诗言志

诗，沐浴了几千年文化和岁月的洗礼，脱骨于冗长的文字，凝练出最精简的言语，言简意赅，意蕴丰富。从古至今，被一代又一代的文人墨客宠幸，几乎已成为最有韵味的表达情感及志向的媒介。古人云：诗以言志。这里的“志”既指政治抱负，也指一般意义上的人们的思想、意愿及情感。时间长河悠悠，从尘古的历史奔淌而来，在庞大的诗集群中，淘净了砂石糟粕，留下了历经千年世人琢磨品读的精粹，也是让我们见证了雄起千年的豪言，和幽幽至今的哀怨情仇。

诗画山水

古时许多文人都愿把自己的感情寄托于诗中，只因经过锤炼的语句配上押韵的顺序，将情感浓缩后再释放，能将情感表达地更加浓郁更加撼动人心。越短的言语给人留下越多的想象空间，诗人本身的感情与读者内心幻想出的感情共鸣，再配上诗中环境、情境的渲染烘托，从而产生直达人心的效果。正如有些人在夜晚做梦，梦境中的一切都是超脱现实但又是现实中我们从未注意过的零碎景象所组合而成的，于是给人一种特殊的感觉，仿佛自己身临其境，却又从未有过如此强烈的情感，只因那情那景的渲染，在我们心中产生了无与伦比的奇妙感受。诗也如这般，不是空洞的感情的叙述，而是触动自己内心的情怀，这是无法抗拒的，也正是诗所独有的魅力。

诗要表达什么情感，取决于写作的诗人的心境，也正因如此，历史上的很多诗人都有自己独特的写作风格，有的沉郁顿挫，有的豪迈奔放，这些都是诗人自己性格的体现，故此诗人的存在是诗的发展中不可或缺的一部分。在中国乃至全世界，只要提到诗，便不会不提及那历史上诗词领域绚烂无比的唐诗，而说到唐诗，便更难不提及那位豪放不羁的男人——李白。他，究竟是何许人也，是“十步杀一人，千里不留行”的孤胆侠客，还是“秦王扫六合，虎视何雄哉”的乱世霸主，亦或是“举头望明月，低头思故乡”的漂泊游子，也许竟是“仙人抚我顶，结发授长生”的逍遥道士。都不是，亦都是，或许吧。他只是那个“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的狂傲臣子，那个将盛唐的美酒尽饮，月色完赏，卧船豪饮的诗家之仙。他如同上帝一般俯视着所有自己创造出的形象，那是不同心境的他在不同的时期不同的境遇之下所做，回顾他的形象群，就仿佛重回一遍人生。为何可以这般，只因诗能够将写作时自己的影子存于诗句之中，情感、心境都是那么真切，留着与自己相同的血。

月下诗仙

李白为何能够如此传奇，在我看来他已经将诗上升到了另一个高度，他几乎将自己的灵魂都融入了诗中，“李白斗酒诗百篇”可看出在意识游离的微醺状态下他的诗创作反而更好，这不正从侧面说明他已将诗的精髓融入了灵魂，不需刻意表达便发散而出，这种高度是他人难以企及的，这便是我想说的诗言志的最高境界：诗中表达的情感已经超出了自己内心真正的情感。情到深处人孤独，有多少的情只能埋在心中，但若将这情感赋予诗中，就能够在诗中的情景人物中找到自己的影子，便不再孤单，而且可将此刻的情感流传于世，让后人在囿于同样的境地之时，能够读到此处，觉知前人已有同样的情愫，也可心有慰藉。更重要的是能够在他的那个境地下有自己的感触，人的情感虽有限，但想象的世界是无垠的，于这无限广阔的空间里徜徉，也可令心胸逃出闷闭的空间，神游物外，这何尝不也是一种解脱？

如今已是白话文时代，废弃文言文，这无疑是时代的进步，但从文学的角度来看，这也未免不是一种表达方式的消逝。文言文虽难懂晦涩，但也给了人们一个表述的艺术，于精简文字中表达自己的复杂情感，与诗相似。如今的人们都可以直白的表达自己所想，虽也有各种修辞方式来精炼润色语言，却也再难见到古时诗词的那种韵味与意境。我希望古诗词不会就此隐没于历史，也相信会有人延续这个温婉的传奇。云破月来花弄影，风不定，人初静，这般意境，不会消失。

诗意风景 快意人生