这幅画作于1922年。
当时的中国画坛，以“四王”为代表的正统画派，由于一味摹古，脱离现实，正在走向末路。
同时，随着西方文化的不断涌入，以西画教育代替传统中国画教育的风潮席卷画坛。
面对这种局面，陈师曾发表了不少文章，力主保留国粹，以复古为革新：即在保持文人画精髓的基础上，融入西洋画的技法、贴近现实生活。
中西结合、与现实结合，给中国文人画注入新的活力。
上文提到的《北京风俗图》画册，便是与现实结合的典型范例。
再看《携酒与鱼》：
携酒与鱼
题款：
携酒与鱼。
壬戌之冬，正值东坡后游赤壁岁，本拟邀二三胜侣，履巉岩，披蒙茸，追坡老韵事。
而人事纷扰，未如斯，写此聊以解颐。 朽
借苏东坡携酒与鱼，与友人游赤壁一事，给画作增添了文化信息。
画中一条鱼、半个酒坛，一藏一露，并用一条细绳将两者联系在一起。
鱼背多用点、酒坛多用线，以变化丰富画面。
画家在笔法上秀逸而劲健，既有老师吴昌硕的笔意，又有所不同。
陈师曾学习过素描和油画，在这幅画中，可以看出，他对形体把握非常准确，明暗对比，富有层次，所描绘的物体立体感很强。
对客观事物的准确描绘和写意的主观情绪相结合，是中国文人画一向追求的境界，即在“似与不似”之间。
这幅画中，既有文人画的笔墨，又有西画的技巧，两者巧妙融合，给中国画带来了新的气息。
《携酒与鱼》为纸本水墨画，纵135.0cm，横33.0cm，现藏于上海朵云轩。
网友评论