今天的教程是教大家在Adobe Illustrator中创建一个漫画人物,在制作过程中会提到一些关于漫画的知识,大致分为6个步骤来说,下面就开始我们的制作过程吧。
1、弄清楚谁是你的角色。
找出你的角色将是什么(斯多葛派的吸血鬼猎人吗?神经兮兮的高中学生吗?),试着想象中。一个动作漫画可能关注角色的身体运动,而一个浪漫的戏剧可能更关注面部表情。
Step 1
我决定要做一个简单的喜剧是关于烹饪的,所以我将厨师用于我的漫画中。真的不需要一个精确的描述真正的厨师所穿的服装,但捡小细节在这里得到的想象力要比很多时候你参照别人的素材得到的多。
Step 2
在设计角色最好使用三种基本形状:圆形、正方形和三角形。我倾向于圆,认为有很多圆和圆元素设计的很好,而字符组成正方形会给出一种稳定的感觉。字符和三角形的形状有一个是活跃的,但看起来也是很危险的人。这些形状是一个混合设计,可以表达概念,尝试为自己的漫画组合。虽然这些没有设置规则,但它可以是一个有趣的练习画,分析形状主要是用来描绘英雄或邪恶的角色。
Step 3
做最初的草图时,你会发现一些比如整个人物速写或只是一个小小的detail-carry到下一轮的草图,和直到你得到你想要的角色的基本东西。我喜欢素描在Adobe Photoshop数字中,但是您也可以使用任何介质,一个是软件程序或传统素描纸和笔。以后跟随的可能是访问扫描仪,如果你是在传统的素描上,可能要复制、移动和镜像的一些草图。
2、我们使用一些早期的研究草图方法,有一大堆的角色概念可供选择。当看到这些不同的想法在一起时它可以更容易发现你想要的和不想要的字符,配着你的直觉或者别人给你的反馈来画草图。
Step 1
因为这个角色不是一个说明的对象,而是一个演员的漫画,重要的是它传达的情感和行动通过面部表情和肢体动作。这里的关键是夸张。一般来说,通常更好的是不要超过限额,当然很多取决于风格,但即使是更现实的漫画,我建议表情还是要根据你自己的需要来绘画。素描的强度通常会软化署名,色素,添加背景,效果等等。
Step 2
如果你使用Photoshop可以复制你的素描,按住Alt键将图片拖拽到一边,然后按Command+T镜像转换工具,并右击并从下拉菜单中选择水平翻转。你现在有一个基地吸引回来查看图纸。同样的方法可以应用在创建概要文件。
3、墨水在Adobe Illustrator
Step 1
我先把我的素描文件导入Adobe Illustrator,通过拖拽文件图标的artboard开放Illustrator文档。
Step 2
首先创建一个简单的刷,刷上墨通过circle-use椭圆工具(L)——拖延一个锚点到一边,然后将处理转换为角尖点。
形状的选择,“去刷”菜单上单击“新刷按钮并选择艺术画笔。
Step 3
在前面一旦你点击选择OK按钮,会弹出选项面板,您可以输入一个名称为你的刷子。有很多的选项来定制你的刷子刷你喜欢的。但对于本教程刷的好像就这一样。默认中风方向从厚并逐渐减少到一个清晰线,这正是我想要的。
Step 4
我时不时的想改变笔刷的大小,我从一开始就创建几个不同大小的中风。当我选择一个,刷将有新的大小作为默认,直到我再次切换工具。当我建立更多的中风不同大小的绘画,我可以快速选择一个中风尺寸大小,无需停止输入数量的大小,或从下拉菜单中选择一个尺寸。
Step 5
在传统上我通常用同样的方式,但我也利用我在Illustrator工作这一事实。复制和反映元素,就像眼睛并利用圆的椭圆工具等,而不是每一行的画刷。你会发现有很多线交织而成的,艺术刷使用单个符号沿着路径会伸向你画,所以会有渐渐减少的效果。
Step 6
署名是打扫。然后从顶部菜单选择对象>扩展外观。
Step 7
现在笔触已经变成了复合路径。从这里进入探路者面板,选择点击鸿沟,这将把复合路径切成小块的十字路口。现在你可以选择你想要删除的行和按下退格几次。
这看起来好多了,但是让我们通过两个步骤以确保现在只剩下艺术线条和杂散点或其他剩余的过程。选择一个封闭的路径在绘画和去选择相同>填充颜色。然后复制或将选择到一个新的图层并删除前一个。作为最后一步,我们将再次进入探路者面板,还有所有的艺术线条并选中单击团结起来。
4、颜色与油漆颜色
Step1
我们要做的最后一件事就是配色方案。我们将使用全部颜色,当我们需要把字符到一个环境中时可能需要调整。开始命名一个名为“颜色”的新层,并将其置于“线的艺术”层,挑选底部颜色。
Step2
这看起来好多了,但是让我们通过两个步骤确保现在只剩下艺术线条和杂散点或其他为每种颜色创造新的色板,通过单击新的色板的面板,双击进入颜色选项面板。我建议命名你的颜色是为了与早期的保持一致。单击OK,然后继续做同样的事情在剩下的颜色你会使用的字符。如果以后我们想要的调整颜色,我们只需要改变颜色和立即使用颜色就可以改变一切。
Step 3
选择你想要的颜色应用,然后选择所有的艺术。进入工具面板并选择油漆桶生活。当启用这个工具你可以点击一个封闭的区域,它将填补您选择的颜色让你迅速奠定了基础的颜色。
Step 4
现在我们已经得到了所有的基本颜色,但是没有任何阴影看起来有点平。挑选一些不错的亮点和阴影的颜色,并去色彩指南面板复制artboard调色板的颜色。
按钮在顶部右侧的面板上,可以访问一个下拉菜单可以让你改变从默认显示颜色/阴影,显示生动/平淡。我认为要选择更好的颜色给我们的漫画人物。在这里只是修改复制颜色以深色和浅色为基本颜色。
Step 5
既然我们已经有了一个好的选择可供选择,让我们开始阴影!这需要一些时间因为没有真正自动化这一步。
如果你想调整颜色,一个好方法就是去颜色面板中点击右上角按钮,从下拉菜单中选择HSB,即色调,饱和度和亮度。既然我们已经做了一个彩色版的设计在前面,后面和侧面视图中我们应该会有一个很好的展示她是如何的好看。
5、表达你的角色情感
达到你感到满意的角色的样子,是时候关注面部表情和肢体语言。不要只是画脸的快乐,悲伤,愤怒等等,要想到不同的幸福,悲伤和愤怒。我们的脸可以改变很多的情绪。当画动画或漫画风格时没有太多的细节,但它可以帮助你很多,如同有一面镜子在你的身边,在自己的脸上,你可以抓住一些你没有想到过的细节。
我要把人物有趣的面部表情进一步扩展到头发和衣服上。注意人物是厨师,还有它的帽子以及它的刘海和辫子。
6、提出了行动转化为姿态图
我们使用大量的肢体语言交流,所以也尝试一些不同的姿势。可以应用于不同的思考:如何将这个角色的立场表明,他/她是悲伤或生气吗?这一系列有不同的情绪,虽然有很多姿势和表情,但它可以很有趣创建自己与镜子或相机,或和朋友模型给你。
再次返回到基本形状建立你的角色,这里提出了一些简单的简笔画。专注于开发运动姿态,不要担心现在的准确性。
上图的简笔画人物图层的透明度低,因为这个角色是一个简短的闹剧喜剧演员。我自己经常犯了一个错误是假设我有新的发现,开始画漫画,却发现当我完成阅读它,它看起来不像同一个人。这是因为,在草图设计时,可以很容易添加很多微小的细节,使它看起来不错,然后通过整个漫画你需要保持详细的级别。漫画是一个步骤漫长的过程,其中一些你可能要重做几次,没有办法完全避免。但我希望通过在做一个彻底的素描头脑风暴的过程中,要将学习与现实,和自己的想法在融汇在这个过程中,这样你可能会减轻很多的头痛。
文章来自《火星时代》
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