俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院 话剧《叶甫盖尼·奥涅金》

俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院 话剧《叶甫盖尼·奥涅金》

演出时间：2019年5月2-3日（周四-周五） 19:30，5月4日（周六）14:30

演出地点：广州大剧院 歌剧厅

演出票价：80 180 380 480 680 880

* 俄语演出配 中文字幕

* 演出时长：210分钟 （含中场休息20分钟）

* 入场须知：1.2米以下谢绝入场

一票难求的豆瓣9.6超高评分"年度神剧"

天才的诗篇，织就这一部美到极致的盛宴

将于5月2-4日登陆广州大剧院的话剧《叶甫盖尼·奥涅金》有着这样的标签："2019第一抢票大戏""一票难求""豆瓣9.5分超高评分""年度神剧"……为什么这部来自俄罗斯的作品能获得如此多的好评，以至于曾看过该剧的剧评人至今回忆起来仍禁不住一阵落泪的冲动？

在中国戏剧圈一炮而红的"莫斯科之王"

"'我恋爱了！'少女拖着那张单薄的铁床在房间里来回奔走，她把头埋在枕头里，像拥抱着最信赖的人一样，突然又爬起来狠狠地摔打枕头，那白色的柔软物被反复蹂躏直至失了棱角，她翻身侧卧，怅然地望向空中，双颊通红。少女撕扯着自己的衣角，胸脯上下起伏，发出困兽般烦躁的低吼……"

这是话剧《叶甫盖尼·奥涅金》中的一个片段，纯真的乡村少女塔季扬娜爱上了贵族青年奥涅金，然后就有了这段诉说少女心事的演绎。立陶宛国宝级导演里马斯·图米纳斯对于爱情的解读明媚如火，没有淡淡的忧伤和悄悄的喜悦，所有的情感都被放大了一百倍，明明是恋爱中的少女，却强悍得像一架战斗机。

2017年的乌镇戏剧节上，图米纳斯凭借《叶甫盖尼·奥涅金》在中国戏剧圈一炮而红。他的戏似乎有一种魔力，几乎符合所有人的审美，但又独具艺术个性。当时的乌镇戏剧节艺术总监、导演田沁鑫特别邀请《叶甫盖尼·奥涅金》作为当年乌镇戏剧节的开幕大戏。

果然，《叶甫盖尼·奥涅金》在乌镇首演之后引起热烈反响，"整出剧壮丽、忧伤、深沉、怪诞，诗意流淌，想象飞扬。演出每晚都在观众的一片惊叹声中持久地谢幕、并被热烈地刷屏"，后面两场一票难求，豆瓣舞台剧评分也高达9.5分！

里马斯·图米纳斯1952年出生于立陶宛，青年时的他为了振兴自己国家的戏剧艺术，在莫斯科苦学戏剧导演学。1978年学成回国，年仅26岁的他，凭借自身才华直接进入了立陶宛国家话剧院，正式成为了一名职业导演。

可这仿佛并不能满足他对于戏剧的追求。终于，在12年后（1990年），他创建了一座属于自己的小剧院：Little Theatre of Vilnius（维尔纽斯小剧院/VMT剧院），而这座剧院也为他的艺术造诣提升了极大的创作空间，4年之后，他被评选为立陶宛国家话剧院的首席导演。

在立陶宛打下一片戏剧江山后，里马斯·图米纳斯于本世纪初（2007年）杀回莫斯科并接任俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院第五任艺术总监，迎战敏感挑剔的俄罗斯戏剧界，他也是执掌俄罗斯顶级剧院瓦赫坦戈夫剧院的唯一一位外国人，并凭借《万尼亚舅舅》等多部戏剧作品，站在了俄罗斯戏剧之巅，被誉为"莫斯科之王"。

瓦赫坦戈夫剧院是俄罗斯历史悠久并且最富盛名的剧院，自从图米纳斯担任艺术总监以来，在当代世界剧坛更是声名远播。《叶甫盖尼·奥涅金》被认为是其最为成功的作品之一，亦是俄罗斯当代戏剧最杰出的代表作品。

舞台的巧思妙想，美的纯粹体验

话剧《叶甫盖尼·奥涅金》改编自文豪普希金的同名长篇诗体小说，讲述了彼得堡贵族青年奥涅金厌倦上流社会的浮华，来到乡间与年轻诗人连斯基成为好友，并认识了他的未婚妻奥尔加和奥尔加的姐姐塔季扬娜，而后便在他们之间发生了一系列带有悲剧色彩的故事。

作品在角色的回忆和想象中展开。我们从奥涅金的房间到他在乡下的庄园，接着又进入附近拉林家的庄园，然后又到了莫斯科，最后又回到奥涅金的房间。剧中事件的大小不停在变化：从喧闹的盛典到幽静的沉思，从熙攘的人群到孤独的追忆，一切都来自于过去，就像塔季扬娜那已成碎片的情书，封存入镜框，悬挂于奥涅金的扶手椅旁的墙上。

舞台后方有一面黑色的大镜子，扩展延伸了舞台空间，带来不少神秘之感，同时舞台上将有两个奥涅金，一个年轻而自负，一个年长而沉稳；有两个连斯基，一个死于奥涅金之手，一个陪伴其直至白头。

值得唏嘘的是，普希金在原著里，让主角奥涅金赢了决斗，可怜的浪漫主义者连斯基死在了自己朋友的枪下；然而在现实生活中，普希金却为了自己与妻子的荣誉，发起了一场决斗，却最终死于这场决斗。

国家话剧院导演、戏剧评论人杨申用"浑然一体"来形容图米纳斯的风格。奥涅金与塔季扬娜两个心碎的人再度相遇，图米纳斯让奥涅金在舞台上像睡着了一样，而塔季扬娜倒在大熊的怀里，"他们在普希金的诗剧里都没有死，但他们的心死了"。 "这些剧本里没有的东西，里马斯把它衍生出来扩展在舞台上，这也依然是原剧的态度。中国的戏剧讲究的是写实与写意，而里马斯是浑然一体。"

而融汇贯通东西文化的图米纳斯又善于通过对剧作细节的诗意处理，激发观众的共同情感。他直接删去了上流社会场景，重点刻画乡村之美，他让一个个铁架秋千从舞台上方降下来，一群乡村少女坐到铁架秋千上，缓缓地升到半空中……观众记住了人物的转变，也记住了美。

有一种戏，以暴制暴，解一时之快；另一种戏，以柔克刚，疗效三月后，永远可能带着青春的味道被冲上沙滩，猝不及防。图米纳斯的《叶甫盖尼·奥涅金》，大抵属于后者。5月2-4日，话剧《叶甫盖尼·奥涅金》载誉归来，广州大剧院更将作为该剧中国巡演首站打响头炮，这个五一，共同相约剧场，感受这部年度神剧的震撼魅力吧！

补充资料：

2017年，《叶甫盖尼·奥涅金》曾作为第五届乌镇戏剧节开幕大戏来到中国，甫一亮相便技惊四座、一票难求，被评为2017年中国剧坛最无可争议的"年度神剧"之一，豆瓣评分高达9.5分。由里马斯·图米纳斯执导，以令人惊叹的舞台奇观和视觉震撼演绎了俄罗斯诗人普希金的长篇诗体小说。整场演出壮丽、忧伤、深沉、诗意流淌，想象飞扬。

《叶甫盖尼·奥涅金》被称为"俄罗斯生活的百科全书"，俄罗斯十九世纪日常生活的场景，俄罗斯人民的思想、情绪和习惯，都通过普希金笔下的故事一一展现出来。作为一部世界顶级名著，这部作品深深地影响了后世的俄国作家以及俄罗斯人的精神生活。

瓦赫坦戈夫剧院是俄罗斯历史悠久并且特色鲜明的剧院，自从立陶宛籍导演图米纳斯担任艺术总监，在当代世界剧坛更是声名远播。《叶普盖尼·奥涅金》被认为是其最为成功的作品之一，亦是俄罗斯当代戏剧最杰出的代表作品。

由瓦赫坦戈夫剧院演出的话剧版《叶甫盖尼·奥涅金》，2013 年 2 月 13 日首演于莫斯科，已经获得众多奖项："俄罗斯戏剧家协会最佳剧目奖"、"金面具奖"、意大利"斯帕莱多戏剧节"特别奖， 受邀赴德国、英国、意大利、美国等地巡演。

剧情介绍

彼得堡贵族青年奥涅金，厌倦了上流社会生活，由于一个偶然的机会，到了俄国的乡村。在那里他结识了地主拉林家的长女塔季扬娜，塔季扬娜对奥涅金一见钟情。经过激烈的思想斗争，她给奥涅金写了一封深表爱慕之情的信，却遭到奥涅金的拒绝。后来，奥涅金在决斗中杀死了自己的好友连斯基，便离开了乡村。几年之后，奥涅金在彼得堡上流社会的一次交际活动上又遇见塔季扬娜。此时的塔季扬娜已从一个纯朴的农家少女出落成上流社会"女神"般的贵妇人。奥涅金为虚荣心所驱使，为她神魂颠倒，拼命追求塔季扬娜。而塔季扬娜则真诚地告诉他：此刻她仍然爱他，却不能属于他，因为她要忠于自己的丈夫。

导演介绍

里马斯·图米纳斯

里马斯·图米纳斯曾获得过俄联邦国家奖、立陶宛国家奖、友谊奖章。他在俄罗斯和欧洲各个舞台已排演近30部戏剧作品，包括索福克罗斯、莎士比亚、莫里哀、戈尔多尼、席勒、格烈波耶夫、普希金、雷蒙托夫、契诃夫、卡诺维修斯、伯纳等众多剧作家的作品。

1990年里马斯·图米纳斯创立了立陶宛维尔纽斯马立剧院。2002年他执导的果戈里的《钦差大臣》在瓦赫坦戈夫剧院上演。自2007年起，受著名俄罗斯演员米凯尔·尤亚诺夫之邀，里马斯一直就任瓦赫坦戈夫剧院艺术总监一职至今。在他的领导下，剧团已发展成在世界范围内广泛巡演的名团之一。

里马斯·图米纳斯导演通过充满诗意与想象，深刻呈现俄罗斯精神生活内涵的舞台杰作。里马斯·图米纳斯导演在舞台场景和故事发展线等方面进行了更多的创新，多方位立体化呈现出来一场震撼的史诗级爱情故事，给观众留下巨大的感受空间。

剧团介绍

瓦赫坦戈夫剧院是俄罗斯联邦最负盛名的剧院之一，建于1921年。剧院的前史非常特别。可以说瓦赫坦戈夫所表演的方法及相关的戏剧学院历史要比这座剧院本身更为悠久。叶甫盖尼·瓦赫坦戈夫在入主这座阿尔巴特街上的建筑物之前几年，就已经开始训练演员和排演作品。当时他是改革了俄罗斯戏剧并创作了闻名世界的表演流派的康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基年轻的得意门生。叶甫盖尼·瓦赫坦戈夫承袭并发展了老师的艺术思想，现今瓦赫坦戈夫剧院的核心理念是实现完美的形式和深刻的心理内容之间的和谐统一。

瓦赫坦戈夫剧院兼具优良的传统和清晰的当代艺术说气息。其剧目多样，从古老悲剧到最现代喜剧，形式包括话剧、歌剧、舞剧等。

瓦赫坦戈夫剧院现任艺术总监是屡获大奖的导演里马斯·图米纳斯。剧团的演员也广受戏剧和电影观众的喜爱。

剧院在俄罗斯联邦、欧洲、亚洲和北美的巡演大获成功。

主创介绍

创意/文本整理/导演：里马斯·图米纳斯

舞美设计：亚多马斯·捷科夫斯基

服装设计：玛利亚·达尼洛夫

音乐设计：凡思塔·蓝敦纳斯

编舞：安洁莉卡·肖琳娜

音乐总监：塔提雅娜·雅加瓦

灯光设计：玛雅·沙夫达屠士弗利

原著：诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》（普希金）

媒体评论

这是一次对亚历山大·普希金伟大的诗体小说惊艳、震撼、巧妙且幽默的重新思考，它让我们得以一瞥作品幕后和原作字里行间的奥妙。

——约翰·弗里德曼，《莫斯科时代报》

任何看过瓦赫坦戈夫剧院作品的人都会知道他们是一流的剧团。

——《卫报》，伦敦

如史诗但亲近，惊艳并宏大，且时而眼花缭乱。

——山姆·马洛伊，《泰晤士报》

错失的良缘，俄罗斯众生相……由瓦赫坦戈夫剧院艺术总监里马斯·图米纳斯改编并执导的这部作品，苦涩而非凡，运用了大量音乐和舞蹈的元素。通过一个舞蹈工作室里，一群身兼合唱演员的舞者，营造取材于普希金经典诗体小说的场景，讲述了一个关于情已逝前缘难续，义已绝覆水难收的故事。

——劳拉·柯林斯修尔，《纽约时报》网