西班牙艺术家埃内斯托·卡诺瓦斯采用多层次方式来画彩绘、素描、版画和摄影，他的作品都是重金打造，经过深思熟虑才完成的。
从整体上看，流露出一种讽刺意味和微微的朦胧感，虽然模糊，但又刚好能辨识，而且主题并不总是很明朗化。
通过波普艺术语言和从旧媒体到新媒体的来源形式的结合，他成功地创作出能够捕获现今时代缩影的作品并向观赏者呈现出对真理质疑和更新的双重性。
代表作
艺术家简介
埃内斯托.卡诺瓦斯1971年生于西班牙，深受历史、电影和流行文化影响，善于从新旧媒体中搜集图片，创作出可以捕捉时间定格的同时能够唤起回忆的半抽象画作。
他可以采用多层次的画法阐释过去图像的含义，并借此提出相关的社会问题，表现出朦胧之感和怀旧之情。
《Mic, mic, mic》 2011 Mixed media and resin on board 70 x 100 cm
卡诺瓦斯1971年生于巴塞罗那一个充满艺术激情的家庭里。他的父亲是一位业余画家，在很小的时候他就对美术书和漫画小说很感兴趣，这指引着他在巴塞罗那艺术学校学习设计和插画。之后，他有获得很多二手相机，足以见得他日渐迷恋摄影和电影。
因为想要去旅行，卡诺瓦斯离开了西班牙，在欧洲一些城市生活了一阵子。想成为艺术家的转折点是在第一次去伦敦的时候，那时他正好在古老的萨奇画廊看了《The Triumph of Painting》展览，当时展出的是马丁·基彭伯格、彼得·多伊格和马琳·杜马斯几位大师的作品。
此外，他想当艺术家的决定还受到格哈特.里希特和从日本画家葛饰北斋到村上隆等主要的日本艺术家的影响。
1997年卡诺瓦斯搬到了爱丁堡，在2006年获得了特尔福德学院纯艺术与设计预科文凭，随后报名参加爱丁堡艺术学院绘画BA（荣誉），紧接着在伦敦斯莱德艺术学院就读油画硕士。2010年，彼时的他虽然还是个学生，就已经以一幅《Your Five a Day》获得史蒂文森绘画奖，这件作品现在还在爱丁堡新苏格兰皇家学院新时代展览中展出。
这样一个成就，再一想到开始接触这种绘画的时间只是在四年前，就更加令人印象深刻。最终毕业后，他和他的妻子Gracjana Rejmer-Cánovas在纽约开始了艺术生涯，他的妻子是一位抽象画家，他和他的妻子是在斯莱德相识的。
卡诺瓦斯的艺术实践是系统的、耗时的，都是从他自己或者是从近代史和流行媒体中发现的图像着手的。
最初的视觉过程经过还原、放大和裁剪的数字化处理并改装到木板上。木材中的自然起伏颗粒感让艺术家很喜欢，他依靠纤维的个性，呈现了他的作品绮丽的内在律动和活力质感。
接下来他采用多种绘画技巧，开始精细的创作进程，首先用丙烯分层，然后用油墨和清漆表现深层的感觉，同时仍然要考虑原始因素“图像的本质”。每个作品的表面都隐藏着神秘：“当我把新的图像转移到准备好的表面上时，图像就变成了第二代图像.”。
卡诺瓦斯创造的那些复古的漂亮图案，偶尔会被闪烁明亮的文字所干扰，从美学角度看愉悦了人们，然而从情感上却迷惑了观赏者。他针对社会问题方式引起了一些有趣的问题。
在《The Darkness of the American Dream》和《Another Day at the Office》两个系列作品中，可以看出他在思考社会基础设施建设、中东地区持续不断的危机以及世界范围内的经济混乱问题。随着冻结的记忆消失，熟悉的图像渐渐恢复远程。
2014年4月到2016年2月，卡诺瓦斯先后在伦敦翡翠画廊举办四次展览的《An American Trilogy》《Turneresque》《Overlapping View》《Multiplied》。
在2014年，他的作品出现在很多有声望的群展中，有伦敦的《Royal Academy of Art’s Summer Exhibition》和爱丁堡的《Generation 14 at the Royal Scottish Academy》。
在2016年，卡诺瓦斯在 Barcelona, Espronceda, 艺术文化中心，举办了他的第一次个人展其中展出的作品《 In One Breath》是在他作为国际艺术家居住在创新和当代艺术中心期间完成的。
在接下来的2017年3月，他被选为西班牙《 Clouded Lands at the Fundación Caja Burgos (CAB)》联展大使，CAB也收藏了他的很多作品并永久珍藏。
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