前不久我们在豆瓣等平台启动了招募项目“用一个任务，换一段免费旅行”。

到今天为止已经有4位朋友来到工作室，跟我们一起玩，一起参与到我们的设计和运营中，协助我们审视和优化自身的工作。

今天我们来介绍其中一位被吸引过来的朋友——阿祖，目前在协助我们整理CD和黑胶唱片的信息，在查找和试听专辑的过程中也不断积累着自己的音乐经验。

阿祖非常喜欢电子乐，前不久搞了一张电子乐的合辑，接下来就以采访的方式来了解一下这位朋友吧！

1Q：你什么时候开始听电子乐并喜欢上的？

阿祖：

初中时候开始接触电子乐，刚开始听传统House，后来开始慢慢开始听UK Bass，再到现在的一些比较猎奇的俱乐部音乐。

2Q：你是什么时候开始想要做一张电子合辑的？

阿祖：

有认识了一些兴趣相投的朋友，在今年1月份的时候我就与他们成立了一个团队——“扁桃体BT40TI769”。

我认为电子乐与摇滚或者其它的一些音乐形式有所不同，在电子乐现场演出中，它的编曲方式甚至改变了传统的观演关系，它的内核在于参与和互动。

在这里观众成为了现场的主角，他们的情绪表现，肢体语言能反馈到DJ，而DJ的工作就是顺势而为，用音乐与观众们呼应，让情绪气氛不断上升。

所以其实对我来说，听音乐感受氛围很重要，但在东莞，这样的氛围很弱，我就觉得很无聊，因此我和搭档GABA作为DJ经常会在东莞的一些音响设备不错的地下俱乐部演出，以此来分享我们喜欢的音乐。

在此过程中我收获了快乐，但一直以来我们都是在播放一些别人的成熟作品，于是觉得应该要有一些可以代表我们团队的音乐作品，因此萌生了策划合辑的想法。

3Q：你是如何去策划与实现的，有没有遇到什么困难？

阿祖：

音乐制作我还在学习中，我觉得与一些地下电子音乐制作人合作出一张合辑作为我们团队的第一步是个不错的选择。

我在一些国外的社交平台上，联络一些我们听过作品并感觉不错的制作人。

第一个联系的是日本的WRACK，他很爽快的答应了，本以为会一直这么顺利，事实还是证明我想的太简单了。

拒绝的很多，或者有一些直接就不回应，还有对于酬劳方面狮子大开口的（远远超过我们可以负担的范围）。

沟通中也会遇到一些困难，他们经常会用一些简写的英语或者当地的俚语与我对话，我就会很茫然，不过好在最后还是找到了十个合作制作人，凑出了八首作品。

尽管作品都是简单混音，未经过专业的Mastering，但我觉得这反而是我自己想要的那种粗糙，工业化的声音。这是一张很棒的合辑，至少我是这样认为的。

4Q：对于国内的地下电子乐，你有没有什么特别喜欢并想要向大家分享的？

阿祖：

京沪一带，已经涌现了许多厉害的组织和音乐人，他们为先锋音乐发声，像上海的GENOME，北京的S!LK都是目前国内最为火热的派对组织。

但是在北京不能不听被誉为真正代表中国电子乐的Do Hits，创始人Howie Lee也是一位非常专业的音乐人和视觉艺术家。

5Q：你和你们团队有着什么样的愿景？

阿祖：

说实话，我们挺想为华南中国的地下电子乐场景注入一些新鲜力量，不再是单一的4/4拍音乐。

目前的计划就是在团队一周年的时候发布第二张合辑，并发布2张EP。

编辑有话说

我惊异于生于2000年后的阿祖那说干就干的强大执行力，他的愿景并非不切实际的空想，祝他在以后的道路上越来越顺利。

欢迎各位朋友试听“扁桃体”的这张电子音乐合辑，以及阿祖向大家分享的国内优秀电子音乐人的作品，关注微信公众“阅读原文”。