92部。
排序按内容特点或个人评价，推荐度和字数约成正比。标题蓝色高亮带链的曾在个人微博或@推遍天下 即时写过评价，可搜索。
————日影51部————
————刑侦罪案————
1.《模仿犯》（2002）
拍过《未来的回忆》《失乐园》《宛如阿修罗》的森田芳光的作品，电影版有它的特别之处，那个时代对刑侦技术的处理，镜头，配乐，木村佳乃诠释的记者更冷更木，和16版和原作都完全不同。这部会有而且照顾了很重的粉丝光环，美化了某位特别是他的结局很多。同时因为时长，压缩合并了很多人物经历甚至修改了人物性格，从剧情来说，还是挺糟糕的。
2.《昭和64年 上篇》
3.《昭和64年 下篇》
只有7天的昭和64年，被诱拐的小女孩被犯人遗弃在后备箱小棺材里，也被国民遗忘在天皇驾崩的消息中。14年之后，是旧事重演还是水落石出。
应该算得上去年的年度大作了，从故事本身来说很有层次（待刷原作 有时间的话），2部加起来4小时的篇幅，理应是能拍得完整的，但是结果却呈现出很难观众进入的观感，也是遗憾。
前篇提了事件，之后却全部集中在展现主角四面楚歌腹背受敌的压力山大。其实这个情况本身是很有得说的，警务部门与刑事部门的暗斗，警方与媒体的角力，都是咄咄逼人不相让。问题就在于，开头已经预设了，让观众一直想知道的还是悬案64是怎么回事，凶手在哪里，那些堵心的明争暗斗就只让人烦躁，记者协会简直是…上司简直是…。虽然前篇的状况与后篇的事件解决是有很大关系的。
镜头非常漂亮，色调也好角度也好，非常漂亮。
一个失去女儿的父亲14年的坚持。震撼的揭开方式，虽然个人没有很震撼了。
4.《怒り》
一开始只知道是杀人案，以为是罪案片或者刑侦片，结果让人非常意外。三线并进，但是三者的关系让人始终迷惑，到底是同一个人的不同时间，还是参与者有交集的的不同时间。结果都没猜对，还是自己想套路了，最后回想其实性格也能看出来。总之还是非常非常妙的叙事结构。
其实罪案只是一个幌子，真正要说的还是人与人之间的不信任带来的悲剧，而这不信任，来源于每个人或多或少的性格缺陷，可能是因为成长背景或是其他，不敢相信或是神经质到害怕失去，可悲的自尊和无法控制的躁郁。
其实个人倒觉得最后发现没有一个故事有真凶更好。相对来说真凶存在的那个故事，从很多方面来说都略显突兀，和另两个呼应不足。有说冲绳线提到社会事件有强烈政治隐喻的，个人倒是觉得这一笔太过任性，其实就事情结果，不用美军，谁都可以表达的。
BL线是我看到目前为止最符合国内耽美小说情节风格人物心境的故事，虽然其实国内作者很多特点都不同，不知道为何就是很熟悉而且很顺眼。作为一个虽然经常找来看/听但基本接受不了同性题材影像/声音化的人。BE，结局真让人难过。“和我合葬吧”真是一句好求婚词。
至于另一个故事，两位挑过大河主役的……
镜头很美。坂本龙一的配乐，去年听感觉不强，配上剧情倒是不错。
5.《愚行录》
妹妹因为监护失职入狱，孩子还在ICU，田中却开始重新调查一年前的灭门案。当亲友口中渐渐展露的真实拼合，看似光鲜亮丽的精英夫妇，过去同样狼藉不堪。幼年遭遇的暴行是无法摆脱的枷锁，悖德亦是愚昧，阶层和欲望的冲突纠缠人心，被蒙蔽的人们陷入罪恶的深渊。
叙事结构挺妙的，这部留白的部分乍看重点缺失，实际恰到好处。悬疑的部分很吸引人。主演两位演得不错。
6.《临渊而立》
隐瞒的罪行，丈夫与父亲角色的实质缺失，一家人失落、期望、恐惧的疑病化作不速之客的幽灵，突然拜访，压抑的情绪打开出口，不可控制。幽灵消失，僵直的女儿变成新的象征。幽灵是无法找到的，却无处不在，因为在人心中，是人心阴暗的深渊。最终醒悟到这点，迷雾消失，临渊而立，凝视也是召唤。
整体节奏有点太过平，人物听到天大的真相表面上都平静得像没事人，太霓虹金了，但会让人走神。浅野整个角色的表达处理有一点鬼片的感觉，特别是最后一幕。片尾曲好听。
7.《秘密》
毕竟是系列漫画改的电影篇幅，情节上有不连贯仓促的地方。除此之外，案件内容、解剖镜头、高技和复古场景、演员、服化道、配乐都很不错。生田斗真这部里面非常帅啊…栗山千明也很美。sia的片尾曲很巧还是前几天偶然在别处先听到的。
8.《预告犯》
事件没有盛名之下想象中的大，居然是走温情友情线的，不如剧版的事件，罪案技术按量低。预期过高，整体不如预期，没有特别出彩的点，没想到是想打动观众的，没被打动。TODA演长官还挺好看的。
9.《脑男》
两个神经病占据正邪两端死掐，一个圣母病卡中间被撕得巴拉巴拉，配角们被用不完的炸弹来来回回炸个精光。情节故弄玄虚毫无可深挖价值，神经病正面掐就用来检验人和汽车谁更硬了，一点技术含量都没有，可能只有狠扇圣母病大快人心。只有生田斗真的面瘫脸才是看的意义（大陆真面瘫就别蹭热度了）。所谓富美的标志变态角色，也就那条舌头有点意思。
10.《蚱蜢》
脑男同导演，一样是剧情弱。矛盾点不突出，不如说是藉由黑吃黑的怪杀手集中展示。场景倒是挺复古的。浅野的角色有意思。
11.《暗黑女子》
一开始总有一种本片是圣母在上同人本的感觉。故事结构挺不错，雨夜黑灯的社团小说朗读会，一个死亡事件，四个关系者的角度，轮盘指责在场某位是凶手，阐述的风格各有不同，当然，事情远不止如此。演员就非常矫揉造作装大小姐了，或许真是恰如其分，但还是觉得太过造作，并且几位年龄上看起来真不像JK少女。
12.《第二十二年的告白 我是杀人犯》
穷举法猜凶手系列，穷举法猜真身份系列。作为罪案的社会性是合格的，但是主角可能还是太花哨炫了，反而削弱了事件本身。
————热血/纯爱————
13.《High&Low（热血街区）》
谁要管中二大叔的心理阴影啊，也一点不想看棒子，一部两小时还当演唱会唱了两首，要打就打什么毛病。群戏人多谁的戏份多能理解，可把人当前锋先给人来一刀，最后SWORD组队一打偏偏把Rude的boss撂开，怕他打多了直接吐血吐挂了？墙头粉表示墙头脸太少不愉悦。
14.《东京喰种》（2017电影版）
①. 同是改编作，开头一些细节修正可能还比动画版好一些，一些吐槽挺好玩，但后面就能看出时长对改编的巨大限制了，删角色移场景拼台词改戏份，很多情节更加经不起推敲。
②. 场面也就并没有多刺激啊，最多也就是血啪嗒啪嗒舔来舔去的(第一次：呃…这…也算吻戏了？第二次：等等这真的不是bl？)，搞不懂一些人的承受能力。
③. 最大的问题还是，剧情节奏太慢，这么个时长连动画第一季进度都没拍完，没有高潮点，最动情的戏份居然搞场景切换，伟大的母爱死了也请铺垫一下好吗感动不了做不到啊？最后那场大打戏倒是铺垫了，铺垫到过于刻意仿佛天选的对手一切都是为了接下来的跟这个人大打一场。连几场打戏都慢，靠特效，动作感不明显，最后一场我都能直接出戏到“喂你们在搞五金切割作业吗？？？”可能也有知道了剧情的原因。
④. 监督依然没有公平公正，CCG依然洗不白那么讨厌。而且，监督连讨论另一方为什么活着他们内心的挣扎都没有做到，突然抛结论，接受不了。
⑤. 配乐自然不如动画，但片尾曲差点要对illion深度圈粉。(也是没见过如此从容黑灯到听完片尾曲最后一刻的，孤陋寡闻的人赞一下HK的场
⑥. 优还是那样的两极分化表现方式，但这次因为另一面形象挺血淋淋鬼森森的，居然还挺好，可能最能看出来演技的就是她。四方比剧照帅，就是不攻了，亚门也比剧照帅特别是西装，不过不是我钟意的款咯。雉实的演员其实应该再找小一点的，当然不论怎样都很没事找麻烦。
15.《明日的我和昨日的你约会》*
阳光满溢的车厢里，遥遥相望的青涩羞怯与温柔了然，真的是一见钟情吗？反向的生命线交汇成圆，从你的未来溯洄而来与你相遇，在都是20岁的时点。幸福微笑中的第一次重叠伤怀泪水中的最后一次，用一句“明天见”相约，共赴注定渐行渐远的人生。
国内已经译成这个了就按这个写吧，其实还是“明天 我和昨天的你约会”更贴切。
这两年连着好几部跟时间穿越有关的纯爱，问题是这些写纯爱的看起来都很搞不定科幻的逻辑，服化道摄影音乐卡司等等别的方面且不说，沦为搞笑片，本子的锅很大。
这情况下这一部真是意外之喜，逻辑复杂度足够，时间线让我好几次暂停来梳理。最大的bug好像是40年來科技居然毫無進展。。这种设定下出现的虐点也是很足，一个在深夜放飞自我的人难得从中段开始一路哭到结束。
摄影画面一如既往地滤镜色调式唯美，甚至略有点过于形式了。发生在京都的故事，发生在叡电沿线的故事，一边好像补上了在京都没有玩好的遗憾，一边更遗憾了。
两位主角一向无感，nana看太多已经习惯了，以及作为剧情党觉得也没什么关系。音乐印象不太深。
反正就是比某些不知道高到哪里去了。
最后，请让我由衷喊一声，三木监督赛高。
16.《三月的狮子 前篇》
17.《三月的狮子 后篇》
对于不喜的点，真人版的节奏还是有效，虽然不喜的还是不喜，至少能看下去并且撇开这块其他的还不错。演员全员认不出来系列，眼镜or化妆。看惯了SPEC一时还真不敢认这个有点文弱的加濑，不过挺帅的。镜头好看。
漫改里算很不错的了，时长篇幅赢了。能体会到原作想表达的东西，黑暗孤独中抓住一线求生的心情。决赛场地风景真好看，硬是看完了片尾找外景地。下次一定要搞一个宗教建筑之旅。菅野佑悟的配乐似乎比前篇突出，挺好听的，开始听碟。
18.《溺水小刀》
剧情不评。因为原作我还没看完。就看完的那部分去对比，和电影情节整体流线来说，电影应该是把原作作为古早少女漫的优秀致郁情节给拍砸了。给执导业绩5部（来源豆瓣，前面4部都没听过）的导演兼编剧一个围笑。
电影各方面的表现就一个字，散。110分钟内拍完的剧情散，很多地方进展跳跃莫名其妙。镜头散，镜头里人物无时无刻不在各种布尔运动式追逐奔跑（？？？），然后镜头本身还要晃个不停，拜托摄影师你是拍纯爱不是拍罪案好嘛（虽然……），还用了非常多的静止远镜头，主角都快跑得看不见了，你这电影又没什么众生相要拍全镜头的，摄影师自己跑不动了？不过冷色调对比倒是很强烈，一些静止镜头构图和颜色对比还是挺好看的，比如美人衔着山茶花。
主役当然还是nana，nana当然还是那熟悉的万片不变的表情神态动作，和熟悉的万片不变的齐刘海。suda作为男主，给了很多漂亮的剪影，最后还有长段个人舞蹈，适合fan去吸。两个人之间演的互动还不错，有些人不是就爱吃冷冰冰的霸道总裁款，好几场都很适合剪，特别是初吻那段
19.《全员单恋》
7个小短片8个单恋故事的集合，风格不一，虽然有注定失败的告白的部分都挺尴尬，不过总体来说还挺好看的。好几个故事的妹子都很美，特别是知英……韩裔日本人题材的剧好像还不少呢。工桑那段，差点以为遇到了传说中的哑巴发型师。。
20.《苦中带甜的滋味》
1. 虽然纯爱番就是异性恋导向，但这种立场正确各种暗暗要掰直还是让人有点不舒服，还好最后并没有明确。没有明确就是，直男太糟糕了还是跟做饭全能的有房gay蜜同居更惬意？2. 其实是素食主义美食番吧。（肉哪里不好了啊）3. 很多事没讲清楚，可能原作有，不明。
21.《与君相恋100次》
港真，少女漫作者真的别玩科幻了，都是漏洞。女主演技尬。男主果然在时光中历经沧桑。。互动不苏。配曲时长比重和数量果然是想给女主出碟吧。可是不好听啊……配乐更是弱到让人没一点印象。作为乐队题材真的好嘛。观感愉悦，槽点(＝笑点)数量非常符合把纯爱片作为喜剧片观看的要求。
22.《青空呐喊》
毫无萌点，拖拖拉拉看了三周，最后还是快进完的，只怪家里没网没选择。土屋还是那副磨磨唧唧的神态动作，运动系的男主完全没感觉，两个人身高差差到尴尬，互动也太过僵化。跟纯爱没关系，大概算青春励志多一点，所以各种冠冕堂皇。 可能上野树里演的指挥老师会让人想到另一部剧，然后有点怀旧加成？
————日常————
23.《愚人节》
群像喜剧，围绕“谎言”主题发生的好几个故事，每个故事的人物其实互相有交集和巧合，机缘下故事就展开了，节日电影，就还挺欢乐的， 只是我是在情人节看的。。
24.《假如猫从世界上消失》
原作不评，听过好评没看过。从电影剧情来说非常凌乱，充满可以想见的说教，物品不仅是物品而是承托着无法割舍的感情什么的。以至于停了好几次才看完。特别是阿根廷一段，整个风格色调出现契机都很突兀。港真我觉得说教就说教吧，这样随便叙说脑瘤病症，又是狂奔又是淋雨又是大恸，简直像随意的利用，太儿戏了。
不知道是原作还是剧作，对春光乍泄执念很深啊。
25.《何者》
一开始主要是因为卡司去看的，看下来发现真的还不错，都找不出什么槽点。
五个走出学校的人找工作的故事，一点都不积极，纷乱失落到阴暗的心。象牙塔里的你，兴趣生长得蓬勃又个性，这时候要穿上西装准备把自己捏成整齐划一的社会人。明明放弃了那么多，还是一次次接受期望的落空，还有爱情的落空。只好一面戴上虚伪的面具，一面化名在社交网络的角落猛烈地喷射嫉妒的毒液。
真的好似一场戏，于是它或许真的是一场戏。激烈的冲突突然被抽离也被放大叠加，非常棒的一个场景。
第一次get了fumi的颜值。
26.《人生密密缝》
单看剧情觉得难堪恐惧症肯定要发作，差点放弃看。打开之后却发现，几乎没有感觉到难堪，居然还有好几处把人逗乐的对话情节，虽然细想起来处处艰难，看那么多织出来的东西(不搞个周边？)。某类霓虹电影的语境，很多残酷的地方都略去了。
故事要说的东西也不是一开始从最大的噱头想象到的那样。看完更多感觉到的是对“亲子关系”、“孩子到少年过程中的性别认知和家长的引导”这两方面的关注。几个人对母亲的依恋和恨交织的复杂感情，从孩子向大人迈进遇到种种认知迷惘的时候家长的不同态度。只是用一种更极端的例子展现出来，然后再用理想化的缓和的角度。
这样说来主角倒应该是那个女孩，只是女孩在几大卡司下还是略有点撑不起来。一直渴望却时常失踪的母爱，吃到恶心的便利店饭团，深夜只能握着有母亲气味的已经破破烂烂的手帕一个人入睡。一边撕毁母亲的衣物，一边埋首其中深呼吸失声痛哭。最终也可以在梦魇醒来时找到一个说假又真的“母亲的怀抱”，短暂的得到其实是完成成长的失去。留下手帕，也是脱开从前求而不得的依恋。
从演技上来说小姑娘已经演得非常出色了，那种因为母亲失格的早熟，早已经没有了小孩腔的说话方式，经常露出的嘲讽脸，冷漠脸，依然是小孩子的惶惑和不安。
番茄君也演得比想象中顺眼，看了某篇蝴蝶君相关后再看也不觉得差距很大。举手投足很妹子了。
27.《百元之恋》
挺不喜欢看女性向loser的故事的，感觉本来离她们的状态仅仅一步之遥，要不是拼一口气，分分钟放弃了就是那样，为了努力这一点，每一天都难得不得了，完全不想知道“不努力也可以啊”“这样丧的生活也有阳光啊”“总会有人(瞎了)来爱你”这种借口型故事是什么样。
两周还没看完，最后快进解决。
28.《跨越栅栏》
一群失意者的大确丧，失意多种多样，产出丧叠加起来还真是十分可观。主角这个还不巧爱上了神经病的，居然能负负得正了，为结局留下一抹希望，故事讲得也是很有特点了。
一开始就觉得苍井优表情神态怎么那么眼熟，过了一半想起来，不就是伦太郎里的那位嘛。精神疾病不总是相似的，用几乎一样的表演法，有点失望。
29.《只在那里发光》
啊，淤泥一样的生活。陷在里面的人就是陷在里面了，从上一代开始就这样，光是要活下去就已经很难，触手可及都是泥潭。这样子的阶层这样子的人们，感情这种东西虽然无力，好歹会让人想去改变些什么，失败了也会觉得还好感情还在那里发光。
然而生活还是淤泥一样。
霓虹灯变幻的光在黑暗的房间里，单纯的钢琴配乐，效果太好了。
是不是要说果然是（韩裔）女导演啊……
30.《海街日记》
一部看的时候能一直微笑着的电影，偶尔还能会心大笑。也许这才是普通真实的生活，没有那么戏剧化的大起大落，亲友爱人来来去去，留下爬山钓鱼的回忆，味蕾的记忆，花海中的微笑。而现在当下，只是老房子里的四姐妹，一格窗里看青梅，庭前廊下放烟火，并肩眺望远方的海。
每一个演员好像演的都是最合适她的那个角色，特别是大姐和小妹。
31.《宛如阿修罗》
整体观影情绪来说可能海街更稳定，但是这部在最大的冲突时点更让人有所触动，每一个角色的情绪层次也更加丰富立体化。人呀不就是这种心情说不清楚的生物吗。又温文又嫉妒，意难平又难割断，恨着也爱着，或者说只是就这样活着，本就如此没什么要改变的。被动承受小挣扎大隐忍的状态。
配曲不错，片尾曲特别。深恭当年真是pang若两人。黑木姐姐的说话的腔调，那个わ的尾音真好听。
32.《櫂》
五社英雄的旧片子，很有当时的特色，但有点长，前半段略有些让人开小差，但后半段渐渐品出滋味，想起曾构思过类似关系的故事，自叹弗如。
因为镜头和造型的毫不遮掩，以为情节也会有很出位甚至不伦的，居然并没有，小姑娘安安全全地……于是前半段在期待中有些失落的平淡。其实还是说日本社会(东亚社会)更容易出现的夫妻关系。男主的行为乍一看可以说十分矛盾。偷情又不满妻子嫉妒，却抛弃了怀孕的情人把私生女带回家；妻子昏倒恐惧得诵经祈祷，妻子休养期间却又找了新欢；放任妻子别居穷困而不顾，找上门复合的台阶也能下成家暴……两人早年共苦，当男主逐渐洗白了为人不齿的职业，成了当地尊望，却和妻子无可奈何地渐行渐远。
其实从夫妻一体的角度来看就理解了，妻子和情人不一样，后者可以曲意迎合让人事事如意，而前者不管好还是坏都是自己的一部分，或许总不那么顺心，但轻易更换不了，更舍弃不了。非常想摆脱的时候会很残忍粗暴地对待对方，其实事后更难过的是自己，因为也是残忍粗暴地对待了自己。
个人想从关系看而不是从个体看，所以不太想把男女主分开分析。虽然从“妻子是外表柔弱可欺内心坚强自立的女性，而丈夫正相反还略有恋母情结”的角度看好像更明显。
33.《武士の一分》
海报挺吸引人的，于是一直有些在意。看的过程完全不愉悦。剧情用人物所处的时代背景身份可以理解，他们不可能有超出那个时代的体悟，用电影是这个国家的也可以理解，创作者表达的姿势很日本。但用作为现代别国人的角度就槽点太多。
看了亲友睦邻和和美美，突然来这一部亲族自私自利面目可憎的，还真是一时不知道该直面贵国哪一面。女主空有西西里传说同样的惨痛，然则剧里剧外谁真的在关心呢。片名一点没错，都是为了武士的脸面嘛。
34.《隐剑鬼爪》
让人看得十分舒心的一部，男主简直是武士道的标准范本，然而居然既能全了忠义又能对得起朋友最后还能和美人同归，实在是太过完美了，不论剧情还是人。结尾竟让人有一种看了HE纯爱的感觉。。
几位演员的古装也挺养眼。
大时代变革的前夜，诸多冲突其实也是新旧碰撞。
35.《蜩之记》
事件的处理方式有即使用时代和身份也难以解释的硬伤，再加上时代和身份与现代人不同的处理方式，节奏似乎也略快，情节上并不太吸引人。镜头很漂亮，很多可以截图的构图场景。配乐不错。
36.《御法度》
最后十分钟相当烧脑了确实是被点明了才明白什么意思，不过很美。整体逻辑的话原因就有点仓促。因为美而作为法度，也因为美更容易受影响又影响周围的人，美则美矣怀璧其罪，也是无解。龙平没有想象那么惊艳，倒不如浅野顺眼些。
————文艺/电影节/影展————
37.《二重生活》
被论文逼疯的哲学系女研究生被无良导师怂恿走上业余STK之路，捡不如撞跟到一场不伦，自己的生活也混乱了，真是为社会科学事业献身。三脚猫功夫的尾随简直让人尴尬症发作，居然一直没被发现，大概导演觉得这也能制造一种紧张感？怎么可能按规则不接触观察对象置身事外，果然被绕进去了。尾随业余的尴尬还算可以忍，事发后女主畏畏缩缩只知道哭的混乱行为实在让人又不耐烦又看不懂，差点弃。不过最后十几分钟回到讲教授的事还好，教授的故事挺有想头的。最后还是没看懂这个社会实验的哲学意义。看到片尾打出来原作小池真理子以后，基本可以断定是电影本子没改好。
38.《海边的生与死》
看了半个小时就满头问号，看了一个小时就在想怎么才一个小时，居然有154分钟那么长，一部让人忍不住看手机时间的电影。
倒不是说多差，还是两国人民立场决然不可调和的那一线思维差异吧。用自身思路完全不能理解这群人到底在干嘛，用霓虹国立场来看，反正他们的反战态度最多就只能是这样了。
海岛上代表真善美的唯一青年女性，就好像这个海岛的化身，一派纯真且温柔知性，但并没有阅历过多少世面(青年男子)。而派(流放)来保护这个海岛的男子，心中充满迷惘，优柔寡断多愁善感，恰恰需要有一个慰藉。所以这俩人不在一起谁在一起。然而并没有什么用。其实真觉得这两个人只是顺剧情需要，全片除了送信小哥的片想哪里有什么爱情。两个人都在自顾自的说着往事心结，可对方只是岔开话题。她自我认知的自己不是他认为的，她认知的他也只是头衔并不是他。对战争的迷惘让两人纠缠，战争的阴霾落定恐怕才是真劳燕分飞。
痛苦什么，迷惘什么，殉什么情，又为什么不殉了，时刻高悬欢愉之上的注定要死的那种“哀”算什么，完全不能认同这群人在折腾个什么劲。
平民美好安宁的生活打碎它，没有的话创造一个美好安宁的感情然后打碎它。于是战争就罪恶了。也罢某国导演首先也是某国人，跳不开反战命题的这个解法。
几乎没有配乐，但不断唱起的各种岛上的本土歌谣，本身就是拉近两人的重要部分。光妹唱了好几首。可惜清唱不太好听。加了鼓或者多点人唱还行。词怪怪的，却还是男主感兴趣的“乡土特质”。以及其实应该有更多方言的，却多数时候在说标准语。
光妹真少女啊……海岛纯真的化身。小裙子那么好看为什么总要打湿它。。
39.《夜空总是最大密度的蓝色》
好过预期，超过个人taste优秀线，片末心悦诚服鼓了个掌(诶电影节片居然放完要鼓掌的吗。。松了口气，也算没白这么折腾一趟。
拉低预期的担忧来自改编自诗集，就觉得诗集还能改编？结果观感居然很好，本来就是那种个人感触很多的片子，碎片化的感触还是只有诗句最能出效果。还有突然的消音静寂和突然的嘈杂重点语句乱入。
估计又会被冠上“丧”字评，但总觉得不一样。那种片就是摆明主角特别衰，就是事事不顺遂的比别人都平凡的俗人，但依然努力活着。而这个片……好像就是，生活本来就是这样的。
大多数人的人生本来就是这样的，没什么出人头地的大事，为了水电通讯房租“被活着”，有感触又怎样，没感触又怎样，反正都是一个人，谁会关心你怎么想。
那么干嘛要活着呢？因为现下遇到了一件可称作“好事”的，所以暂时不用想这个问题就可以继续消磨一段人生。就像腰伤几乎不能工作裤子拉链还坏了的大叔仍然有奔跑着去见便利店小姐姐的期盼心情。这些好事大多数与他人相关，所以活着是因为跟他人有联系。但他人太不稳定了，你控制不了他们一个个离开和死亡，世界太不稳定了，说不定明天地震就死一片。他人联系这活着的理由太脆弱了，它的每一次断裂构成人生里的一次次无奈，主角们因此深陷不安，变成或多话或直言或沉默的怪人。
感情反正都会消失，所以无意义。但即便如此它来的时候谁也不能阻挡，你还是能因它而涌出盲目的勇气，这是庸碌生活中的不思议。不思议也是存在的，你们会因它而与对方在街边相视微笑。生きている、还在活着呢。
演员特别赞。池松也好龙平也好田中也好，都和最近看的他们的其他角色大相径庭。
摄影挺有特点的，巨大的脸部甚至五官特写，或者物品特写，还有分屏，有时是因为男主的眼睛。编舟记倒没有这么强烈的感觉。想补补导演别的片了。
40.《海边的李尔》
剧情结构是旧的，但表现方式、镜头色调构图很特别，大部分的独角戏，小部分的群戏，强烈的戏剧舞台感，但舞台在海边，也在车里，在公路上，在养老院门口。特别是后段和结尾老先生说李尔王台词的独角戏。音乐也不错。
41.《光》
想翻越沙丘，沙丘之上有希望的光和爱人，也有死亡，希望与死亡的界限并没有那么清晰，但观众“看”到的东西，因人而异，也随时间和经历而异。中途还会有数度滚落恐惧和沮丧。“你在那里，我会过去。”
与自己的深爱断绝联系，是多么悲伤的事，到底是对这悲伤深切的通感，还是自己也在失去的悲伤和不安中，想把两份不安联系在一起。
戏中戏的作用很强，配乐对情绪的渲染同样出色，三者呼应叠加，到最后整个人有一种被庞大的情绪击中的浸入式恍惚。
本来因为河濑直美之前的片子不太合胃口，不打算看这部的，没想到这部……散场出来到坐在地铁上，整个人一边恍惚一边只顾着控制手不随着心里的情绪ふるえる。
有光线参与的镜头非常漂亮，不过这位导演的镜头一贯如此了。
42.《南瓜与蛋黄酱》
女主双商全程放飞，一种不可思议的不切实际的不真实的天真，以至于情节也变得经常让人
(￢_￢)？？？。但有小田切让的脸完全可以忍下去，女主的颜也挺不错。
43.《武曲》
一种双线叙事但是少年那条没有起来的感觉。其实单是绫野刚那条线层次已经很复杂了，可以再处理得好些。伴随剑道成长的严苛时光，仿佛浸透恨意的父子关系，一时冲动的意外伤害，沉堕到酒精里的混乱悔恨。从里面找些微的亲情，大概只有等醉醒后大彻大悟。明明是现代的故事，场景在镰仓，寺庙业障救赎剑道，内里感觉非常古意。
少年长得像藤原龙也和松润的混合体，莫名还挺顺眼的。
————动画————
44.《百日红》
剧情有点碎，倒像是几个志怪故事的拼合，用盲眼小妹的短暂生命串起来，有点抓不住想说的主题。画面好但没什么特色吧。还是喜欢眩多一些。喜欢看火灾的事，是不是历史记载里葛饰应为确实喜欢，两部作品都提到了。
45.《攻壳机动队》（1995剧场版）
这么有名居然一直没看过系列……没啥可说的，这种教科书级里程碑作品，分析文都能绕地球一圈了，用不着我这孤陋寡闻才看过的去绞尽脑汁想。只两句，感情线多余，现在看来片里的科技真是未来又陈旧。
46.《在世界的角落》
1. 画得很漂亮，单从画面来说没什么缺憾；2. 想表现女主的淳朴，为何要用呆的特质，呆萌不成反呆蠢，不喜欢这种总是做错事的主角；3. 叙事方式可能是一种特点，但是感觉很碎片化；4. 受争议的那句话，可以理解，被迫投入也是投入，没有产出肯定会愤怒不接受，但作为对立国人肯定也无法认同。
霓虹金做反战主题永远只能用百姓苦这个标准解法，再外就超出想象范围了。可惜这种解法在真受害国看来只在及格线徘徊。
还算比萤火虫之墓能接受吧。至少养眼。
又，把妻子送到妻子发小的床上是什么思路？？
47.《烟花》
首先这画风可真是不敢恭维，是，有些画面(花火 玻璃珠 景色 水中)看得出特意的在用心做，是不错，剩下的那些就不知道怎么回事了，特别是人物。搞不清楚为什么要用那么硬而明显的线条，女主两颊膝盖双肩那莫名其妙的白点反光，看多了简直联想到颊囊，还有粗糙的远景群像。总体来说场景可能比人物画得好点。
其次剧情，这到底说了个啥，16岁乡村校花怀揣大城市梦想拐带少年私奔？少年用幻想数次逆转时间重置？第二次重来那段画风好了两分钟，紧接着公主风的画面情节尴尬到以为换监督了。
然后是视角，画面确实是男性角度的，懵懂中二少年视角，年上成熟女性和同龄女性的胸、裙底、腿、绝对领域特写来来回回出现。女主的性格有一种贴花式的假，浮于表面的矛盾违和，似乎就是为了满足中二小男孩的幻想存在。实际同龄的少年少女看起来真是差太多。
唯一好的可能就剩下音乐了。
大概适合醉翁之意不在酒的情侣，一个夹在两对情侣中间的巨大灯泡说。
————纪录片————
48.《FAKE》
角度并不（能）全面的一部纪录片，最后事实如何观众自己判断（只有猫知道。。）跟拍过程、大量的手语转述对话让节奏显得有点漫长。
着重标明各种声音，以及意外的无声的表达，挺特别的。
哪一方都挺可怜的，不过也是做错事的代价。如果一个盲人只是写出了建筑的观感就把建筑当做自己的设计，大概我也是难以认同。
霓虹的影视游戏配乐界和古典乐界不是应该有很大的鸿沟的吗？
最后的曲子听起来也挺一般的。
其实主题应该是歌颂不离不弃的夫妻感情吧……
猫有一种看破你们两脚兽的眼神。
招待记者的蛋糕看起来好好吃你们为啥都不吃！
49.《WE ARE X》
等这个片很久，大概是期望太高，没有想象中的好看，事实不深入，现场不过瘾，还有些片面。（真的能看得很high？）
82年到现在，此团可说已成神，都怕自己多说了招掐。
久闻大名，个人倒是听过一些他们的歌，并不是喜欢的款，也就搁下了。其实对于这样的团，可能是应该看看现场版的。
YOSHIKI确实挺美的，就现在这个年岁依然，大概是继承了母亲的颜值。
但是满身是伤，从身到心。好像天鹅濒死的吟唱。
可能很多外人不理解颓丧到极致的东西是怎么鼓舞人走出来的。
但需要创作者一直沉浸其中。
看到他脖子上的东西觉得甩头运动好危险。
更喜欢他弹钢琴，有耐心的话可能会去找来听。
在这种主唱主角纪录片里，莫名被圈粉到竟然是对HIDE，及时掐断（？），毕竟真爱上了，任何东西都会比不上死人。
————舞台现场————
50.《蛮幽鬼》
开头一段以前看过，但还真没想到后半部分是这么个（对两方主角充满爱意的配角纷纷掉落的领便当）走向。逻辑不通的地方能不通到让全场笑场，但说剧情单纯吧，看这种连环套的发便当姿势，倒又并不能断言。复仇到最后只有同归于尽这个主题，但是先进（？）国家的先进教义呢，果然没人真信吧。
感觉某大陆先进国家被黑了。
当然有很多部分并不是情节单纯也不是什么好笑的事，只是文化思维方式差异。
卑弥呼+推古+基督山的杂糅
雅人叔真有意思
大剧场听冈崎司真的太精彩了，开场那里全身都战栗了，要是真现场会更激动吧。
51.《苍之乱》
看到后面我已经放弃了对立场的思考，随便你们怎么样吧。。舞台布景漂亮多了，但各种无趣，除了天海的身姿让一些迷妹惊叫了之外。看得很困，但贵族人物的台词尖利得我头都要炸了。
天海的声音让人感受到了她在宝冢的岁月。看着松山我又想看平清盛了。
网友评论