《美术劳动者》

喜欢满身油腻，汗流浃背的工作，还喜欢称自己为美术劳动者，这也是工作性质和常年养成的习惯所决定的。这样我也失去了一切骄傲的可能，去专注传播有意义的艺术，便是顺理成章的事了。

专注和坚韧是我学习艺术的方法，听上去像是对自由的束缚，显得死板，如果那滋味是疼痛，我觉得当尽早即可体验才好，它会转换成良好习惯变成精神财富，并获得意想不到经验。因为自由主要是用苦痛和奉献换取的。

兜里总爱装上些水彩画具，而且每年刻意还要安排几次去远方走走，目的是训练自己防止在世俗的日子里因舒适落入庸俗，忘记了接受对司空见惯的比如大山、天空、空气、河流、和神奇生命的关注与欣赏。

写生中最基础和有效的能力是速写。就是要习惯在暗中观察，牢记于心，再低头描绘，因对方没有注意到你的眼神，你欣赏到的则最真实的东西，无论质朴还是抓捕的速度都远远超于摄影。

假如建筑师不懂空间，音乐家不懂旋律是很尴尬的事，不过近年美术界却奇怪了，把通过在速写中发现的有价值信息的记录的能力，看成是陈词滥调的落伍，只能说，把不具备这种能力的人称为画家是有失偏颇的吧！

就像在高山滑雪，因为随意貌似自由缺乏对速度的把控和应急的处理的经验，带来的危险不光是滑雪者自己，更会严重波及到他人的安全，破坏雪场环境的安宁，堪称恐怖！艺术界这样的人比比皆是，当擦亮你的眼睛。

创造性思维是艺术精神的根本，懂得写生的人只能说已具备了该有的基础，离艺术还有不近的距离。

包豪斯在建筑领域提倡，设计出用相对仅有的材料盖出合理健康稳定安全的房子，就是最大的美学，其它一切都是百年后别人的事，根本不是自己该关心的。一方面此话满足了于50年代战后德国重启的年代，同时他竖起了人们对新艺术革命要求的开始。这句话用在画家身上，就是，别为一个称呼名分派系什么师从那里去浪费时间了，去操碎你的心了。展开你的翅膀，自由的飞翔吧。

永旭 2018 8