蜜蜂与远雷

毫无疑问，这是我今年看过的最喜欢的一本小说。能在2018年尾读到这一本小说，实在觉得非常的幸运和满足。  

恩田陆这个作家在中国名头没有东野圭吾和村上春树那么响亮。她在日本有“乡愁魔术师”之称，可能这个优点反而是在中国不能出名的原因吧。乡愁这个词在这一本书中也让作者发挥的淋漓尽致。不得不感叹，恩田陆果然不负这个称号。  

这本书的结构并不复杂，从芳江国际音乐比赛开始，到这场比赛结束。历时不过十余天。写的也就是一群年轻的钢琴师参加比赛的过程。却带给人十分感动的阅读体验。  

这本书一开头就以电影化的场景吸引了我。 

热闹的巴黎街头，充满青春与大地气息的青年抬头看着天空。周围来来往往的人群自觉隔出一个结界来。那位侧耳倾听的小哥哥在听什么呢？嘘，那是蜜蜂振翅的声音。  

蜜蜂与远雷，乍一听是一个自然科普的书名。但是我在落笔写这篇书评的时候，竟然想不到比这更好的标题。  

蜜蜂，轻盈的，勤劳的小昆虫，高频率的振翅发出的声音，在普通人看来就是嗡嗡的声音而已嘛。在淳朴的风间尘听来，确是自然界发出的美妙的音乐声。啊，蜜蜂也是青年的故乡之声。虽然不被人注意，却也弹出了属于自己的音乐之声。这就是风间尘的音乐之道。  

与他有相同感悟的，还有曾经的天才钢琴少女荣传亚夜。听名字，荣传，荣光的继承。这是一个承载着诸多期望的一个名字。但是这段辉煌在16岁戛然而止。因为母亲的去世，亚夜告别了舞台。那个能听见雨夜，马在奔跑的小姑娘告别了她心爱的音乐，成为了众多的普通人之一。  

还有与她青梅竹马的犹如王子的马塞尔，普通的，仍有着音乐梦想的上班族高岛明石。各种人群因为相同的爱好在芳江这个地方参加了一场著名的音乐比赛。  

主角是从来没有任何比赛经历，甚至都没有自己钢琴的风间尘。风间尘的第一次演奏就击中了我。作者高超的写作水平让华丽的音乐在我身边流淌开来。仿佛我就置身在比赛现场一般。从开始就奠定了这本书需要仰望的里程碑。  

再往后的第一次预选，第二次预选，第三次预选都非常的精彩。到了决赛时刻，感觉真的是到了文字的巅峰了，没有办法再往上走了，所以决赛感觉反而弱了下来。即使如此，从整本书流淌出来的古典音乐，也让我这个从没有认真听过钢琴的普通人，感受到了音乐的无上美妙以及作者对于钢琴发自内心的热爱。  

我喜欢这本书，不光是因为作者行云流水般流畅美丽的文笔。这本书虽然描写的是竞技比赛。但是其中没有阴谋，没有暗黑。打动人的是每个人物对于钢琴，对于音乐，对于自身的认知。  

籍由风间尘这个传说中的炸弹，带出了一群人物的众生百态。中年的，已经算是前辈的评审们、年轻的，生气勃勃的参赛选手们。面对想来把音乐从演奏厅带出去的，不同一般的天才少年会是怎样的态度和行动呢？ 我在书评里面就不做剧透了。  

从没想过会从文字中能听到音乐。读完这本书之后，我特地去找了郎朗17岁时候的成名作《柴科夫斯基第一钢琴协奏曲》。感觉作者是非常喜欢郎朗的，书中不止一次提到了郎朗的名字。在视频中，郎朗的动作神情都能在书中得到相应的描述。这种感觉实在太神奇了，仿佛郎朗的音乐都随着恩田陆的文字具象化了。  

再次感慨作者深厚的文字功底，不仅让我得到了阅读的快乐，也让我接受了一次音乐的洗礼。这本书能得到直木奖与书店大奖这两个重量级的奖项，实在是实至名归。强烈推荐。