13日下午，2023国家艺术基金红绿彩设计与创新人才培养高研班有幸邀请到磁州窑学会会长，磁州窑文化传播的重要推动者，《中国磁州窑》主编庞洪奇先生做专题讲座。
首先介绍了磁州窑创烧的红绿彩，红黄彩等三彩瓷器装饰，五彩瓷是中国最早的多色彩绘瓷器。从出土年号、窑厂作坊、款式等做出独到判断，多彩瓷器初步揭示神秘面纱。
通过磁州窑遗址窖藏墓葬调查发掘情况的解析，让我们知道了1913年慈州改为磁县，1950年成立峰峰矿区，1955到56年，成为省辖市。特别是在漳河两岸的观台镇太行山出口，发现磁州窑址。第一就是磁县观台窑址，第二是冷水窑窑址，2002年5到6月间，在邯郸市发现北朝到元代的窑址并进行发掘。
其中以残片上釉上彩写着“酒中曾得道，山中遇神仙”的书法瓷片。第三，彭城窑址。1830年地震使得仅留半壁的街道，后来称作半壁街，叶麟趾，叶广成等考古专家亲临指导考古发掘。对磁州窑的考古发掘及后来的研究发展起到举足轻重的作用。
第四、炉上窑址，指元代冶铁遗址
第五，冷水窖藏和纪年墓。1972年发现金太和二年，崔仙奴墓。称为磁州窑考古发掘史上重要的标志性事件之一。
第六、纪年器物与体积冷水。三工区李家造。众多的落款显示出丰富多彩的磁州窑。从侧面佐证了磁州窑繁盛的窑厂盛况。
结论：1、磁州窑均烧造多彩瓷器。二、生活用具，玩具，陈设器具。
窑址广布，作坊众多，名品杰出，市场畅销，视为磁州窑多彩瓷器创烧地和中心产地。迄今发现最早有确切纪年的产地。
二、磁州窑多彩瓷器的工艺特征
1、装饰品种。
红绿彩釉上低温，矾红彩绘主纹绿为辅，画红点绿，笔意率真洒脱，无拘无束，一派天真。
红黄彩，三彩主要是红黄绿。五彩，釉下高温黑彩。釉上五彩。
磁州窑多彩瓷器。有着鲜明的工艺特点，庞洪奇先生提出自己的见解，显示出作为一名考古工作者的严谨治学态度。
红绿彩在宋代未发现，太和年号，陈安五年为金章宗时代，磁州窑多彩瓷器创烧年代与成因，艺术成就与影响工艺特征与命名等，提出自己的看法。
磁州窑创造的社会成因与时代背景，社会风俗，技术条件，审美风俗等。浓红艳绿，豪放洒脱的风格适合民间的审美倾向，与宋代文人崇尚清雅舒朗的文人画向去甚远。
宋末画家李唐当时为宫廷画家，和徽钦二宗一起被虏到北方，中间逃亡太行山一带，后被一伙劫匪抢劫，发现老者身上只有一支笔，于是盘问他是何人？老头说出实情，自己是宫廷画院带诏李唐，此时，劫匪头目一下跪倒在地，终于见到心中的大神了，你收下我做徒弟吧？原来是真心喜欢画画的一个人，后来摆脱劫匪们跟随李唐一直逃亡到南宋。在南宋，当时刚成立的政府里没有画院，只能流落街头，所以发出感慨，写了首打油诗，早知不识时人眼，多买胭脂画牡丹。可见，当时在民间依然是喜欢大红大绿的，清雅闲适是文人士大夫的喜好。
审美特征和艺术成就
一、审美“重意尚韵”塑造了多彩瓷绘的艳而不俗。都有民间画工彩绘，没有宫廷画院的约束，而多了一份自由与洒脱。装饰技巧单纯，色彩追求以少胜多。
二、设色“妙物巧用”成就了磁州窑多彩瓷绘的丽而不燥。多追求以简练带繁复的空灵之美，留白之妙。
三、造型“塑绘结合”创造了陶瓷彩塑艺术。很多出土的雕塑作品给釉上装饰留下足够空间，塑绘结合，巧思妙构，彼此成就，多给人以美的享受。
是磁州窑的多色彩绘瓷器，是在白地黑绘装饰艺术基础上创烧的新品种，实现了工艺上由釉下彩饰向釉下釉上彩绘相结合。是陶瓷发展史上的重大突破与贡献。
14日上午，庞红旗会长又以“华夏瑰宝”——磁州窑白地黑绘为主题展开专题讲座，再次让同学们领略到磁州窑的鲜明风格和艺术成就。
从陶到瓷，一万年前的磁山文化和裴李岗文化是最早的陶器。
二造型和装饰艺术审美特征
三，传播和影响
四、白地黑绘。
釉下白地黑彩，宋代民窑林立，名品辈出，色釉为磁州窑彩绘创烧白地黑绘。成为最富民族特色的独树一帜的最有代表性的水墨瓷绘民族艺术。这也是学术界给他的定位，反映出白地黑绘装饰艺术巨大的信息量。
放在整个宋金元时期，中国绘画书法格局下来观察，磁州窑白地黑绘陶瓷艺术，被定位为民窑民间艺术工匠艺术，显然被大大贬低了，他的历史价值，艺术价值，文化价值都值得后世深入研究。
在白地黑绘磁州窑艺术中，真、草、行、篆多见，隶书未出现。化妆土运用，成就了最早的釉下彩绘白地黑绘。在安阳张圣墓出土釉下黑彩。据有些专家考证为流动性的釉料。不能算作真正的釉下彩绘。
磁州窑釉下黑彩，体裁极为丰富，山水、人物、戏剧人物、水墨白描，绘划技法。尤其是构图，黑白对比分明，简洁空灵，意境悠远，用笔挥洒自如，简洁流畅，表现出深厚的思想内涵，浓郁的生活气息和蓬勃的生命力。
功力深厚，质朴洒脱，神采焕然，具有很强的思想和艺术价值。水墨瓷绘开拓了中国陶瓷美学的新境界，取得了举世公认的辉煌成就。
白加黑的化妆土，然后剃黑花，黑白分明成为最精美的装饰方法。
一，时代背景。宋代经济发达，文化繁荣，艺术的生活与生活的艺术融为一体，书画风行。
有着广泛的市场需求，造就了庞大的画家队伍，为市场和人才创造了条件。
二、黑白成为艺术时尚。黑白水墨具有哲学的意蕴，道家对绘画的影响远甚儒家，文人绘画中画道之中，水墨为上。不依文采，独尊水墨。
三、文人书画兴起，促进了白地黑绘的产生和发展。北宋代表画家李公麟，李龙眠先生的西元雅集图，是当时士大夫们雅集的场景。苏东坡说，观世人画如悦天下马，取其意气所到。不拘泥于形式，讲究清新自然，舒展含蓄，强调以书入画，追求笔墨情趣，表达意境。
文人绘画强调，意在笔先，胸有成竹。书法尚意，放笔一戏，信手自然，更接近艺术的本质。线条之美，心情心绪，个人情感的抒发，任情适性的自由。
材料、市场、文人画等共同促使形成了简洁明快，洒脱豪放的磁州窑白地黑绘装饰风格。
金元时期，文人书画主流地位的确立，造就了磁州窑白地黑绘装饰艺术空前繁荣。
化妆土为三氧化二铝，当地的矿料。白加黑化妆土为黑剃花，黑白分明，最精美的装饰方法。
水墨瓷绘开拓了中国陶瓷美学的新境界，取得了举世公认的辉煌成就。元代文人画成为主流，使磁州窑登上了陶瓷艺术表现的顶峰。思想品位拓展了其时空纬度，丰富了其文化内涵，提高了其艺术水准。
课程中，庞洪奇会长从中国传统绘画、书法技法的角度，向学员们分析并讲述了磁州窑白地黑绘装饰艺术产生的背景和历史价值，以此说明“水墨瓷绘”艺术在中国陶瓷美学体系建构中的开拓意义。
解析了白地黑绘的艺术概念及烧成工艺，并指出磁州窑的装饰题材极其丰富，有花草虫鱼、珍禽瑞兽、山水人物、寓言故事、神话传说、戏剧场景、婴戏杂耍、民谚警句、诗词曲赋等。绘画装饰多施以“水墨白描”或绘划技法，往往因器施彩，不拘一格，构图简洁空灵，意境幽远；用笔挥洒自如，简练流畅，表现出深厚的思想内涵、浓郁的生活气息和蓬勃的生命力。
在宋代书画艺术繁盛的背景下，陶瓷白地黑绘书画装饰艺术也受“水墨”艺术的影响应运而生。宋代绘画书法艺术的广泛普及和高度发展是磁州窑白地黑绘装饰艺术产生的美学前提；宋代“黑白”艺术成为社会文化时尚是磁州窑白地黑绘装饰艺术产生的直接动因；北宋中后期文人书画兴起促进了磁州窑白地黒绘装饰风格的形成；金元时期文人书画艺术主流地位的确立，造就了磁州窑白地黑绘装饰艺术的空前繁荣。
通过课程的深入学习，学员们认识到磁州窑彩绘是最具代表性的水墨瓷绘民族艺术形式之一，国内外博物馆和民间收藏的大量宋金元磁州窑白地黑绘瓷器佳作，为我们研究宋金元时期的政治，经济，科技，文学，艺术，戏剧等方面提供了十分珍贵的实物资料，其简洁空灵的构图形式，意境悠远，笔法挥洒自如，简洁流畅，功力厚重，质朴洒脱，神采焕然表现出深厚的思想内涵、浓郁的生活气息与蓬勃的生命力，是艺术创作者取之不尽的源泉。
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