2015.5.6
前言：
寫這篇文是鑒於一個約定，是對過去的我以及當時的朋友做的一個訣別。當然不是說我會把過去發生的事情遺忘，只是整理起來並全力分析，然後才能走向下一階段。一直以來，我為了貫徹「置之死地而後生」的理念而劍走偏鋒。為了從極端的體驗中得到純粹的感受，光是高中三年，我就有六種形象。不過在此不是論述我的人生理念，遲早在我累積足夠素材後，關於我人生的種種嘗試也會寫出來的。
有四年的時間我是一個徹底的OTAKU。就算是現在，也可以按下開關，立刻變成那個形象和行文風格。而我要特別說的是其中的作家身份。雖然沒什麼名氣，跟獎有關的只有第一本而已，但至少從09到13年我嘗試寫了十三本小說(現在在寫第十八本)。我從這段過程中，反覆思考和分析最終得出的就是本文。
------------------------------------
近年來由於宅文化帶動經濟和殺人事件，開始從次文化浮上主流討論的檯面，但是它永遠不會成為主流。因為宅文化代表的象徵涵意，是集體訴求的第二人生。任誰都會對現實不滿，對自身不滿，渴望另一種人生，而宅文化就是一個可以滿足需求的平台。需要注意的是，我並非提倡大家逃避現實，而且OTAKU也並非是逃避現實的人。繭居族才在逃避現實的範疇中。但其實現實根本不可能逃避得了，因為現實的主要構成是人際關係，人生裡發生的所有煩惱基本都跟人際關係有關。就算在網路上，也處處會爆發爭吵和衝突。即使隔著電腦，依然是與另一個人的交流。
彌補這個缺陷的手段，就是網路的匿名性。即使這個身分已經眾叛親離，只要再重新開一個身分活下去就好。因為有這種能神不知鬼不覺消失的按鈕在，所以人才能暢所欲言，甚至到了傷害他人也無所謂的地步。之所以說毒舌的網友到現實也只是無害的小動物，是因為現實中有法律的存在。簡單來說就是無法無天。
不過這並非是說人到了網路上就會變得暴力，而是人本來就有暴力的渴望，只是被法律給關住了。詳細可以參照蔣勳的《孤獨六講》。
在討論輕小說以前，先來看下構成小說故事的構成要素。
純文字小說
1.主旨：故事以及背後的命題
2.架構：怎麼說這個故事
3.角色：誰來推動這個故事
4.世界觀：故事是在怎樣的世界裡
以及貫穿以上的「文筆」。
一個作品是否好理解，九成跟它的架構有關。架構簡單來說，就是事件發生的先後順序。看得懂作品架構的人，基本上沒有任何理解問題。如果單看角色，就好比只看對方的衣櫃就說出對方的性格一樣困難。但反過來說，如果是看到一個高瘦的男人，就大概知道他適合怎樣的衣服。
如果是個能一眼看透架構的人，他看《空之境界》《EVA》《DRRR!》《物語系列》都能一遍看懂。這裡的看懂當然不是直達核心，了解所有背後的含義和關係。而是能夠看清事件發生的先後順序，知道這個故事大概在說什麼。考察一個人看懂的簡單方法是，問他這部作品在說什麼。
架構又可以細分成描述法、場景切換、分段、章節、人稱轉換等，我這邊只說兩大分類，第一類是「故事中只要提到槍，就必定有人死」，第二類是「故事中有很多線索，但不是全部有用」。
大多數作品皆為第一種。
第一類的作品，相對起來好懂許多。因為故事中沒有多餘的贅述，不會刻意提到一個沒有用的東西。所有場景都有意義，看似無關的事情背後都會串連成一條通往最終結局的道路。先有因，然後有果，一切都符合邏輯。
第二類的作品並不代表缺乏邏輯，只是這類作者更有想像力，更追求美感以及畫面感。看他們的書，就好像看了一場電影。整本書不是為了講述什麼道理，有時只是為了單純地表現一個畫面。他們會鉅細靡遺地描述一個只會走一次的客廳，以及只是個路人卻跟主角一樣有生動的形象。習慣於第一類的人，通常是喜愛邏輯講求事物背後意義的人。所以他們會以為這個花了大半頁描述的客廳裡面，大概有什麼跟關鍵劇情有關的東西，還有那個路人又為何說了那樣的話。
以村上村樹最近的作品《沒有色彩的多崎作與他的巡禮之年》為例，裡面的主要描述是多崎作、他女友和四個高中朋友(名字中分別帶有紅藍白黑)，但是又花了很多篇幅描述他的大學同學，還有一個斷指的鋼琴家。而且作為最關鍵，書一開始就提到的，多崎作會跟他的四個高中好友突然分道揚鑣的理由。書中提到是因為白被強姦然後說多崎作是兇手，但是事隔多年，隨著故事深入直到結束，也沒有說明真相。第一類的人看完會說這是本意義不明的小說，但其實本來就沒人規定小說要把一切說清。他們只是把所有小說都當成推理小說看待罷了，這是有失偏頗的。
閱讀小說的樂趣並非只有一次，即使是同樣的書籍，每次閱讀可以選擇用不同解讀法來看，這就好比發燒友，不斷變換播放器、線、音響和音源，體驗同樣的歌曲的不同聲音。解讀法的多樣性跟讀者的閱歷有直接關聯，因為解讀法就是讀者本身價值觀的體現。
以這個觀點來看，世界上其實沒有絕對的好和爛作品之分。好壞實際的含義是讀者是否認同作者的價值觀來取決。
不過我認為一個好故事的最低標準是必須合理。合理的意思是合乎邏輯。一開始就死的人，不會沒理由突然在後面故事裡出現。或是世界觀本身缺乏合理性。
我要以之前看的電影來解釋，一個是環太平洋(Pacific Rim)，另一個是極樂世界(Elysium)。
環太平洋主要就是說地球被外星生物侵略，然後人類發明巨型機器人與之對抗的故事。男主的設定是個典型熱血卻不小心玩脫導致親人死去，而女主角也是個典型強大美麗但是有童年陰影，兩個人都是極度日系的角色。雖然劇情老梗，角色也老梗，但是邏輯上非常通順，笑點也非常充足。綜合起來是個八十分娛樂向作品。
極樂世界的劇情是主流的階級對立題材。地球瀕臨毀滅已經不適合人類居住，集合人類最頂級科技所製造的極樂世界是一個沒有苦痛的世界，連癌症都能夠醫治，但只有極少數的人有資格在上面生活。男主理所當然是生活在地球上的苦工，因為意外被輻射過量照射只剩下幾天壽命，於是想偷渡去極樂世界治病。另一方面，極樂世界的高官正準備政變……
極樂世界裡實在太多邏輯上的硬傷，已經多到無法忽視的地步。譬如說，擁有人類最強科技的極樂世界竟然連個防禦系統都沒有，遇到偷渡的太空船竟然需要從地球發射攔截導彈……還有那個一直都是大BOSS形象的高官，跟暴躁的傭兵單獨待一個房間不說，還特喜歡激怒對方，最後竟然就這麼被反殺了……整個極樂世界的管理層竟然連把槍都沒有，就這麼被一個傭兵全滅……而且直到影片結束，觀眾依然不知道雙方對立的理由。這個作品我只能給六十分，三十分動作戲，三十分特效場景，劇情零分。
科幻作品裡面通常非常看重設定，這裡說的設定不是說作者一定要解釋2178年的地球為何會瀕臨毀滅，很多時候都可以用資源戰爭一筆帶過。雖然資源戰爭很老套，但是合理啊。
一個作品中難免出現一些不合理的地方，但是不能多到讓觀眾一下就發現了。
這裡要提到一個新手常犯的錯誤，那就是世界觀和人物設定太過龐大，以至於故事本身都沒幾個字。詳細請參見我之前寫的《讓設定輔助你的世界，別讓設定玩殘作品》。
要討論輕小說，就必須先定義輕小說是什麼。不可否認的，輕小說這一概念是起源於日本。對於它的定義，其實眾說紛紜。一開始有人說是輕鬆的小說，但這怎麼包含《空之境界》《糖果子彈》等嚴肅作品呢？接下來有人說是閱讀輕鬆的小說，但是作家奈須茸的所有作品都可以讓一個自以為理解力不錯的人陷入混亂。於是又有人說是日式青少年小說，或者是後現代小說。
我的觀點是，輕小說是將人的多元性窄化為一或二元，為了能更加清晰表達故事主軸的小說。
我認為這正是與文學的分水嶺。文學作品中的人物刻劃，不只是對話，他的行為和特徵並不那麼明顯。一開始認為是壞的人，隨著深入了解反而連他是怎樣的人都不清楚。這種事情也經常發生在現實中。如果用宅的術語來說，就是屬性不明。
所以這裡要先講述一下現今ACG界的創作思路。
如果去搜尋萌屬性的話，你會驚奇地發現人的性格和身體上所有的特徵都涵蓋在其中。任意取其中的三個，就可以組成一個人物。想要複雜點的人物設定，那就取多點屬性。
而屬性之間有特別關聯性強的，例如金髮雙馬尾貧乳傲嬌千金，巨乳眼鏡害羞文學少女，或是白髮紅眼中二逆天少年。它們的關聯之所以強，是因為無數作品中都有差不多的角色。不停強化讀者的暗示，讓讀者一看到金髮雙馬尾就能自動腦補出性格。雖然不是有意為之，但正是這種反射思維簡化了輕小說人物的代入難度。
現實中也是一樣，有各式各樣的標籤。譬如說看到有人用iphone6就會把對方當成土豪，看到射手座就想到花心男，聽到喜歡運動就會覺得對方外表笑起來陽光、小麥色皮膚的肌肉男。現實的標籤也有強的關聯性，例如斯文眼鏡多金有品味男，愛自拍愛旅遊萬人追捧的網紅，或狐狸眼身材好床技好沒道德的小三。
人們喜歡為各種事物歸類，什麼物品該放在哪的、什麼人是什麼類的，不分類清楚就無法安心。因為，這個社會上習慣把那些無法歸類的人稱之為「瘋子」、「異端」、「怪人」，天才是裡面比較好聽的。所以說關於怎麼分類人的書籍才會層出不窮，但是不管是哪種分類法其實都不完全，因為人就是複雜又矛盾。
而文學作品中的人物刻劃正是按照這個邏輯，複雜且矛盾，所以文學作品也幾乎跟艱澀難懂畫上等號。輕小說由於屬性明顯，所以基本不存在理解困難。傲嬌理所當然地說反話，千金理所當然地亂花錢，熱血理所當然地橫衝直撞，只要看到人物形象(輕小說中一般都會有角色的人物立繪或者劇情彩頁)，甚至只要看髮色就可以斷定該人物是什麼性格。
雖然以這種模式創造人物，不用多久就可以弄出一堆角色。不過如果故事本身不有趣，就很容易變成所謂的「廢萌」作品，也就是除了角色萌以外毫無亮點。
-------
中文輕小說之所以很多都很奇怪是因為受日本文化影響的緣故，像是最常見的就是明明只有兩個人在說話雙方還互稱名字。
「張弦你對這件事看法如何？」「我看不出來什麼，那阿貓你呢？」
仔細想想誰中文是這樣說的？
中文的語言習慣中，只有兩個人在對話時，不會說對方名字。
對方名字只有在句首或句尾出現。句中的名字則是用「你」來替代，三人以上的時候則無此限制。
网友评论