音乐与诗

当流水的声音在记忆的长河流淌，发出原声的歌唱，大自然之歌诞生于大自然。诗歌的音乐性，在生命之源如歌陶醉。生命之河穿越山川大地。生命是阳光和绿色，还有抒发的情怀。

古老的民歌，最初是没有歌词的哼唱，就像河流发出的流唱之声。最原始的歌唱，是自然的呼唤之声犹如天籁之音，那是最美的吟唱。现在歌曲，因为有了歌词，反而听不出真正美之韵律。如果去掉歌声原唱，只留下背景音乐，反而更能感受音乐之神韵，更能接近音乐之心。

聆听歌唱的真谛，是没有语言的语言，就像河流之声发出的歌唱。也许，音乐不需要明白其意，只要去听，去感受，用心耳去领意，才能接近自然之歌。

除了音乐，还有诗。古代最早的诗歌，无论是东方诗歌还是西方诗歌，如《诗经》《荷马史诗》都是含有吟唱的民歌原初特点，后来发展至现代诗，诗歌除了拥有诗味却失去了音乐性。有一种体验，现代诗歌读起来感觉不如有些歌词写的好，但这并不能说明歌词胜过诗歌，而是一个时代，诗歌的审美价值正在失去它的韵味和初心。

《诗经》中的《风》、《雅》、《颂》以及赋、比、兴表现手法在现代诗歌中，找不到它的原初韵意。但无论古代诗歌还是现代诗歌，诗的精神，是音乐与诗的完美结合，两者缺一不可。

思考文学的意义，诗歌本身的能量正促使小说走向诗，我更喜欢有着音乐般的小说。米兰·昆德拉说，小说应该像音乐。

文学离不开诗与音乐。

最近买来一本精装波斯诗集《鲁拜集》，但是遗憾的是翻译，将现代诗歌翻译成古体七言诗。

“波斯奥玛珈音，波斯数学家，天文学家，哲学家，诗人。在三次方程式成就杰出，创作了一千多首“鲁拜”即波斯四行诗。”

古代诗歌的境界，现代诗人不能触及，何况是将外文诗歌译做古体诗。那是诗歌的再创作过程。这种创译版，虽有另一种韵味，但是离诗人原创意义相去甚远。

汉语诗体有它多层的寓意，但要想将诗歌之本意翻译后再译义为古体七言体，将自由的歌唱写成受约束的韵律，我们读到的已经不是原创诗，而是作者的领会之意的再创作。看一段英文，再看看译文。这是诗歌翻译的尴尬之境。

我喜欢古体诗，但不是将外文诗歌翻译成二次创作的古体诗。一本精装诗集，就这样被搁浅在角落，让我无所适从。

原文：WAKE! For the Sun, who scatter’d into flight
The Stars before him from the Field of Night,
Drives Night along with them from Heavapos;n, and strikes The Sultan’s Turret with a Shaft of Light.
古体译：
醒醒游仙梦里人，
残星几点已西沉。
羲和骏马鬃如火，
红到苏丹塔上云。

百度自查现代译：

醒醒吧！太阳已把满天的星斗

赶得纷纷飞离了黑夜的田畴，

叫夜色也随同星星逃出天庭；

阳光之箭已射上苏丹的塔楼。

原文：And we, that now make merry in the Room They left, and Summer dresses in new bloom,Ourselves must we beneath the Couch of Earth Descend, ourselves to make a Couch-for whom?
古体译：
醉眠陵上草芊芊，
草下长埋古圣贤。
借问他年陵上客，
阿谁枕我骨头眠。

百度自查现代译：

有时我想，如果那儿不是葬着帝王 ，

流出血来，玫瑰不会开得如此艳红；

花园枝头的每一朵玉簪花 ，

都从当年美人的头上摇落。