人生道路，迷雾重重，前进从来曲折，光明永远恍惚。破解障碍，剔除困境，直面惨淡人生，方是真正的勇士。一路行来，初心不改，真纯依旧。
《画松》
【唐】景云
画松一似真松树，且待寻思记得无。
曾在天台山上见，石桥南畔第三株。
这是一首题画诗，作者景云，天宝年间诗僧，尤喜草书，初学张旭，精熟后有变，带自己风格。相传与岑参熟悉，岑参有诗《偃师东与韩樽诣景云晖上人即事》记述来往事迹，但也有人否定此诗与景云上人有关，认为“景云”本为寺庙名。
古人写诗，讲究一个“含蓄”、“委婉”、“转折”等等，然而道至极点，没有统一规则，或许会有另外一种方式出现。诗为真性情的既定外露，所以涉及到每个人的气质，如太白之坦荡，少陵之沉郁，摩诘之幽寂，每每独具风格。
在这里，诗人仿佛脱口而出一般，大声吟诵着：“画松一似真松树！”这一声称赞的话语，如果不是出自于内心，又怎么可能真情流露呢？在诗人的惊讶表情映照之下，方才显现着画家的技艺十分高超，画家笔下的松树也因为形神兼备而猛烈地冲击着观赏者的眼球。
紧接着，看到画家笔下的这棵松树之后，诗人忽然想到了什么：“且待寻思记得无”。到底是什么呢？原来，这棵松树如此眼熟，似乎在什么地方看到过一样。诗人并非故弄玄虚，也不是夸张矫饰，他要用自己在现实中的所见所闻来衬托“画松”之逼真形象。
这种突如其来的疑惑，却比那些盲目夸赞要来得实在很多。所谓“睹物思人”，此处的诗人则是睹画思“松”，因为看到“画松”而想到曾经见过的“真松”。这一刻，虚妄和真实，真真假假，虚虚实实，清晰地摆在了诗人的面前。前面之“真”与此处之“无”，轻易地指向佛法里面的真谛，唯有勘破虚寂，才能求得真意。
由此，诗人回想到过往：“曾在天台山上见，石桥南畔第三株”。原来，之所以这么熟悉，是因为有所对比。此处显眼的是“天台山”这一点，此山为佛教天台宗诞生之源地。这就可以很好理解前面所写，诗人明面上似乎是题画言“松”之真无，其实未尝没有“言外之意”，暗地里指涉佛法禅理之虚无和真实。
白居易有《画竹歌》云：“西丛七茎清且健，省向天竺寺前石上见；东丛八叶疏且寒，忆曾湘妃庙里雨中看。”拿来与此诗比较，就会非常明确地得到两诗用意相似的答案。无论是有意为之，还是无意契合，两者殊途同归，都指向了佛法之中“真”或“妄”的求证。
纵观本诗，没有华丽的辞藻，也没有绚丽的技巧，在简单朴实的字句里，诗人更没有长篇大论讲述什么大道理，而仅是以虚写实的手法，借由画中之墨松引出现实里的“天台山松”，巧妙向欣赏者传递出来自己的真实意图。一切有为法，如梦幻泡影；相由心生，不离其中。
如何勘破虚妄，永远是诗僧在追求的过程。当他看到这幅栩栩如生的《画松》之时，忽然就明白过来：“如露亦如电，应作如是观！”曾经的阅历，当你以为早已忘记的时候，其实是“虚假”的暗示；事实上，那些过去的存在，一直都潜藏在自我的内心深处。如此，又怎么可能是一个简单的“真”或“假”就能够区分开来的呢？
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