夜壶的神话――说杜尚

夜壶的神话――说杜尚

雷家林

在杜尚的同时代，成千上万的中国人，总会用一种东西，或者叫夜壶，或者叫马桶，或者叫尿盆，或者叫便器，在上海的弄堂，在北平的胡同，在中国的乡村与小镇，每天早起时总有下人（大户人家），小民洗刷着马桶盖（还没到今天到日本购买的那个档次的），亿万人日日用的神器，有谁会想到他们手中的“它”会是一个艺术品，在地球村，有一个叫杜尚的人认定这是一个艺术品，直接送去展览，这样也是上手太容易了点，当然不是任何人而是杜尚，会给其中一个夜壶附着一些魔力，至少，在杜尚的脑海中，一个便器的伟大关乎现代工业文明，管道的一个环节，他用《泉》命题此一作品，我们古典思维的人，当然也是少数人，会联想到安格尔的同名作品，这种天壤之别的艺术风格会碰题。

你走在大街小巷，问那些先生小姐，老人小童们，若说某个夜壶是杰出的艺术品，你信吗？十有八九是摇头的，或者觉得你有神经病，虽然事实是有那么一件的存在。同样的天下人（地球村）中，有多少知道杜尚的《泉》，多半只有在学艺术的群体中，还明了杜尚和他的夜壶，并给予认同，纵是如此，不服气的大有人在：为何他的尿壶是作品我的不是，这还真算天大的问题。

生活中的物品转换成艺术品在持有践行者的理念与先行性，第一个这个弄的是创造者，第二个不过是跟风者罢了。物品转换成艺术品，杜尚的全部认知与理念附着在此器物上，魔力化，情感化，哲思化了的，把便器从生活间分割移位到展厅，并获得共鸣者时，这件物品完成华丽转身。确实他算得上艺术史上的一个神话，而且反复为高深的艺术理论界津津乐道，仿佛是一个不朽的传说，虽然把这种事说给中国乡村的老农听，老农会不认同然后来个轻蔑的：我呸！也不能改变这个板上钉钉的艺术历史事件。我们可以假设，你拿着夜壶到民国的展厅会如何？你拿着夜壶到文革的展厅会如何？你拿着夜壶到改开后展厅会如何？联想多一点的可能性的设想亦多一点，结局多半没有人再象人们肯定杜尚一样肯定你，甚至在某个时段，会说你是反动的，掉脑壳的也有可能。

夜壶在中国的影视片段中往往有搞笑幽默诙谐的成份，但在杜尚那里，是神圣而严肃的，达达意味亦是强烈的，他在宣布某个艺术流风的终结！这也是他的作品的影响力的所在。中国有那么多精美的瓷器，为何抵不上一个杜尚的尿壶的价值，是西方人脑子坏了，还是我们看不见皇帝的新衣，也许皆有可能，艺术历史仍在运行，我们可以不过早地下结论，而是把这个公案留待后来者！

杜尚的《泉》并非只让我们想到安格尔同名作品的女神，同样让我再次想到朱熹的“为有源头活水来。”《泉》就象艺术史一个截断的环节，有一节连着过去，另一节连着未来！

杜尚生在原为德国今属法国，他在法国并不顺利，他的成名作《下楼梯的裸女》不被法国方面接受，但一个美国商人看中了它，也许美国是未来艺术的中心，接纳的能力与开放的能力是老欧洲不能比拟的，美国的艺术家是自由的，没有婆家，也没有组织，亦没有某个协会养育你，然后你爱下蛋不下蛋随你，美国那些民选的总统们对于艺术亦不上心，亦不会来个文艺座谈，而是关注战争，石油，军火，或者还有些类似梦露般的暧昧，这样更好，下面的艺术家爱什么搞就什么搞，自己出产艺术品，自己找面包牛奶，至于肯德鸡还是麦当劳也是你的选择。 达达乱搞主义解放了艺术的理念，这个不是目的，却是重要的开端，不然所谓的艺术就到了一个节点而变得老生常谈，没有一点新意，亦没有一点活力。

美国人来自世界各地，这亦决定美国的艺术风格呈现的多元格局，这个有点天然的百花齐放的意味，海纳百川的容量，一个国家进入这样的境界，不上升到帝国的层次，不上升到超级的层次也难，艺术伴随现代工业革命的兴旺而成长，在美国是最上层的境界，纽约成为艺术的都市与中心。

杜尚54年成为美国人，在此之前，他的艺术历史已经十分的辉煌了，实际上他的成功得力于美国这个福地，所以美国成为他最后的归宿，亦在情理之中。

夜壶这般的小便瓷器，在世界的出产时是成千上亿，深入现代的地球村民生活中，而且式样在不断的更新中，功能在不断的增添中，但只有杜尚那个，是梦露的级别，是超级的巨星，在众便器中闪耀，若以天上的星星而喻，它就是众星所托之月。它是情色的，暧昧的，性感的，有张力的，有哲思意味的，它与其它相同的瓷器一般的润滑，玉质的感觉，在某些人眼里，它就是瓷器群里的梦露，蕴含着千种风情，万般变态。

我们不用再在萨特的存在与虚无学说中较短长，不必再在弗洛伊德的理论中找那些不着边际的根据，亦不必联想更多情色露骨的片段，《泉》就是圣洁之物，没有历史的沉淀，因为它直接从商店中移置而来，它是空的，是禅的，是鲜的，是新的，是简的，是纯的，是真的，是实的，是道的，是无的，是不存在的，世界的历史源于无，还归于无。

这就是发生在上世纪艺术史上的夜壶神话，至今为人津津乐道！