课程引言
混沌创新学院的同学们大家好，上节课我们看了很多艺术的案例和故事。这节课我们开启进入到《匠心之作》这门课。
我们整个课分三个乐章:第一个乐章，是证明这个世界有且仅有一个源头。第二乐章，探路。我们找到一条路叫临在当下，禅和美都是源头的特征，也都是通往源头的路。通过艺术拈出一句话: 通过创造一件灵魂级作品，实现自己人生的自我救赎和超越。今天我们希望把这句话回到我们人间，入世，在世间工作里边也践行临在当下，这样的一种存在主义。
我们整个课的根基和世界观的根基是这样一张图。无论是哲界、哲学，东西方的宗教，我们认为它们有一个共同的源头，甚至科学、艺术、工作和人生也都可以通向这个源头。所以整个课的结构非常简洁，如果这个结构是成立的话，人生第一要事当然就是跟源头连接，然后让源头的智慧、源头的力量经由你流向你所做的事情，这样你做的事情就会有品质感，可以称之为良质，这就是你创作世间作品的最根本的一种方法论。
1.匠心之作-产生良质
禅是连接源头的路，通过当下，当下是时间在我们身上的对应，美也是连接源头的路，空间在我们心里的对应物是寂静，越深的寂静对应越宽阔的空间，寂静就是无限。稻盛和夫讲的一句话特别棒:“工作就是修行，如果你用超越的视野来看待工作的话，工作就是修行。”条条大路通罗马，你要找到一条属于你的路，有心的路就可以了。想想看，你的生活里边，去掉睡觉的话，有三分之二的时间都用在工作上了。与其把它和你的生活二分，莫不如破二元对立，它就是你修行的路，这不是一件多美好的事情。
1.1 要做手艺人
1.1.1 手艺+临在当下=作品
这一节我们讲一个模型，匠心之作。一个手艺人如果心态想能够达到临在当下这种高贵的意识的话，就可以把自己做的商品、产品变成一种艺术作品。
1.1.2 手艺人与职业人的区别
我们今天更熟悉的词汇是职业人，职业经理人。职业人和手艺人有什么区别？我认为最根本的区别就是这句话，古印第安巫士唐望问，“你这条路有心吗？”用我们今天的话就是将心注入，或者换句话说，手艺人他的一是为了那件事，而职业经理人是把那件事为了something else这样的一个区别。所以，今天我呼唤把这个古老的手艺人这个称谓回到我们今天的世间。
1.2 工作中应该怎么做：状态比事情重要
1.2.1人要做天命所归的事
我一直在讲，人要做天命所归的事，天命所归的事有三个条件。第一，你喜欢,你做的事就是你喜欢的。第二，你擅长。它跟你的天赋有关，你就是比别人做得好。第三，对别人有帮助，能够利他。
1.2.2 事不重要？
提出这个问题以后，很多人就会陷入到一个误区里边去，会说我现在的事不是我喜欢，不是我擅长的，好像也没什么意义感，然后会说要去寻找一件我喜欢，我擅长，有意义的事情，然后我再将心注入。然后大家最焦虑的事情就是我要到哪里去找喜欢、擅长、有意义的事。
1.2.3 状态重要（意义+影响力）
1.2.3.1 意义来自于超越人生的
我今天想把这件事情重新来捋一下，意义不来自于你所做的事情，意义应该来自于更高的维度，或者不同的角度。最棒的意义是从源头经由你流入你所做的事，或者说我把它讲得更具象一点，连接源头的并不是what，而是how。连接源头的，不是你所做的事，而是你做事的方式。
1.2.3.2 我们通常认为成功是意义
我们通常认为意义是这件事情比别人做得快，比别人做得多，然后就显得你很成功。比如说人家都认为钱是KPI，如果比你钱多，我就很成功。所以通常大家认为意义来自于成功，我成功了就有意义。
1.2.3.3 成功不是意义
错了，成功的本质就是比较而已，而且成功是跟他人比较，而且成功比较的KPI来自于外向的，沿着时间的，是水平轴上的。成功从来都不会给你意义，标志是你一旦获得了成功的一点之后，会发现根本就没有意义，你会又需要设一个目标，再去跟人家比。
其实只要在水平线上，那个意义就是虚幻的。真正的意义是垂直下来，是你做事情的那个状态，击穿阈值之后，从源头流进给你的那个东西叫意义，它超越思想，超越你做的事情，甚至超越你的人生那个东西叫意义。
1.2.3.4 我们通常认为所的事越大越有影响力
我们总想做有影响力的人，很多杂志媒体评选年度最有影响力的人，我们也有一个误区。我们一直以为做的事情越大，影响力越大，这完全是误区。
1.2.3.5 影响力不来自于做的事，而是做事状态
影响力不是来自于所做的事情，而是来自于做事情的状态。Being is far more important than doing。我们从doing当中获得的事情都不会产生意义，但是我们如何doing那个状态，也就是being，能够产生意义。
我觉得《新世界》里这句话，每个字，我都同意。无论你做什么事情，事情大小都不重要，重要的是你能够跟你所做的事情合一，就把你和你做的那个课题之间的二元对立打破了，就会在一个很小的范围里边创造出一个觉性空间出来，就在那个小小的空间里边，把觉性意识给呼唤出来了。所以作者说任何与他所做的事情合一的人，就是在创造一个新的世界，只是这个世界的维度不是水平线上的，而是垂直的这样的一个维度。这种人对其他人的影响，远大于你做的那件事情本身给别人带来的影响。
1.2.4 总结：90度革命击穿阈值
我非常推崇90度革命。垂直的深要比水平的多重要的多，因为那个深度是连接源头的，就像打井，你打了一百口井，没有任何一口井打出水就没有任何意义。只要有一口井，你挖下去，它打出水来了，就跟源头连接上了。你为了打通那个阈值，这个切口要小，跟世人想的恰恰相反，越小越容易击穿阈值
1.3 三个做事的建议
我给三个建议，也是讲给我自己来听。
1.3.1 最小切口
第一，最小切口，而且一次只做一件事。
过去我们说效率革命，人们特别喜欢多线程工作，同时做很多事情。早晨起来刷牙的时候，打开一个App，同时还在那里看微信，想一次解决很多问题，其实非常傻。如果你刷牙的时候就是刷牙，你洗脸的时候就是洗脸，然后你吃饭的时候就是吃饭，就是那个状态，这就是禅的状态。
有人问禅师，你开悟之前和开悟之后有什么区别。禅师说:我开悟之前砍柴担水，开悟之后砍柴担水。徒弟乐了，那你还开什么悟。老师说，我开悟之前，砍柴的时候我想着担水，担水的时候我想着砍柴。开悟之后，我砍柴的时候就是砍柴，我担水的时候就是担水。
我现在在做这件事情的时候，这就是我此生最重要的事情，我在讲课，现在讲课就是我一生当中最重要的事。此时此刻你在听我讲课，这就是你最重要的事情，不要做其他的事情，不要再去刷朋友圈，刷微信，听电话，或者任何其他事情都不要做。此时此刻对你只有一件事情，就是安静的坐在那里听我讲课。
1.3.2 事情本身就是目的，超越时间
第二，事情本身就是目的。
我们往往做任何事情，都是for something else，但是你要反过来，让这个事儿本身就是目的。它不是过去的延续，也不是for something else，它自己就是目的。
这件事情对我影响最大的就是王东岳老师，他写那本书之前不允许自己做危险的事情，生怕自己死掉以后，这本书写不出来，写完之后自己说，我可以自杀了，这是我人生第一次听到说我的命是for那件事情。
但那之前我天经地义的认为我们做的事情是for你的，创业是为了让我生活更好一点，更有名一点，，一对比的话，就说明你做的那件事情本身，它是一个工具。其实你就不尊重它了，所以王东岳对我人生的影响是巨大的。
比如我讲课的时候，我就会特别尊重我的课。事情本身就是目的的时候，最后它活了，它会变成生命，它活过来以后，就会成为你的灵魂伴侣，它会带着你往前去走。一定要尊重你的工作，它一定反过来回报你的。
1.3.3 具象化的工作，主客合一
第三件事情，我们把它具象化一下，就像阿波研造大师教他的弟子射箭的时候，特意说了一个形象，说“它射出去了”，其实它也不是个人，也不是个形象，但是你有了这么一个它以后，你对它有点感触，工作也一样， 用韵律跟它沟通，你找到它的韵律，它的韵律就是个节奏感，找到你作品的节奏感，你跟它同频共振，这个时候那个享受的感觉出来了。在这种情况下，你自己一个人待着的时候，都不会孤独，你会有一种安全感、确定感，力量感的东西出来，这个状态非常美好，这就是手艺人的状态，非常美好的状态。假如我们把心态从90度革命这样子匠心注入，甚至你视它为一种人物的话，你跟它谈恋爱的话，结果一定是好的。
1.4 这样做事的好处-良质
1.4.1 打破时间枷锁
《新世界》里讲这样一句话，我读给各位听:“当你把所做之事或所在之处视为人生的主要目的的时候，时间就消失了。这会赋予你极大的力量，会联结内在目的和外在的目的，并联结你的本体(being)和你的作为(doing)。你所做的事就会成为意识进入这个世界的管道。当然这个事情就会有一定的品质在其中。”
这其实是交给你打破时间禁锢的一个方式，这会赋予你极大的力量，它将连接你的本体和你的作为。
1.4.2 连接源头，产生良质
你所做的事情是觉性意识流进这个世界的管道，它经由你的作品流淌出来的那个感觉就会出来。这个时候，你的事情自然就会有品质在里面去，这种品质在《禅与摩托车维修艺术》里被称为良质，视为宇宙的源头，就是我们说的那个X，它命名为源头。
它说，“任何事情本身内在都有良质就是它的本体，如果你能倾听你做的事情它内在的良质的指引，倾听，悄悄的遵循它，心无旁骛，就会把你手里的工作变成一种艺术。” 不是画画才是艺术的，什么都是艺术，我们干什么都可以是艺术。
让大家倾听做的工作里边的那个良质，那个良质本身就是本体。源头有很多特性，其中一个特性就是美，还有特性就是好。
你工作的形态不重要，这个工作的那个状态，什么是好，什么是不好，你其实是知道的，那个东西抓住它。就像柏拉图说的，是美使事物变得美好起来。而这个美是一，是美赋予了事物以美好。这个美就是作者此处讲的良质，良质的英文非常简单，就是good。你做事情希望别人给你KPI，其实太傻了。当年柏拉图问了这个问题，后来作者，作者继用他的问题来问，印在那个书的封面上。什么是好，什么是坏，你需要问别人吗？你自己不知道吗？你做的那个事情里边就蕴含着好，一定要touch到那个好，跟那个好同频共振，把它表达出来，事情其实相对还没那么重要，它是结果，那个好是因，非常之美好。
我们最重要三个词汇叫真、善、美。善其实叫good，我认为翻译成好，比翻译成善更加准确。善是伦理层面的，它是content，不属于本体。但好是一个状态，没有content，它其实无法描述。什么叫好，什么叫坏，你的的确确很难描述。但是你问你内心深处，当你极为寂静的时候，什么是好，什么是不好，你知道的。然后呢，跟它保持在一起的状态。就像我讲课，我一定要讲出艺术来，我要迭代的那个节奏要好一点。这次讲完之后，我下次又知道什么地方挪到那个地方去，这个地方挪到这个地方去，让那个气场顺一点，我自己是知道的。你也知道，你做任何事情也知道的，找到它出来，这就是世界变得更美好的状态了。
1.4.3 改变自己影响别人
其实就是我说的，找到它的韵律，跟它的韵律同频共振，然后良质就会像水波一样荡漾开来，然后其他人也会感觉不错，会影响其它人，他们还会荡漾开来。这就是我一再强调的，你不要想去改变世界，也不要想去改变别人，你改变自己就行了，你就像一个石头一样，啪扔在那个水里边去，它就会荡漾开来。你要让别人感受到，如果别人也觉得很美好的话，他自己也会继续把自己投进去，如此而已。Being is far more important than doing。
各位想想这一段把自己和周围变得更美好的状态，人们越来越不珍惜的时候，就会有破窗效应。你把一个玻璃打碎了，结果这个地方就越来越脏。所以作者最后一段话，我特别特别喜欢。他说: “我个人的感觉，这就是世界不断改进的方法，让个人越来越珍惜良质，仅此而已。”
1.4.4 良质就是美好（你天生就知道什么是美好的）
本质就是赋予你所做的事情以生命，这就是KK(凯文凯利)所说的失控，这就是老子所说的无为，走出对你所做的事情的控制，让它自己做主，这个时候你临在当下，你做的事情就只有一个，等待，等待它来了的那个时刻，也就是你的作品最终能把你和源头连上那个时刻。如果不来，完全没问题，你的一生已经足够美好了，美好两个词都是源头的词汇。如果它来了，如果突然有一天它会发生突变，通常跟原来所做的事情有关，但却大很多，这个状态就是我们所描述的使命涌现的那个状态，使命涌现出来之后，你会接到你的生命书，说我做something big，你就做something big好了，即使做出再大的事情出来，也不要骄傲。你说不是我做的，是经由我做出来的，这个状态就会非常美好，是一个极好的修行状态了。
这就是我讲的90度革命的那个状态，我不知道各位有没有体会到那个味道。
1.5 两个问题的关系
1.5.1 当下和计划的关系
我相信大家会有两个问题。第一个问题是说教授，那你说当下是一，这跟我们在商学院里学的那个计划之间什么关系？计划、目标、管理，所谓战略都是站在未来看今天，我定一个大目标，我冲着那个目标过去，这就是我们今天日常生活里边的那个主线。
临在当下，并不是说你不做计划。如果今天你开计划会议，你想做计划的时候，计划就是你此时此刻的一。当你到执行的时候，执行就变成了一。如果你执行产生一些something new，这些something new假如跟计划之间有一点不太一样的地方，你要调你的目标。所以你看在这个体系里边目标、计划是对你此时此刻往下探的那个状态的一种描述。目标就像你随时设一个方向盘一样，可以有的，但是它是由你现在来变得微调的，所以这个体系里边当下是一，并不是不做计划，计划是非常好的工具，一定要做计划，但是当下是一。你既不会被某一个外界的KPI捆住，但同时你照样可以看着远方，甚至假如有一刻，看远方那一刻就是你的一。这两个比较起来，你要知道那个状态是什么。
1.5.2 当下与第二曲线的关系
1.5.2.1 第二曲线是长出来的
临在当下，匠人精神、手艺人是否是死守第一曲线，和第二曲线什么关系？第二曲线是不是说第一曲线达到极限点之前要启动第二曲线？我讲的第二曲线有一个关键:第二曲线是从第一曲线里边长出来的。
在这个体系里，它就完全长出来的。临在当下，把当下的事情作为一，作为目的，尊敬它，然后它会变大，它不但会变大，甚至它会跃迁，做着做着你的大使命感出来了，它自己会啪跃迁出去，那是最美妙的第二曲线。这个时候通常跟你以前做的事情有关系，但是规模要大很多，这就是第二曲线。假如没有这个味道，是你硬做的第二曲线的话，就会变成多元化布局了。
1.5.2.2 找到韵律和节奏
你看这也没有矛盾，这个状态非常的美好，中间最关键的就是找到那个韵律，找到那个节奏，你跟那个韵律、那个节奏在一起。
最傻的人就是每天规定，给自己规定好日程必须要做的。比如说我一天必须读一本书，我一天必须锻炼一个小时，这就是苦大仇深似的，头悬梁锥刺股似的努力。别这样，你今天状态特别好，适合读书的时候，你读8个小时，今天状态不好，不适合读书，能不能到山里去走一天，啥也不干，我去山里走一天，你就去走好了。有的时候你说我今天就想赖床，那你就赖床好了。然后你担心说老赖床，会意志消磨的。你放心，如果你是一个内在有劲儿的人，我告诉你，你就想做一个消磨日子的人，你都做不了。但是你天天苦大仇深似的，把自己捆在那，你不傻了。这个状态之后，你每天都会笑，这个感觉就会非常美好。人年轻的时候老用毅力、自律那些精神来弄自己，那都跟艺术无关，那是我上半生犯的错误。我一生像高三一样努力。如果有一天不看书，我都觉得是罪恶感，一种深深的罪恶感，很真实的罪恶感，我就完全被自己被绑架住了。因此不要被任何绑架，好美好，真是美好的那个状态，你的生活每天就跟跳舞一样。真正你在跟谁跳舞，是跟你的觉性跳舞。人生就是这个样子，然后你的事业也是这个样子，是不是彻底解决这个矛盾了，根本就没有二元对立往前走的那个矛盾了。
1.6 90度革命的科学根据：分形
如果你是一个理性主义，你一定要让我找科学根据，分形学能够解释往垂直里边去，“一叶一菩提，一花一世界”。任何一个小点，千万不要嫌它小，再小的一个点扎进去就是整个世界。一叶一菩提，一花一世界，我们过去以为是佛祖形容某种东西，你现在来看它是真的，如我之前所说，现在人有两大欲望把我们绑架了，一个欲望是something in the future，另外一个欲望是something more。你不是something，我今天所谓90度革命的核心就是要找到something，这something再小都无所谓。
1.6.1公式里的对应
回到这个公式上来，我考各位一下，Z等于Z的平方加C，然后中间是一个互动符号，其实如果变成数学符号的话，它应该是Z等于Z减1的平方加C。在这个公式里面，你能够加到临在，也可以找到当下。这个公式的当下是Zn，临在就是being，它不代表任何content，当下是此时此地此世。当然其实如果究竟的话，你也知道，此世此时此地也不是当下，它是通往当下的最好一条路。然后这个地方没有任何content，是being的状态。永远盯着Zn，到下一步Zn加1的时候，你就盯着Z加1就好了，然后Z加2就好了，你随着走就行了呗，走到哪儿就是哪儿就好了。临在呢，就是那个状态，总是变化的，being的那个状态，它是过程驱动，而不是目标驱动。
分形学有这样一句话，我只知道我从哪儿来，我根本不知道我到哪里去。分形学最后的结果你不知道的，你不知道到哪里去的，在分形学里边目标不是导航仪，击穿阈值才是导航仪，只有击穿阈值才是一花一世界，它是垂直的。
如果你能够把眼下的事情合一的话，你会创造全新的世界，而且这个世界是你创造出来的，是以前没有，是你把它创造出来的。那在这个小世界里边，你的那个感觉不就是造物主的感觉，不就是创造者的感觉？这个感觉多美好，你的人生开始有意义，因为你创造了一个新世界，你给了这个世界一个独一无二的礼物，这就是你活着的意义。乔布斯不就是这样子？
1.7 临在当下的创造案例
临在当下，反而能取得更好的成绩，有没有这样的例子？
我们又回到乔爷身上，乔爷深受禅的影响，他说禅会认为生活是一条奔流不息的河，所以即使完美，在禅的境界里边没有完美，只有追求完美。你想象看如果这个完美是一个头，那不就又枯燥了，所以在源头世界里边是无穷无尽的，无论你看任何一个跟源头连接上的艺术家，他都会说我对那个极点的追求，我还远没到巅峰的那个状态，这就是禅的精神。
乔布斯修禅就完全理解了这样的一种精神，看着眼前没完成的半成品，接下来新产品的设想就会自动出现在脑海里，他的工作永远没有完成的一天，他本人也一直处于发展、变化的过程。这个过程循环往复，代代相传，在PC业立于不败之地的最佳方法是在上一个产品达到巅峰之前，下一个产品已经蓄势待发，准备颠覆第一代产品。
整个过程自然而然，他走的每一步都是上一步的必然结果，我们有没有看到一种商业艺术家的感觉，整个过程自然而然，每一步都是上一步的必然结果。
所以，当下就是当下这一步。我只要走好当下这一步，我的未来会非常之美好，所以他接受一个日本记者的采访，记者问他说，你认为10年之后会怎么样，乔布斯说我根本不想10年以后的事情，我们大概最多计划3年，想3年的事情，但是做眼下的事情，眼下的事情是一，把这些事做好了，下一步自然就出来了。这东西叫节奏，叫韵律。所以把眼前的事情做好极致，下一步的美好自然就会呈现。当下是一，临在当下的那个感觉。
2.匠人案例
2.1 李宗盛
我们的建议是我们工作当中，把你的工作当做作品，把你的身份当作一个手艺人。临在于你的作品之上，这就是我对我们职业生涯里边的同学们的一个建议，手艺人，匠人精神，良质那个感觉。我们看一段小视频。虽然是一个广告，但是我还是非常喜欢这段视频。
作为一个艺术家，李宗盛把自己定义成手艺人。所以我越来越喜欢手艺人这个称呼，我现在把自己定位成一个讲课的手艺人，我现在连公司的事情都不管了，公司的管理、运营、增长，什么都不管。我只是讲我自己的课，我就是一个讲课的手艺人而已。如果能有机会作为手艺人，假如说能创造一件世界级的作品，这可能就是我此生最大的那样一个理想了，但它能不能来不知道，你就专注做好当下，讲好每一趟课，备好每一趟课，去看书，去练习，然后去等待。如果有，就有。如果没有，不也蛮高兴的，我觉得我现在人生特别特别简单。
2.2 小野二郎
其实第一个打动我的手艺人，是小野二郎。小野二郎作为一个做寿司的人，成为寿司之神，如果从事情上来讲，这个事情太小了，就那么一个小店，赚不了多少钱。就那个小店，他没有开连锁，他也没有上市。
你看看日本首相和美国总统去他的店里去吃饭，那样的一个感觉，非常的美好。而且那个店很特别，只卖寿司。你想喝酒，除了寿司，想吃其他的零食之类的，对不起，没有，只有寿司。切口太小，切口小到无以复加，那么小的切口，根本订不上。我现在一直想去，去都去不了，所以希望我就不去了，留一个美好的缺憾就在这个地方。
职人精神这是一生悬命，做一件事，一个极小的切口切进去，结果成神了，创造了它的世界。这个世界不是一个physical的世界，是一个精神性的世界。你看不是你做的事情影响他人，而是你做事情的状态影响他人。至少影响了我，我每次看起来，我心里都受不了，每次我自己浮躁的时候，想走偏的时候，看看这个片子，平静一下，回来，做一个手艺人，扎根的那个状态。
大家看看他的眼神，你觉得他跟在庙里的一个修行者有啥区别，一点儿区别都没有。去庙里修行和我在做寿司修行没有任何区别，只要临在当下，用心捏好每一个寿司，其实就是修行，我们欣赏他的纪录片剪成的一部分。
一个做寿司的手艺人成了艺术家，其实也是一个得到成佛的人，一个修行者，真美，人生可以过得如此之美，如此之好。寿司就是交响乐，那个美，吃他一顿饭就像欣赏一场交响乐一样，交一份钱两种享受，真是很好，真是美。
你听我梦里都在捏寿司，我还远没到巅峰呢。一听就是一个跟源头已经连上的那种状态，无穷无尽的那个状态。你会觉得那么大岁数了，还在上班，还捏寿司，多累多辛苦，伺候人多辛苦，干嘛不退休，享受好日子，这是我们常人的想法。小野二郎觉得那我就在享受，这是我最好的享受，比世界任何的财富，我到哪里去玩，去旅游，去休息，享受得多。
这个视频是看小野二郎80几岁，后来我看他另外一个视频，那个视频里面小野二郎91岁了，心脏做手术，所以一变天他就容易呼吸困难，他就半退休，白天就不来工作了，只有晚上来工作，他那个手需要极度的保护。他一出门，就会把手给戴手套，保护自己的手。后来手也干了，力气也不大了，他就觉得是不是应该办退休了，回到家里享受生活。过了几天又回来工作了，心里想明白了，我手干，我多粘几次水。我手力气不大，我多捏几下。人生希望最后走在工作的工作台上。(视频)
生命和工作合二为一了，不是说工作是为了什么，完全合二为一的那种感觉，如此之美好。
所以再重复一下，不是你做的事情影响了别人,你做事情的状态比你做事情的本身对其他人的影响大多了，事情没有大小，只有做事的状态而已，而对你的生命来讲最重要的也不是content，而是你做事情的那个状态影响你生命的质量，真实beautiful amazing。
其实我看了那么多他的视频，我对一个人，我还是非常之钦佩，就是他大儿子。你想他大儿子会不羡慕他弟弟吗？他弟弟很早就出去创业了，开门立户，要有自己的一番事业。老大在父亲底下当学徒，简直是岁数最大的学徒了。但是我看到那个儿子看他父亲的眼神，对父亲的尊敬，那个温情让我特别的感动，我觉得美好。就是我要成全我父亲，成全我父亲成为寿司之神，比我自己当一个大厨重要得多的那个感觉，全心全意，毫无怨言的那个美好的那个感觉，真是美好。所以有的时候我们自己可以做一件灵魂级的作品，但如果你辅助别人做一件灵魂级的作品，在此过程当中实现自己的人生意义和价值的话，也是非常美好的。
2.3 画家北斋
小野二郎说希望自己临走的时候，走在工作台上，然后走的那一刻做出自己最美好的寿司。我看到日本另外一个大画家北斋女儿的一个电影，她有一个镜头是北斋90岁的时候画自己人生最后一幅画，之后说了几句话的那个状态，跟小野二郎的状态完全一样。
北斋是日本历史上最具有国际影响力的大画家，他画了36幅富士山，应该说富士山是因为他的36幅画变的全世界那么有名的。也有人说他的36幅画可能比富士山还珍贵。请各位来欣赏北斋90岁的时候画人生最后一幅画。(视频)
不知道我们90岁的时候，是否还有这样的对美和好的追求。他6岁开始学画，年少就成名，日本江户时期浮世绘的代表画家。76岁的时候写了一篇文章，他说我70岁之前画的都不是，76岁的老人说自己70岁之前的画一文不值，90岁的时候说我还不是一个真正的画家。如果再给我5年时间，我有可能会变成一个真正的画家。
我认为这就是跟源头连接的状态，跟小野二郎一样。源头是圆满ing，它是无限的无限次方，深不可测，无穷无尽，是无限、是永恒。里边有特别特别广阔的空间，你怎么走都走不到的那个感觉，完美ing是个永无止境的事情，是个ing的状态，所以你看being是ing的那个状态，都是跟源头连接，或者说得到的那个状态的描述。
老爷子芒格，最打我的就是一段75岁时的演讲，85岁的时候自己把那演讲重新写成他最重要的心理学的文章。他说为什么自己要写，要重改，是因为现在比十年前知识丰富得多。75岁之后还在进步，85岁说比75岁进步大很多，这个状态就是一个标准，完美不是一个content，是完美ing，圆满ing的那个状态，是美ing的状态，是好ing的状态，美和好都是ing的状态。为什么说真理不是源头的状态，真理是一个content，你宣布它是绝对不变的了。一旦你宣布something是绝对不变的了，这一定不是源头的状态，道理就在这个地方，真是美好。
不是水平面上做多、做大、做快，那是结果，而是垂直线上做小、做窄、做深、做透，击穿阈值，那是状态。意义来自于哪里？不是水平面上的content，而是垂直线上的how。千万不要说我找到有意义的事情之后，我再匠心注入。错了，你匠心注入之后，意义就出来了。意义来自于你匠心注入，而不是事情本身。这个状态，希望我们大家一起能够来touch一下。
3.美好作品
3.1 课程回顾
如果我们保持手艺人匠人精神，一生悬命，然后等待，等待计算阈值，就会与源头连接。这个时候，源头的力量和智慧将经由我流入我的作品，作品这个时候就会活了，变成一个有灵魂的美好的艺术了。那么它将具备三大特征，第一，你会有本体的喜悦，这个感觉真是语言难以表达，本体上的喜悦，心灵、极乐那个感觉。不是今天卖了一单，你就高兴了，而是源源不断由内而外像泉水一样喷涌出来那个快乐我们称为本体的喜悦。
第二，这个时候会有灵感流淌。不是你自己用大脑、用你的思维拼命去想，头悬梁锥刺股，而是灵感在流淌，天赋在跳舞，下笔如有神的感觉。是一种，哪怕你工作到八十岁、九十岁的时候还是灵感在流淌的状态，而不是说我六十岁以后，我享受退休生活，那就等着死亡来到的那个状态。很有可能在你人生后半段的时候，你会过得更精彩。
第三，是宇宙能量会流入我们所做的事情，他振动的频率会非常之高，这个时候，他就会吸引跟他频率一致的人跟他来同频共振。这就是我们说如有神助，荣格说我从不相信巧合。同步性事件只是我们难以理解，他是更深的置信外在显化的一种方式而已。
如果我们讲美好作品，经由创造一些美好的作品，所以自己在这个世上的使命和交给的是那个礼物的话，我们找一个人作为范例的话，我想大家一致会说，乔布斯。真是不好意思。我讲了这么多年乔布斯，但是真是没办法，又回到他身上去了。我回到他身上去就证明他身上还是个黑洞，还有很多很多的源泉，所以我们再次来次乔布斯之旅，我会分成三个小段落。
3.2 创造者乔布斯
第一个小段落创造者乔布斯。我会相信每个人的本质都是创造者，但是你自己忘了,你忘了你是创造者了，所以，一旦你突然醒悟，你就是个创造者的时候，那一刻，我们可以命名为在商业事业或生活当中的那个开悟，所以乔布斯本人就经历过这样的一种开悟。（视频）
乔布斯说最重要的事情就是你突然醒悟你的本质是创造者，你可以创作出Something出来，而不是坐等在这里面去使用别人创造的东西，他把这一刻形容为顿悟的那一刻，创造者本性，人人都是创造者，只是你忘了。
其实他拍的最伟大的think different视频，我们完全可以理解为是向伟大的创造者们致敬。那十三个人都在自己领域里的创造者，然后跟自己创造物合一的人。我们也找到一段小视频，乔布斯本人解释为什么拍这样一个视频（视频）。
乔布斯向十三个，其实就是我们今天定义的创造者来致敬。他认为他也是创造了苹果，苹果里边的精神和那些是一致的，换句话说，他自己也是创造者。
有一句话我们想来再重新阐述一下，并不是生下来就想改变世界，你只要创造一件足够美好的作品，这个作品自然就会改变世界，改变世界是结果，你的初心，你的发心只是创造一切美好的作品，如此而已。所以乔布斯两次改变了世界，都是经由他创造了美好的作品，自然而然改变了世界。一个人一生当中能开创两个时代，在商业界可以说是奇才了，虽然乔爷的肉身已经走了，但是乔爷的精神还在，我们完全可以说乔爷还活着。
你本来就是个创造者，千万不要忘了，你的本性就是创造者。你创造美好作品不是For something eles，就是你的本性，如此而已。他能怎么样就怎么样，如果大到改变世界就很好，小到改变你自己的小世界也很好。
3.3 禅者乔布斯
我换一个视角来看乔布斯，禅者乔布斯。乔布斯所在的年代被称为叫嬉皮士的时代。我在我很多年里，我想起嬉皮士的时代，都是否定的，我后来才明白，嬉皮士时代是一个伟大的时代，它是对美国的精神僵化以后的一次冲击。他提出什么其实都不重要，只要对既有的体系进行冲击这件事情会带来活力，所以后期嬉皮士出了非常多的人才。
美国六七十年代，反文化、质疑、渴望挣脱传统的桎梏、反叛歌词、钻研思想家的著作:铃木大佐，印度的尤迦南达，哲学之王，置疑一切，特别是权威。勇于尝试上路流浪、无所畏忌创造一个更美好的世界，这是嬉皮士的精神。
乔布斯找各种各样的方式来寻求自己精神的解放，最后帮他的其实是禅，他的老师是一个日本的禅师，有篇视频非常珍贵，是他的老师来回忆当年乔布斯如何跟他来学禅的。(视频)
这是一段蛮珍贵的视频，乔布斯小的时候还是非常积极的探索精神启蒙之路，18岁的时候看的那本书，Be Here Now就是临在当下，所以那个时候的人就开始谈我们今天做的这些事情。
乔布斯就是视乙川弘文为他的精神导师，他自己讲跟乙川弘文的碰面对我意义非凡，我尽可能多的跟他呆在一起，每天都见面，每几个月都会一起冥想。乙川弘文会指导乔布斯在精神世界和商业追求之间找到一种平衡点。禅对我的生活一直有很深的影响，我曾经想去日本出家修行，但是我的老师要求我留在这，他说那里的东西这里都有。一方面，乔布斯希望追寻个人精神世界的领悟，另外一方面，这是一个胸怀野心，想要打造出足以改变世界的产品，这次是二元对立的。怎么样打破二元对立就是禅。禅是把两个目标融为一体，做出伟大的产品就是乔布斯的禅修方式，这个结构跟我推荐给各位的结构应该说完全一样。创造一件美好的作品就是你和源头的连接方式。
这是乔布斯传记里面的一张相片，他家里非常简洁，自己在那里静坐。我曾经见过乔布斯的一个员工，一个高管说乔布斯每次做重大决策之前，一定会静坐45分钟。
我一再讲禅很重点的一点叫打破二元对立。通常我们做事情的时候，比如说我哪怕和我创造的作品之间都是二元对立的。我创造这个作品是为了让我生活更美好一点。他是为了我，我和我的作品是二元对立的。如果禅的精神在我们生活当中体现一个非常重要的一个点，就是你和你的作品要合一，这是第一要素。第二要素是不但你创造者和你创的作品合一，更难的是让使用者和你的作品合一。后来我发现在乔布斯的作品里边，完美的体现了这一件事情。乔布斯所创造的所有的作品都有一个特征，就是那个产品就是你。大家一一体会一下，这件事情太难。你把你的产品卖给你的消费者，他使用那个产品而已，乔布斯希望达到这个境界是说，你不是在使用这个产品，这个产品就是你，这个产品不是为了你，这个产品就是你。其实这句话是非常不符合逻辑的话对吧，有段视频，我给大家来看一下哈，特别touch我。(视频)
听这句话:将其注入，打破二元对立。人和电脑发生化学反反应。那居然别人理解是说，这个电脑就是你。一旦你加上电脑，这两件事情便就不可分了，电脑就变成了就是第二个你。比如我们大家现在想象一件事情，从现在开始，你不要用你的手机了，手机就是你的那个感觉，真是太奇怪了。
我们很难在另外一个产品里看到这样感觉， 居然把用户和他禅合二为一了，这完全是禅的精神在电子产品里的体现。我们再看他怎么定义产品: 乔布斯重返苹果的时候，他批评苹果的产品说，苹果产品没有了灵魂。这就是我们课堂上所讲的，如果你注入心给你的产品，他就会变成活的，产品有灵魂。所有我每次都喜欢看乔布斯的产品观，但问什么样的产品是美好的产品呢？一点硬件特征都没提，全都是软性上的一些感觉。(视频)
这个小短篇里面最touch我的就是我经常跟大家说，今天什么touch到你了，源头是哪里，就是这个小短篇。我们再做个比喻哈，回忆一下你青春年少的时候，你第一次遇到那个他，你瞬间小鹿乱撞的那个感觉就叫touch。touch讲的是两个人心和心的感受，心和心的连接。他居然对产品，硬邦邦的产品的要求是要touch用户。这是百分之百用心注入内产品。你听他这段描述，你一定能想象中乔布斯心里边就是认为他的产品是活的那个感觉。所以我此前所讲的匠心良质里面的东西在这里面百分之百是一个真实的体现。
3.4 艺术家乔布斯
第三，我们讲艺术家乔布斯，这张图片非常有名，他每次在他的发布会里边都会有这张图片。我们可以翻译成在科技和人文的十字路口。
乔布斯说科技加人文，当我们看到科技加人文的时候，这个思维倾向非常像《禅与摩托车维修艺术》里面的追踪。我略微讲几句这本书，这个作者看到美国有个问题，就是出现了科技和人文的冲突。他说，所做的那科技产品都太丑了，人文沦落成你做出一个产品出来，把它包装设计的好一点，大家就认为那是美了，美就沦落为为一个产品来做包装这件事，他觉得这事不对就追，他这个追踪很漂亮，完全是简易率第一性原理事的追踪方式。他说技术的背后是什么呀？是科学。所以人文的背后是什么呢艺术就是liberal art。科学在追。今天的科学源取于哪里？他说今天的科学全部源取于古希腊，古希腊的理性，古希腊的逻辑。也就是说这里是一个理性思维和浪漫思维的一种冲突，然后他再去追，所谓的理性，最基础的一个词汇是真,艺术人文背后那个词汇是美，于是他问出一个问题说：这个美和真谁是一,美是源头还是真是源头呢？
如果在古希腊的思维里，很显然真善美里真是一，亚里斯多德就会说真是一。如你说真是一，美就下降了，变成是对真的修饰了。作者就去追，真是令人敬佩，完全启发了我。如果你真是一，逻辑是一，逻辑和真都是关于content，关于what，无论什么东西what一旦定下来以后，时间一久，他就僵化了。一开始是帮助你，维护你生存的，最后都会戕害你的生存，作者说古希腊的源头并不仅仅是亚里士多德，往前再追，追到叫智者学派，再往前追，就追到了荷马史诗时代，追到那个时代他发现其实美是一，真不是一。
美是一种状态，是一的状态，一是不可描述的，一没有文字，没有思想，没有定义，没有标准。但是他做了个思想实验，尽管美和好没有标准，没有定义，但其实好像那些词语你都知道，都对它有感觉。比如说这个实验，我描述给你听，他在大学里教修辞学，大家通常教修辞学是用亚里士多德那个方式，把好文章就定出标准，并且写文章遵循语法，遵循句式，作者就觉得不对。他说我从来没有见过一个伟大的作家是真的遵循这个东西做出来的，就像咱们小时候写作文，老师让你评论中心思想是什么，你真的找到那个作者的时候让他自己来分析，他都回答不出来，说当时哪有什么中心思想，我就是流淌出来的，没人这么写文章，但是其实大家就是对什么是好文章、坏文章是有感觉的。作者做了个实验，全班四十几个人，他让人家读了两篇文章，一篇是不太好的，一篇是很好的，然后你来给打分，结果所有人都识别出哪个文章是好的。于是他就说，其实每个人心里边对什么是好，什么是美是有感觉的，你明明知道什么是好，什么有感觉，这个感觉的渊源来自于哪，追到源头，源头就是美，就是好。尽管你不知道跟源头联上，其实源头始终是跟你连着的，所以你默默的就知道什么是美，什么是好，这个标准是有。于是他提出什么是本体，你所做的任何事物不是本体，事物当中所蕴含的那个美，那个好才是本体，它称之为良质，良质的英文叫good，他认为是一种真实的实体，才是一。所以美是一，真不是一，他有一句话叫good quality就是god，跟我们今天讲的源头就是佛，就是上帝是一样一样的。
再推出良质就是科学家做科学背后支撑你的那个原则，良质就是艺术背后的一个本源。换句话说无论科学还是艺术，它背后有一个共同的本源，理性背后也有一种美制成的它，理是从那个美生发出来的，非常有意思，我也找到证据。你去问爱因斯坦，他的同事回忆说。当你给爱因斯坦一个公式，他先说这公式太丑了，他一定不是对的，爱因斯坦会把美作为判断公司的一个标准。另外一个伟大的物理学家狄拉克，量子力学最后公式的那个拥有者说，让一个公式美，比让一个公式符合实验重要的多。有一个视频是杨振宁的演讲，标题就叫美与物理学，他说物理学的渊源，就是一种神圣美、庄严美。那个数学的美，物理的美是真实存在实体的美，而不是我们口语里的一个形容词，它是真实存在的实体，整本书讲的就是这个道理，所以布斯非常喜欢《禅与摩托车维修艺术》，当他提出科技与人文的十字路口找了源头的时候，他一定是受到这地方影响。换句话说，当他追问科技人文的源头是什么的时候，这个追问本身把乔布斯引向了源头。我们请他本人来解释一下。(视频)
在《乔布斯传》里有这一段，他说小时候，我一直以为自己适合人文学科，但我也喜欢电子设备，我看到宝丽来创始人一句话，说将来既擅长人文，又能驾驭科学的人很重要，于是我要成为这样的人，人文和科学的十字路口。高中最后两年，他发现自己沉浸在极客的电子世界里，又喜欢文学和创造性的尝试。我听很多音乐，尤其痴迷于鲍勃迪伦，阅读科技以外的书，比如莎士比亚、柏拉图等等。所以我们自己应该涉猎面宽一点，我们的孩子应该鼓励他们涉猎宽一点，两种合起来找共同的源头才是真正的那个源头。
乔布斯对他的什么叫优秀的产品经理，有一个要求叫taste，叫品位，品位就是，就是对美、对好的那个感受叫品味。乔布斯讲什么样的产品经理是好的产品经理。(视频)
艺术家，每个人都是艺术家。他也批评微软，最大的词汇就是no taste，后来盖茨自己也承认，他两人很罕见在一起接受记者采访的时候说，你们想对方互相想学的什么？盖茨说，我是希望向乔布斯学一点taste。
孙正义有一个观念我觉得很有趣，放在这还很应景。孙正义说，五百年以后，乔布斯会跟达芬奇相提并论，艺术家乔布斯。
这个例子我们举了很多次，但是我还是想举这个例子作为本结的一个结束，就是拯救了乔布斯，也拯救了苹果的这款产品iMac。iMac在速度和功能上没有任何优势，它刚出来的时候，专业的人一直觉得这个不算是什么东西，但是事实上iMac的重大突破局真的不是技术，而是它的设计，是它的人文。在此之前，所有的电脑都是那个方方的黑黑的盒子似的东西，那东西是适合toB企业，没有人情味。这是第一款有人情味，有美感的作品，这是第一款证明美本身就是有价值的作品。那这件事情就对乔布斯影响很大，他就坚定的认为设计是苹果复苏的关键所在，所以整个苹果的权力中心是他的设计中心。
每次设计中心跟制造部门打架的时候，他支持设计部门，当设计部门跟技术打架的时候，他也支持设计部门，他会把一个设计师作为自己公司的一。换句话说，他是真的把美作为产品的一。我先有了美的想法，无论技术、制造还是原材料，你是帮我把美这个想法实施出来的手段而已。美才是我这里的一。
我看到这段的时候总是有感情色彩。这是那个记者写了这样一段话，说当乔布斯展示第二代iMac样机的时候，他看起来就像一位骄傲的父亲。他提醒我们注意，Mac外壳的边缘，他解释说，第一代iPad外壳是由三个塑料模具组合的，那个地方有一个细细的接缝，而新一代iMac的外壳边缘没有接缝，作者说我敢肯定全世界没有第二个人会注意到这个改进，但是乔布斯侃侃而谈，你看这个形容词，就像米开朗基罗描述西斯廷教堂的穹顶绘画一样，那个感觉，你说他到底是个工程师还是个艺术家，对自己的工业作品当艺术去看，所以我在说什么，你倾注什么的心到你作品上去，它最后就会变成什么样子。为什么我们今天一直感谢乔爷，他是用他的美改变了世界，把美变成了那样的一个人。
这里面我也一直喜欢讲的那个故事，他以前做AppleII的时候，他一直希望里边的那个线路板都整整齐齐。后来他的搭档说你这有什么用，里面又看不见，搭档就不支持。后来他做这个产品的时候，继续让里面做得整整齐齐的，还让里边签上那个工作室的名字，结果在这款产品里体现出来了，因为的外壳是透明的，就像一个透明厨房一样，你在外面能看到里面漂漂亮亮的东西，是一个弯曲的，他们讲说，这个地方就像一个天外飞星挂了一个鼠标一样的感觉，使得人第一次有我和他之间没有距离、我和他之间是一体的那种感觉出来了。这个禅意那样的一种感受就会出来，这就是创造者和创造物合一，组合一体的那个感觉出来。各位创造一件美好的作品，就是连接你和源头最好的路。这里面最好的范例就是乔布斯，Apple、Mac、iPod、iPhone，几乎每个都是这样的一个心意，所以我把它再次拈出来，想把这个形象具化一下。
创造一件美好的作品就是我们和源头连接最美好的路，在他身上淋漓尽致的体现，这也是一句自指性的话，这就是我人生的意义和目的，就是完成使命的那样的想法。
最后一句话送给大家，也送给我自己: 创造一件美好的作品就是通往源头最美好的路。
这节课结束了，谢谢大家！
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