京剧名家李少春大剧院/纪念馆位于河北省霸州市益津中路270 号，主体建筑为六层框架结构，总建筑面积14582平方米。李少春大剧院由广场和主体建筑两部分构成。广场占地12000平方米，中央安装彩色立体程控自动喷泉，地面铺以花岗岩和彩砖，高低错落、曲径环绕，四周广植草坪，树木、花卉点缀其间。广场可容纳5万人举办大型集会。主建筑大剧院的南侧是2012年9月復建的李少春父亲李桂春先生故居“达子楼”。
李少春大剧院/纪念馆均免费参观，但进入位于三层的李少春纪念馆需要凭本人有效证件，经保安人员登记后方可进入展馆。
交通：从北京市区可乘坐八方达公司的943路公交车（永定门长途站-霸州火车站），在“霸州市政府”站下车，前行（南行）1500米左右，路西侧就可以看到李少春大剧院。
下图、国家AAA级旅游景区 李少春纪念馆 展牌，后面的建筑为“李少春大剧院”。位于益津中路西侧。
下图、李少春大剧院 全貌
下图、这是大剧院前广场中的李少春铜像，为京剧《野猪林》中李少春扮演的林冲形象。基座中镶嵌的黑色花岗岩碑文《大雪飘》是李少春在《野猪林》中的著名唱段。
下图、李少春铜像简介
下图、李少春大剧院与李少春纪念馆，同在一座建筑里。这是剧院前廊石柱上的牌匾，“李少春纪念馆”六个大字由著名书法家欧阳中石题写。
下图、这是在李少春纪念馆前廊拍摄的李少春铜像（背影）和喷泉广场。
下图、这是位于李少春纪念馆南侧的霸州市霸州镇人民政府综合楼
下图、李少春大剧院一层大厅，二层左侧的小厅已辟为“霸州市数字影院”。
下图、这是李少春大剧院一层，因没有演出，舞台大幕低垂，加之灯光关闭，所以拍摄的效果不好。
下图、剧院一层观众席
下图、这是在剧院二楼拍摄的照片
下图、剧院二层外走廊
下图、走廊两侧布置了现代京剧名家的剧照和简介，这是裴艳玲演出京剧《火烧连营》中刘备的剧照，其唱段为“不杀仇敌心不甘”。
下图、裴艳玲排练《翠屏山》时的剧照
下图、李少春纪念馆位于二层，这是导游全景图。
下图、李少春纪念馆影壁
下图、由于纪念馆内很多照片和文字均未公开发表过，所以不允许拍摄，只能远拍馆内大概布置。
下图、李少春扮演的人物剧照
下图、李少春扮演的人物剧照
下图、这是立于李少春大剧院前广场左侧的“李少春纪念馆简介”
下图、李少春纪念馆的三层中间部分，有一座古典小戏楼，我去参观时，此楼未开放。这是纪念馆简介中的小戏楼照片。
附件：
下图、这是李少春纪念馆的管理人员送给我的《李少春研究》第2期封面，是河北省霸州市李少春研究会的编印的“会刊”。封面中是朱德委员长接见梅兰芳、李少春的照片。
下图、封二页上部，是“李桂春故居达子楼复建落成”时的照片；下部是“李桂春与子女在达子楼前合影”照片。
下图、这是会刊中的彩页1；
下图、彩页2
下图、这是李少春戏装剧照。
下图、这是李少春画作《天竹水仙》照片。左侧文字是：水仙肥 枇杷瘦 宁是天竹葉太厚 李少春畵 长慶老人觀题 时一九七九年夏日（注：长慶老人即启功先生）
下图、这是《李少春研究》第2期发布的“霸州李少春研究会组织机构及成员名单”
关于京剧名家李少春
李少春，河北省霸州市人，诞辰于1919年11月4日，逝世于1975年9月21日，现代著名京剧表演艺术家，工武生、老生，李派京剧创始人。李少春出身于梨园世家，其父亲李桂春（艺名小达子），多才多艺，善于创新，是著名的南派演员。李少春的妻子侯玉兰为著名程派弟子，与李玉茹、李玉芝、白玉薇有“四块玉”之称。
李少春自幼在上海家中受到艺术薰陶与严格庭训，逐渐养成良好的艺术气质。为了培育少春成材，李桂春不仅亲自传授技艺，而且广延名师。李少春7岁(1926)开始从师沈延臣练功，11岁(1929)又请杨(小楼)派名教师丁永利和余(叔岩)派名教师陈秀华，到家里指导少春正式练功学戏。少春十分勤奋刻苦，无论寒暑，每天学、练十三四个小时。他虽不曾进过科班，但由于家中督责严苛，备尝辛苦，终于打下深厚功底，练就一身功夫。
1931年，少春从上海北赴天津。1932年13岁，正式登台演出，随后，往济南、南京、武汉等地巡回献演，最后重返上海。据翁偶虹、李幼春所记(分别见于《京剧谈往录续编》和《戏剧论丛》（1982年第2辑)，少春曾于34年(时年15岁)在上海与梅兰芳同台合演《四郎探母》，得到梅兰芳的称许与观众的欢迎。
1937年6月、8月，少春在津演出，声誉大起，一跃而成头牌演员。但他并不自满，于同年秋季到北京正式拜丁水利为师；不久，又拜在余叔岩门下，成为余的入室弟子，得到余的亲灸真传，并常与同门师姐孟小冬切磋技艺。李少春的表演艺术得到飞跃的发展。此时的北京剧坛，杨小楼已经逝世，余叔岩也已息影舞台。李少春驰骋于京、津、沪的舞台上，宛如一颗新升的明星，在他身上闪耀着杨、余的艺术光辉。
在1938-1948的十年里，他是以演余派戏和杨派戏为主，通过舞台实践，他对杨、余艺术的真髓，掌握得更为深入、透彻，戏演得更为传神。正是在吃透杨、余表演艺术这个传统的基础上，他迈开了阔大的革新步伐，开始走上把编演新剧目与舞台艺术革新结合起来的道路。1945年，他创作、排演《文天祥》。这是个新剧目，剧本是以电影为依据自行改编的。李少春饰演文天祥，唱、念、做派自然还是余派路子，但在文天祥金殿斗贾似道的一场中，文天祥义正辞严，怒斥奸佞，根据剧情与表现人物感情的需要，李少春的道白，就在余派的基础上，吸收了麒(麟童)派那种斩钉截铁、铮钺铿锵的念法。舞台上的文天祥，更显激昂慷慨，气势夺人。1946年，他在上海演出翁偶虹创作的新戏《百战兴中唐》。他在剧中，前演雷海青，中演南霁云，后演郭子仪，充分发挥了他文武兼能的特长。在前场演雷海青的唱、念中，在余派基础上，吸收马(连良)派艺术特点，加以融合，不显斧凿痕迹。《百战兴中唐》在上海的演出，由于角色整齐(袁世海、叶盛兰、叶盛章、李玉茹等都参加了)，大受观众欢迎，内行也表赞赏。李少春在艺术创新的道路上，步伐更加坚实而勇往直前。他开始自己主持、编演新戏。《野猪林》就是他的传世之作。1948年，他在杨小楼的《野猪林》的基础上，自己创作了新的剧本。从立意、框架、场景的设置，情节的贯串，人物的刻画。剧中角色的唱、念安排等等，都是李少春自行构思、设计，只是最后请翁偶虹代为填写或润色了唱词。虽是个人新创作，但是，第一，很尊重传统，尊重师承；第二，很注意吸取别人意见、建议。在编演过程中，得到袁世海很好的合作，而且，毕恭毕敬地征求了当初与杨小楼合演此戏的合作者郝寿臣的指点，得到郝的赞同与支持。这样，这个新剧目在剧坛上大放异彩，1949年在上海，连续演出70余场，上座始终不衰。
1949年初，北平解放。当年10月，中华人民共和国诞生。从1949年到1951年，李少春从成立私营的起社，通过民办公助的新中国实验京剧团，很快转为中国戏曲研究院京剧实验工作三团。1955年成立中国京剧院，李少春被任命为中国京剧院第一团团长，并于1958年加入中国共产党。
参加国家剧院后的李少春，艺术上更为成熟，创造精神与创造能力更为旺盛，形成了艺术上新的高峰。他与翁偶虹、袁世海等结成艺术集体，连续编演新戏。主要有：《云罗山》，1950年；《将相和》，1950年；《虎符救赵》，1951年<大闹天宫>，1953年；《响马传》，1959年；《满江红》，1960年；《战渭南》，1963年。其中《将相和)获得第一届全国戏曲会演的一等奖，而且以其思想意义的深刻，艺术质量的精湛，得到普遍赞赏，影响很大。《响马传)是把余叔岩《洗浮山》中一些表演艺术精华巧妙地移用过来，又吸收了蒲剧、梆子《观阵》中的表演，所以此剧在艺术上达到很高水平，当时作为中国京剧院向中华人民共和国成 立十周年大庆献礼的剧目。而后，常演不衰，成为后人纷纷学演的保留剧目。始创于1948年的《野猪林》，进入50年代演出更盛，得到更广大观众的热爱。因此，于1962年，将此剧搬上银幕，成为能够常供后人欣赏而长期传留下去的艺术珍品。《满江红》塑造了京剧舞台上最有光彩的岳飞形象。传统京剧中出现岳飞的戏不算少，如《镇潭州》、《八大锤》、《挑华车》等。但岳飞的形象并不鲜明，留给观众的印象并不深刻。李少春则在《满江红》中把这位精忠报国而饮恨千古爱国名将的英雄性格塑造得生动丰满，光彩照人。通过他精湛的唱、念、表演，把岳飞一生的悲壮情怀，抒发得淋漓尽致，赢得后人的同情与景仰。《战渭南》中，李少春塑造了反面人物韩遂的特殊性格。他没有着意丑化这个人物，而是忠实于历史的生活逻辑和人物的性格逻辑，运用老生的唱、念、动作，特别是运用眼神来做戏，传达人物的内心感情，把这个首鼠两端、懦弱、自私而又诡诈的人物的精神世界揭示得入骨三分。这个戏，由于当时政治上的某些禁忌，未得公演问世。但李少春通过这个戏再次展示他那高超的艺术才能，进入更高境界。
从1958年起，李少春的艺术创造开辟了新的领域，即在京剧舞台上塑造近代和现代人物的舞台形象：1952年《宋景诗》中饰宋景诗；1958年在《白毛女》中饰杨白劳，在《林海雪原》中饰少剑波；1959年在《柯山红日》中饰杨帆；1964年在《红灯记》中饰李玉和。这中间，最突出的是《白毛女》和《红灯记》。《白毛女》可以说是京剧表演现代生活的经典作品。李少春饰演的杨白劳，以其深刻、丰富的精神内涵与精湛优美的唱、念表演，成为融化运用京剧固有表演手段塑造现代人物的典范。《红灯记》中李少春的创造更为突出。李玉和这个工人形象是京剧舞台上一个崭新的英雄人物。李少春演出了这个新型英雄的时代风貌与高尚的英雄情操，而在形式上、艺术手段上又是完全京剧本身的，是彻头彻尾的京剧味道，丝毫没有因为与京剧表演艺术规范别扭而带给人们以不舒服、不协调的感觉。李少春不仅自己演好李玉和，并且为整个戏的艺术处理，为其它演员的表演创造，积极出点子，提建议，做出重要贡献。但就是这样一位京剧现代戏功臣，却在十年浩劫中横遭迫害，终于1975年赍志以殁，时年仅56岁。
李少春老生宗余派，武生宗杨（小楼）派，被视为文武兼备，不可多得的人材。他幼功极为扎实，戏路宽广，博采广取，勇于创新，虽然宗余、宗杨，但不拘泥成规，善于体察剧情，运用技巧、程式刻画各类不同人物。文戏唱腔韵味清醇，身段优美，表演细腻；武戏长靠、短打皆精，武功精湛，开打迅疾干净；演猴戏气度飘逸，身手矫捷，对武打套路多有创新。他的艺术是南派家学和北派师承的融会结合。的确是艺兼南北、文武皆精。他自幼就富于创新精神，而在学到了杨(小楼)派与余(叔岩)派的艺术真谛以后，他的艺术创新更走上一条正确轨道，那就是将继承传统与在此基础上的革新创造结合到相当完美的境界。这样，他的新创造让你觉得仍然是杨派、余派的风格；而他演的老戏，又让人觉得韵味醇厚却无陈旧之感。余派演唱富于韵味，讲究四声，李少春固然严守师训，但与此同时，他又虚心学习麒派刻画人物细致逼真的方法，也大胆吸收马派演唱中潇洒飘逸的特点。武戏则在杨小楼派的基础上，将盖叫天派艺术的优长融化到自己的表演之中。这种学习、吸收和融化都服从于一明确的宗旨，演戏要演一出新戏，李少春总是首先把握角色的内在精神气质和外在风貌特色，然后从丰富的传统技巧中去选取恰当的表演手段，因人而别，从不哗众取宠，单纯卖弄技巧。因此，每戏演来均有血有肉，耐人寻味。
李少春十分注重剧目的思想意义。抗战时期，他和翁偶虹合作，编演了《文天祥》。剧中他饰演的文天祥，从人物出发，在余派基础上吸收了麒派激昂慷慨的念白方法，金殿斗贾似道一场，在紧张的舞台节奏中青现人物的一腔激愤忠贞，形象地歌颂了文天祥不畏权奸，坚持抗敌的爱国主义精神。1946年初，李少春又排演了翁偶虹编写的《百战兴唐》。李少春在剧中扮演三个人物。前部用老生行当饰梨园乐师雷海青，戏的中部李少春饰武将南霁云，属武生行当。元帅张巡由著名演员袁世海扮演。戏的后部李少春饰郭子仪，戴白满，扮相威严大气，开打干净利索。
代表剧目
李少春常演的老生剧目有《战太平》《定军山》《空城计》《珠帘寨》《断臂说书》《打棍出箱》《红鬃烈马》《击鼓骂曹》《宝莲灯》《洪羊洞》《打渔杀家》《打金砖》等。
常演武生剧目有《挑滑车》《两将军》《长坂坡》《战冀州》《恶虎村》《三岔口》《武松》《连环套》《八大锤》《金钱豹》等。
常演猴戏有《水帘洞》《闹天宫》《智激美猴王》《五百年后孙悟空》《十八罗汉斗悟空》等。
新编、改编之代表剧目有《野猪林》《响马传》《将相和》《满江红》《云罗山》等。
现代戏有《白毛女》《红灯记》等。
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全文完
原题：（原创）京剧名家李少春大剧院/纪念馆 2014-08-12 07:43 发表
2018.12.31 阅读(1010)| 评论(19)
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