山水画刮铁皴技法解析

山水画刮铁皴技法解析

南宋李唐继承了五代、北宋诸大家的优秀传统，并以范宽的画法为主骨，博采众长，自成一家，成为南宋画派的奠基人。

图一《万壑松风图》是他的代表作，六尺加宽的中堂，气势雄浑，主峰肃穆凝重，山石巉岩，泉水喷激。图中他根据不同石形，发挥了多姿多态的运笔方法，皴法以刮铁为主，兼有雨点、豆瓣和斧劈，但结构自然，浑成一体，非常完整和统一，展示了李唐技法逐渐演变的趋向。

图二是整幅画的中上局部。以石质为主体的峰峦磊落雄壮，主峰皱笔与山体勾线融为一体，有的边勾边皴，有的只皴不勾，皱法以侧锋向下斫，两头带方，皴笔短而阔，似平刀刮铁而名“刮铁皴”，也有人称为“马牙皴”。主峰下方的山石运笔千硬而拖长，锋棱清晰，属于“斧劈皴”一类皴法。

图三为《万壑松风图》左下局部，斜插溪涧的山坡，运笔灵活丰富，暗部用了“刮铁皴”和“小斧劈皴”，亮部用干笔勾、刮、剔，极生动地表现硬质山石经风雨侵蚀的肌理变化。

图四为右下局部，此乃小路边的石坡，用侧锋斜笔，边勾边皴，皱笔短而偏小，但表现的山石层面结构非常丰富从《万壑松风图》中可见，铍法并不一定死板地去套一种程式，只要属于同一类石质，完全可以用同一系统的皴法在一幅画中表现，例如：从雨点皱发展的分枝有豆瓣、刮铁、大小斧劈、折带等皴，只要过渡自然，就会比用一种单一的皴更灵活生动。

刮铁皴技法说明

图一、先以浓墨中锋为主，时而略带侧锋，勾出部分主要的山石轮廓及转折交搭处的主皴线。然后以卧锋沿着主皴边缘向下硬刮，出笔重，收笔轻，含墨足，阔笔粗皱，参差皱刮，不能重叠。亮处运笔枯毛而有间隙，时而兼用点、斫、勾，就不显刻板。

图二、在山石的凹陷处及暗部以淡墨渲染，笔势要与原皴基本一致。