蒋勋先生的《写给大家的中国美术史》与《写给大家的西方美术史》实在为美术入门的佳作,特别是《写给大家的中国美术史》,真正让我这样一个初学者明白什么是‘画’以及如何去欣赏‘画’。
何为‘画’
所谓,‘书画同源’,为什么会有书与画的产生?根本源于每个人都有表达的诉求。看到大山、大海、太阳、落日,我们会有记录、分享、表达的诉求。表达的方式多种多样,呈现的方式自然也就多种多样。渐渐地,‘书’作为沟通简化的代表,从象形文字演变为其他的简单文字;‘画’作为欣赏表达的代表,技法层出佳作不断。
有趣的是,古人知道‘表达’却不知道‘画’。所以,他们不会像我们一样以为画只是在纸上,用特定的颜料,使用出特定的手法便可成形。他们天马行空,于是,有了彩陶、黑陶、铜器、帛画、砖画、壁画、漆器……生活中任何的用具,都可以成为表达的载体。当然,表达的颜色也是多种多样的,金属、颜料、泥土、石料……最后关于手法,更是体现了古人的智慧,光是‘皴’这种技法,我们所知的就有十余种,真令人敬佩。
在这些载体上,我们最初可以看到半坡人彩陶的线条、几何、涂面和留白,这大概与农业的发展有关。他们的画也不难理解,可以认为是我们现在小学生的涂鸦,天真烂漫随性自由。让我不禁想到,人最初的时候,审美相似,后面才略有差异,亦或是精进高深,亦或者停滞不前。之后,随着朝代的缘起缘灭,人物画、动物画逐步兴起。到了唐宋,绘画到达一定的巅峰——肖像画、宫廷画、仕女图、山水画、宗教画、花鸟画、文人画,宫廷画家、民间画家人才辈出,绘画技法也成为了家族传承的重要内容。蒋勋先生在本书中花了大量的笔墨描述唐宋绘画的兴盛。清朝,则是西方技法传入中国,中西绘画相互交融的时期,中国绘画进入新时代。
放眼现今,人类的知识积累已是达到了相对殷实的阶段,承先固然重要,也应该明白法则为何兴起,为何绵延,最怕知识一知半解,断章取义,非但无法梳理清楚‘前’,更无法承担运用‘后’。
附录—各朝代画家、作品与技法
1)半 坡 彩陶 陕西 几何、线条、涂面与留白
2)河 姆 渡 黑陶 浙江
3)商 周 铜器 湖北 ‘刻’、‘印’、‘拓’,出现动物画、人物画
4)春秋战国 帛画/人俑 湖南/陕西 绘画技法突飞猛进,人物写实逼真
5)汉 代 帛画/壁画/砖画/漆器/彩绘陶 湖南/内蒙古/四川 /河南
帛画中写实与想象结合;丝绸之路带来了壁画的崛起;毛笔兴起;社会生活涵盖了农耕、狩猎、建筑、打井、宴乐 ;神话题材兴起,颜色更加丰富-石绿、朱红、浅紫;隶书出现,‘中锋笔法’显现 《歌舞杂技画像砖》《月神画像砖》
6)魏 晋 壁画 甘肃 屯垦制,在甘肃出现一边战争一边种植的景象
7)东 晋 砖画/绢本 江苏
竹林七贤、荣启期:阮籍、嵇康、王戎、山涛、向秀、刘伶、阮咸、荣启期
顾恺之:第一位中国留下姓名的画家,擅长技法——春蚕吐丝描,线条优美匀称,代表作《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女传图》
8)北 魏 壁画 敦煌
外部宗教进入北方,以印度神像为代表,刻有著名的佛教故事《尸毗王本生图》《鹿王本生图》《萨陲那太子本生图》,颜色丰富强烈与南方的顾恺之的线条优美形成强烈对比
9)西 魏 壁画 敦煌
佛教本土化,形成新的绘画风格,画中建筑、穿着均为汉化,《得眼林》、《说法图》,毛笔应用到北方的壁画上
10)唐 代 壁画/绢本 敦煌/美国/日本(让人不爽,大多在国外)
宗教画形成新的统一风格,宫廷画,职贡图,仕女图,动物画,墓室壁画,山水画(青绿山水),文人画
阎立本:《历代帝王图》、《步辇图》、《职贡图》
吴道子:画圣、画技—吴带当风、《送子天王图》
张萱:仕女图代表—《虢国夫人游春图》、《捣练图》
周昉fǎng:仕女图代表—《簪花仕女图》
韩斡wò:动物画代表—《照夜白》与《牧马图》
韩滉huàng:动物画代表—《五牛图》
唐人:山水画代表—《明皇幸蜀图》
李昭道:山水画代表—《春山行旅图》
王维:文人画代表—《伏生授经图》
11)五 代
山水画发展迅速,出现一种技法,叫做‘皴’,用来表现岩石的粗糙纹理,南北派别各有代表画家,北方是荆浩《匡庐图》、关仝tóng,南方则是董源(《潇湘图》披麻皴)、巨然(《秋山问道图》),此外,五代更加喜欢画罗汉
顾闳中:南唐山水画代表—《韩熙载夜宴图》
赵 斡:南唐山水画代表—《江行初雪图》
黄荃quán:花鸟画代表—《写生珍禽图》
黄居寀cǎi:花鸟画代表,黄荃之子—《山鹧棘雀图》
五代人:《丹枫呦鹿图》
12)北 宋
宋代非常注重‘格物’的概念,非常注重写实、严谨的画风,花鸟画开始拓展为写生图,兔子、昆虫均属于花鸟画范畴
崔 白:花鸟画—《双喜图》
赵 昌:花鸟画—《岁朝图》
李 成:大山水—《寒林平野图》
范 宽:大山水—《谿山行旅图》
燕文贵:大山水—《溪山楼观图》
郭 熙:大山水—《早春图》,技法—卷云皴、蟹爪
王诜shēn:大山水—《渔村小雪图》
许道宁:大山水—《渔父图》,技法—卷云皴、蟹爪
赵令穰ráng:大山水—《湖庄清夏图》
李唐:大山水—《万壑松风图》,技法—斧劈皴
13)南 宋
出现‘题画诗’,创造了诗书画一体的形式,文人画出现梅兰竹,南宋亡国之后,文人大受打击,一部分隐居专心山水,一部分嘲讽政治,希冀恢复唐朝的文化来抵制现金朝代的灭亡,南宋末期的代表画家是钱选与赵孟頫fǔ
夏 珪:河流山水—《溪山清远图》
马 远:河流山水—《踏歌图》、《山径春行图》,技法—马拖枝
马 麟:大山水—《静听松风图》
张择端:人物画—《清明上河图》
苏汉臣:人物画—《货郎图》
梁 楷:佛像、仙人平民化—《泼墨仙人图》、《李白行吟图》
文 同:文人画—《墨竹图》
郑所南:文人画—《墨兰图》
龚 开:文人画—《中山出游图》
14)元 代
元代四大家——吴镇、黄公望、倪瓒、王蒙
吴 镇:《渔夫图》
黄公望:《富春山居图》
倪 瓒:《容膝斋图》
王 蒙:《青卞隐居图》
15)明 代
明代开始,一部分文人开始积极入世了,越来越多的画家开始更加关注平民的生活,一方面有人从事复古的工作,也有画家开始大胆创作,古人尚且懂得承前启后,我们更应如此。明朝中期,小说、戏剧在城市中发达起来,因为小说戏剧需要版画作插画,很多画家加入人物插画的工作,甚至连叶子牌上面也有人物插画。人物画典型代表:仇英、崔子忠、陈洪绶、吴彬。后期,明朝灭亡,对于文人打击甚大,许多文人出家做和尚。明末僧人—八大山人(朱耷)、石涛(朱若极)、渐江、石谿
徐 渭:泼墨风格
16)清 代
明清开始,西方传教士带来了西方绘画观念与技巧,著名画家就是郎世宁。到了中期,出现了职业画家,他们集中在扬州一带,为富商提供画,代表画家为扬州八怪。
扬州八怪:金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔
17)清末民初
齐白石与徐悲鸿为清末民初代表人物,徐悲鸿是最早到欧洲学习西方绘画的中国画家之一,他将西方技巧融于到中国绘画中。
徐悲鸿:《奚我后》、《田横五百士》、《泰戈尔像轴》、《九方阜》
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