点染法点染“黄草+黄”后,立即在部分区域渗叠进黄草,突出颜色的深浅不一,部分区域留白。
(3)擦高光。叶脉与叶脉的中间部分颜色较浅,在上一步颜色未干时,用干净的水笔擦出高光。
(4)底层颜料干透后撕掉留白液。
(5)勾画脉纹。
(6)第一次叠色。用湿底点染法在脉纹与脉纹之间点染“黄草+少许莺绿+蓬”,并用水笔柔化边缘。等干后加深边缘、暗部。
(7)顺着叶子的走向在脉纹线之间再画上浅浅的脉纹。画完擦淡一点。
(8)第二次叠色。用“莺绿”加深暗部,用“莺绿+焦茶”勾轮廓线,用“吴竹白墨水+白群”画出霜感。
2.荷叶反面部分
反面部分的画法与正面部分一样,只是颜色要更浅淡一点。
3.刻画泛黄的部分
用到的颜色是“焦茶”。直接蘸取颜料干叠在部分地方并柔化边缘。
花茎部分
1.给所有花茎打底。采用湿底点染法直接平涂“黄草+黄”,擦出高光。
2.第一次叠色。蘸取“黄草+黄+蓬”干叠在边缘以及荷叶(花朵)与花茎接触部分,用水笔柔化。
3.第二次叠色。蘸取“黄草+黄+蓬+莺绿”干叠在边缘以及荷叶(花朵)与花茎接触部分,用水笔柔化。
4.点刺、刻画疤痕。用到的颜色是“焦茶”。
做完这些步骤,一幅美美的荷花就画完咯。
【写在最后】
画线稿时没注意,上完色才发现这幅画有两个问题。
一是构图问题。
半绽放的荷花整体偏大,如果缩小一点,会让那朵完全绽放的荷花更突出。
完全绽放的荷花的花茎太过粗壮,看起来很生硬。
二是上色问题。
可能是晚上在暖光灯下画的缘故,荷花的颜色偏深,特别是半绽放的那朵,缺少通透感。
而荷叶的颜色偏黄、偏绿,看起来有点假。
不过,有了这次的尝试,以后再画类似的画就有经验了嘛。
虽然有不足,但看着成品我还是挺满意的,哈哈哈,有点小自恋。
原创不易,且记录且珍惜。觉得不错就点个赞吧。
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