对诗，我接触得早也离开得早，就像两三岁的孩童爱吃糖，八九岁了就不感兴趣了一样。
课堂上老师们讲的现代诗是那些爱祖国爱人民的篇章。古典诗多半是李白杜甫白居易的格律诗，虽不至于学不懂，却也谈不上热爱。就跟其它学科一样，得过且过罢了。到了青春期，突然看到了普希金、拜伦的诗，就万分热爱。用笔记本抄，用心去背，还用情去写。同一阶段又看了李清照，辛弃疾等的诗词，更是心中充满激情，于是就开始了写诗。
写呀，写呀，写得见天就叹，见水就悲。直到有一天长大成人，才发现全是些无病呻吟。
再长大一些，发现好多诗不仅无病呻吟，已经是在打胡乱说了。于是，对诗（当然是后现代诗）几乎没了好感，不想听不想看不想提及。
记得曾看见过一个穿着工作服的高个疯女人，整天靠着街边的电线杆，看着路人就比划着手势说；“他是我的，他是我的。”路人皆知她是疯痴，不足为怪。想得通的是我们知道那女人是疯的，她说的是疯话。想不通的是那些别树一帜的现代派诗人，从神经学来说，他们不疯，但他们比的手势说的话跟疯的差不多。或者是故意说得深奥，故意让我们看不懂也听不懂吧。
最好的办法是视而不见。
但是视而不见却不可能呀，到处都是诗，到处都是诗人。就像是街坊，总是抬头不见低头见。好奇心趋势，偶尔也偷看两眼，多数看不懂。但不怪诗人怪自己，就好比清朝的尖脚老太看大脚丫，自己是残废还怪别人不正常。
去年有朋友介绍“诗音”，说可以录音搞诗朗诵。又整得心血来潮，赶忙找诗来朗诵。恰巧一找就找到了《遇见》。因为我也写过《遇见》，觉得好巧，就把这首《遇见》用来朗诵。因“诗音”要填作者栏目，一看，作者是湾湾一笑。
不认识这人，先照着诗朗诵了，觉得过不了瘾，它没有韵脚也不铿锵。但诗的表达不错，找到这个湾湾一笑，看看他（她）还有些什么诗。
就这样认识了湾湾。
昨天一时兴起，想看看她在简书写了多少诗，或许可以写写读后感。
在她的首页数了一个半小时，一共188首，是个吉利数。为啥要数一个半小时，那么夸张？因为我出差在外只有用手机，在手机上数得正起劲，️电话来了。接完电话，返回重数，咦？从哪首开始的呢？忘了。如此反复几次，一个半小时就滑过去了。
这188首诗（显示189首，其中有首重复计数）我没来得及看完，只看了一部分，就这一部分谈谈读后感吧。
一、有着童真般的纯朴
《不要悲伤》
雪，纷纷扬扬
从天而降
我变回了孩子
你牵起我的小手
对我说
小丫头，不要悲伤
女人过了三十可能就少有回想童年吧？即便是回想也可能是事出有因，这“事”
多半是情感上遇到的事。像她那样看着雪纷纷扬扬从天而降，就想着变为孩子，希望着“你牵起我的小手说不要悲伤”的人不多。
不仅如此，她还想象在落日的余晖中坐在屋顶上，双脚悬空，荡悠着西边的云彩。
《近黄昏》
允许空气静下来
贴近一场落日的余晖。
想象自己坐在屋顶
双腿悬空，荡悠着
西边的云彩
夕阳慢慢滑进
山的怀抱，某一刻
奋不顾身，极速坠落
又不忘优雅，
呈现一场油画般的诗意
暗中的东西亮了起来
被俗常烟火遮蔽的心思
模模糊糊晕开
或汹涌，或压制
在唇边的情愫
暗里松散
借这个黄昏，传达。
她的这种渴望具有童真的纯朴，“坐在屋顶，双腿悬空，荡悠着西边的云彩。”
至少我们成年后没有过这种坐在屋顶上双脚悬空的想象，也可能是男女有别吧，其她女子是否有过？不知道。
自由，每个人都渴望，我们所渴望的自由，往往是爱情上的，人际关系上的或者是家庭生活上的，再往高处上说是精神上的。但这些都是成人的世界。
而这首诗表现出来的则是如童年那样无拘无束的世界。写诗往往和人的性格分不开，假如一个人脑袋里是成人的思维方式，是职场的你死我活，是分分秒秒的尔虞我诈，是七姑八姨的宫斗算计，她（他）的内心就没有了童真。
一个童心未泯的人，一定是一个富有爱意，对世界充满真诚的人。
但她毕竟是女人了，她接下来写到：
夕阳慢慢滑进
山的怀抱，某一刻
奋不顾身，极速坠落
又不忘优雅，”
为什么是夕阳慢慢滑进山的怀抱？是感到了时光荏苒，它和童年一样一去不回，还是感受到了人的归宿就如夕阳。它已不在中天，而是在西下。但还不是西下到无人理睬的空荡，它可以去到大山的怀抱。不是丧魂落魄，不是伤感无助，而是奋不顾身极速坠落但又不忘优雅。与此同时，爱情依然驻守在自己心中，这爱情呈现出一场油画般的诗意。这时候
“暗中的东西亮了起来
被俗常烟火遮蔽的心思
模模糊糊晕开
或汹涌，或压制
在唇边的情愫
暗里松散
借这个黄昏，传达。”
这是夕阳进入大山怀抱时美丽的画卷，暗中的东西因此而明亮，被世俗遮蔽的心思因此而开朗，被压抑的情愫也会因此从唇边松散开来，接着这个黄昏传达，传达着心中的爱意。
二、有着丰富的情感和真挚的同情心
我们人的一生会有许多故事，也会有许多遇见，有些遇见是那么的美丽，就像天上飘动的云彩。有些遇见那么纯洁，就像漫山遍野雪白梨花的烂漫。
湾湾那么敏感，那么喜欢去远方，一定会有许多遇见。她写道：
藏在暗处，
信仰躲躲藏藏
被挤压。
送上怨诉的诗句
在心灵的觉醒中，探寻
虚无的存在，
在不安中徘徊碰触
联系。
温情的音乐响起
朦胧的飘向，
不经意地栖息
一次次晃动，无法识别忧伤，
却编织
遇见。
迷人的光线投射
倚靠——
把软弱正面迎接，
你我轻轻的手势，
就戳破迷雾的
屏障
她曾说：
“如果人可以孤独
就没有那么多的担忧
担忧着身边的亲人（1）
总是担心别人的人，是善良的，富有同情心的。心地善良，就会有担忧。但担忧却又羁绊了自己渴望的自由。她是一个渴望自由的人，渴望着“不念过去 不畏将来”的人。（2）
渴望自由就会有遇见。作为成年人，仅管保存着纯朴，但爱情的向往是不可避免的。爱情也不一定就必须是用心计来编织的网！她对爱情的表达往往比较含蓄，这个时候，她不再停留在童年，而是：
“藏在暗处，
信仰躲躲藏藏
被挤压。
送上怨诉的诗句
在心灵的觉醒中，
探寻
虚无的存在，
在不安中徘徊”
为什么要躲在暗处？或许是因为主人公羞涩，或许是因为在主人公内心深处遇见了本不属于自己的爱。信仰，或许是世俗的教条，或许是过去自己认定的理念。但它被现实挤压，现实是：爱了。可这现实却又是虚无的，她只能在“不安中徘徊”。可是那样美丽的遇见是舍不得割舍的，她想着：
碰触联系。
温情的音乐响起
朦胧的飘向，
不经意地栖息
一次次晃动，
无法识别忧伤，
却编织
遇见。
迷人的光线投射
倚靠——
把软弱正面迎接，
你我轻轻的
手势，
就戳破迷雾的屏障
她想在温情的音乐声中，忘却忧伤，在迷人的光线投射下，勇敢地戳破那层迷雾，冲破那个横档着的屏障，迎接爱的光芒。
她觉得世界充满了爱，连风也爱着我们
《风爱着我们》
你背着我，走在田埂上
任由我从嘴里吐出气，化着
春风，吹进你的耳膜
风也爱着我们
宠溺你我滚倒在它怀里
撒娇
无须用舌尖舔湿窗棂那层薄纸
去窥探
我们自有风这只质朴的小手
在对方心上，互为
拓印
因为有着丰富的情感和同情心，露珠也就进入了她的诗中。
《露珠》
在失意的坠落中
紧紧拥抱，露珠
单纯透明
太阳一升高
似消失
是散成了雾气或烟尘
折射出五光十色
另一种环绕，拥抱
从未湮灭
露珠，在阳光天，是生命最短的存在。然而它没消失，它散成了雾气或烟尘并折射出来五光十色，它没有消失而是另一种环绕，它从未湮灭冰与火之歌。
这首诗富有哲理，符合物质不灭定律，但它不刻板。它会使我们想到友谊地久天长，想到爱情始终不渝，想到高贵灵魂的地老天荒。
到大理时，她写了《闭上眼，爱就在那里》
段王爷的大理，
蓝天，白云，怎能没有
美女做伴。
洱海一尘不染的
蓝，透彻入骨
深邃，似对一个人的爱
无法书写，唯有感受
闭上眼，它就在那里
毋庸置疑
集中精神，聚合曾经
当下就会存在
摒除杂念，
让爱与清澈合而为一
摒除杂念，让爱与清澈合而为一，恐怕是她长期的执念和追求吧。
三、富有意味平易近人
湾湾的诗比较随意，但都有意味，也就是有引申意义，她写了很多短小的诗。比如《也挺美》、《风等云来》、《想看看你》、《雪落》、《躲》等。这些短诗有的只有一句，但却是有它的意义的，比如《普通》
在文字里荡呀荡
荡走了疲劳
在你的目光里想呀想
闪着星光
她的诗短小，是瞬间的火花，如《风等云来》
风越来越稳
它在等待
云的到来
那里有草地，牛羊
蓝蓝的天
还有他俩躺在花丛里
倾诉着过往
又如
《想看看你》
手去探寻一块鹅卵石
水晃荡不止
月亮的四周雾气弥漫
遮住一部分清辉
我摸摸心脏中的核
并未发生移动
抬头，想看看你
还在原处吗
河水依旧静谧
带着晨曦的暖光
《雪落》
倒一杯红酒
燃一只蜡烛
浸透烛光的酒杯
呈现梦境里的深红
光晕摇曳
眼眸闪烁
一场晶莹的雪降落
《躲》
躲在仅有你知道
的地方
这些诗短小精悍，语句通俗易懂，不高深，不晦涩，不做作。我们会觉得她的随意和童趣，是天真无邪的心地。说到这里，想起那些高谈阔论的口若悬河的理论家们，他们成天就在比谁掌握的知识渊博，为了一个极其简单的话题，都要列举无数典故，批语说上一大箩筐。我甚至怀疑他们面前摆了一台电脑专门做速查。
诗，我觉得需要四性，即寓意的明确性，比喻的准确性，节奏的音乐性，朗读的可塑性。
经常看到一些不明不白的诗，从头到尾不知道诗人要表达什么。无比高深，无比使人只能“望其项背”。通俗一点是只想让你莫名其妙，不想让你过分知道。
诗离不开比喻，但现代诗人们的比喻最让人摸不到头脑，比如“孤独是高贵的优雅，痛苦是幸福的嘴唇，无言是炽热的呐喊，哭泣是微笑的玫瑰。”如此等等，不一而足。似乎不让人懂就是最高级的诗。
诗歌需要节奏，没有节奏感的诗读起来就没有抑扬顿挫。不知是不是现代诗需要执意“去节奏化”，反正从我看到的现代诗中，几乎没节奏一说。不过我看到的只是很可怜的一点点，前面说过我对诗没有了兴趣。可能那些好的诗我恰恰没看到。
最后就是朗读的可塑性了。一首诗朗读者应该可以用多种方式去表达，它所传达的意像便不一样，就如音乐就有多种表达的可能性一样。假如诗歌缺乏多种表达的可能性，那就是它本身干瘪的缘故。
从诗的四个方面衡量湾湾的诗，我觉得多数是符合的。因为她喜欢思考，她有段这样的话：“从玻璃杯中把一束紫褐色的绿茎兰花稍微提起来，我从朦胧中醒过来随即又陷入沉思中，像平时经常那样，我爱沉思，思考世界的奥秘，也包含你带给我的那些。就这样盯着兰花，放松脸部想象自己是一朵绽放的花蕾，吸引住你的目光，灵魂一半在听，一半迷离在虚幻的阴影下，你的脸庞浮现，脚下的地板涌入大量海浪，双脚埋没在泛着白沫的浪花里，看见你不断阖动的双唇在对我说着什么？”喜欢思考的人一定会是优秀的。
她也喜欢音乐，喜欢的程度和档次可以和简书游世欢喜老师媲美，她们对音乐欣赏的水平和能力不是一般人能够达到的。
但湾湾诗的音乐性不是很强，我估计不是因为不懂诗歌的音乐性，而是与她对诗的认识有关。他认为诗歌是随意性的，想到哪里就说到哪里，一句话，一个片段，一个闪光就可以是诗意，就可以去表达。她把诗与音乐性作为两种爱好来分别对待了。我猜想她把诗和朗诵也作为两个不同的爱好开分别来对待了，我听过她的朗诵，比好多朗诵群的朋友要好得多。我很奇怪我们一些朗诵群的朋友几乎不谈存在问题。即便朗诵得惨不忍睹也没人指出错误给予帮助，反而喝彩不断，这种违心的做法无异于坑害对方。
不过这可能是简书的风气，指出问题怕人家不高兴，就只好睁着眼睛说瞎话了。
湾湾的诗我没读完， 一是还没有归纳总结 她所有诗歌的能力。二是手机操作实在太难，今天我都骂了几次娘了，伙伴们问为什么无缘无故地发火，我说这个烂手机碰到没对的地方就重新又从头再来过，已经卡、停、乱了无数遍了。但我很赞同她对写文学作品的观点，她说
我得写点文字
不是理性的，是徜徉式的
可以越过大海，飞向辽阔
可以潜入泥土，享受芬芳
我怀疑，文字也是理性的
看他们写的，条条框框
规规矩矩，说明式的，观点式的
该如何解放，潜伏在隐秘角度的意识
一杯微醺的酒？一首沉醉的乐曲？
来感受岁月带给我的柔软
或把他们融于晚霞，清晨，自然
又是一个只可感受不可描摹的境地
该如何把这些吐露出来
那扇门半掩着，虚虚实实
想靠近又总迷雾笼罩
或许迷雾本身，就是你想要的模样
她写得比我好，我就此打住吧，如有不妥，请诗作者们海涵，也请湾湾体谅！
注：（1）、（2）见“湾湾一笑《简书连载 冰与火之歌》
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